Ο Μπόρις Παστερνάκ είναι Ρώσος ποιητής, πεζογράφος, μεταφραστής και βραβευμένος με Νόμπελ λογοτεχνίας. Η οικογένεια του ποιητή ήταν δημιουργική: η μητέρα του αφιέρωσε τη ζωή του στο πιάνο και ο πατέρας του καλές τέχνες. Εκτός από τον Μπόρις, είχαν άλλα δύο παιδιά. Το διαμέρισμα του Πάστερνακ ήταν αγαπημένο μέρος για δημοφιλείς καλλιτέχνες. I. Levitan, S. Rachmaninov και ήταν συχνοί καλεσμένοι στο σπίτι τους, κανονίζοντας παραστάσεις και συναυλίες.
Pasternak: βιογραφία για παιδιά, η πιο ενδιαφέρουσα
Λογοτεχνική δημιουργικότητα
Προσωπική ζωή
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Μπόρις Παστερνάκ παντρεύτηκε δύο φορές. Η πρώτη σύζυγος ήταν μια καλλιτέχνης με το όνομα Evgenia Lurie. Στο γάμο τους γεννήθηκε ο πρώτος τους γιος. Η οικογένεια έζησε για ένα χρόνο επισκεπτόμενη τους γονείς του B. Pasternak στη Γερμανία. Μετά από δέκα χρόνια γάμου, αποφασίζει να διακόψει τον παλιό γάμο και συνάπτει έναν νέο με τον Ζ.Ν. Neuhaus, που εκείνη την εποχή είχε ήδη έναν γιο. Λίγα χρόνια αργότερα είχαν ένα κοινό παιδί - τον Λεονίντ.
Ο Μπόρις Λεονίντοβιτς Παστερνάκ είναι ένας από τους λίγους δεξιοτέχνες της λέξης, βραβευμένος με το βραβείο Νόμπελ. Ποιήματα και μεταφράσεις του περιλαμβάνονται στο χρυσό ταμείο της ρωσικής και ξένης λογοτεχνίας.
Ο Μπόρις Παστερνάκ γεννήθηκε στις 29 Ιανουαρίου 1890 στη Μόσχα σε μια ευφυή οικογένεια. Η μητέρα είναι πιανίστα, της οποίας η καριέρα ξεκίνησε στην Οδησσό, από όπου μετακόμισε η οικογένεια πριν από τη γέννηση του Μπόρις. Ο πατέρας είναι καλλιτέχνης και μέλος της Ακαδημίας Τεχνών. Μερικοί από τους πίνακές του αγοράστηκαν από γνωστό θαμώνα για την γκαλερί Τρετιακόφ. Ο πατέρας του Μπόρις ήταν φίλος και εικονογράφιζε τα βιβλία του. Ο Μπόρις ήταν ο πρωτότοκος, μετά από αυτόν εμφανίστηκαν άλλα τρία παιδιά στην οικογένεια.
Ο Μπόρις Παστερνάκ με τον αδερφό του στην παιδική ηλικία
Από την παιδική ηλικία, ο ποιητής περιβαλλόταν από μια δημιουργική ατμόσφαιρα. Το γονικό σπίτι ήταν ανοιχτό σε διάφορες προσωπικότητες. Οι καλεσμένοι σε αυτό ήταν ο Λέων Τολστόι, οι συνθέτες Scriabin και οι καλλιτέχνες Ivanov, Polenov, Nesterov, Ge, Levitan και άλλες διάσημες προσωπικότητες. Η επικοινωνία μαζί τους δεν θα μπορούσε παρά να επηρεάσει τον μελλοντικό ποιητή.
Ο Scriabin ήταν μεγάλη αυθεντία για το αγόρι· υπό την επιρροή του συνθέτη, ήταν παθιασμένος με τη μουσική για μεγάλο χρονικό διάστημα και ονειρευόταν να ακολουθήσει τα βήματα του δασκάλου του. Ο Μπόρις είναι άριστος μαθητής, αποφοίτησε από το λύκειο με χρυσό μετάλλιο. Παράλληλα σπουδάζει στο ωδείο.
Στη βιογραφία του Παστερνάκ, υπήρχαν αρκετές καταστάσεις που έπρεπε να επιλέξει και αυτή η επιλογή ήταν συχνά δύσκολη. Η πρώτη τέτοια απόφαση ήταν η εγκατάλειψη μουσική καριέρα. Χρόνια αργότερα, εξηγεί αυτή την κατάσταση με την έλλειψη απόλυτου αγωνιστικού χώρου. Σκοπός και εργατικός, ό,τι έκανε το είχε φτάσει στην απόλυτη τελειότητα. Ο Μπόρις συνειδητοποίησε ότι, παρά την απεριόριστη αγάπη του για τη μουσική, δεν θα μπορούσε να φτάσει ψηλά στον μουσικό τομέα.
Το 1908 έγινε φοιτητής στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας και ένα χρόνο αργότερα μετατέθηκε στο φιλοσοφικό τμήμα. Σε όλα τα μαθήματα είχε άριστα, και το 1912 μπήκε στο Πανεπιστήμιο του Margburg. Στη Γερμανία, ο Παστερνάκ προβλέπεται να έχει μια επιτυχημένη καριέρα, αλλά εντελώς απροσδόκητα, αποφασίζει να γίνει ποιητής και όχι φιλόσοφος.
Τα πρώτα βήματα στη δημιουργικότητα
Η δοκιμή της πένας πέφτει το 1910. Τα πρώτα του ποιήματα γράφτηκαν με την εντύπωση ενός ταξιδιού με την οικογένειά του στη Βενετία και την άρνηση της κοπέλας του, στην οποία κάνει πρόταση γάμου. Ένας από τους συναδέλφους του γράφει ότι ήταν παιδικά ποιήματα σε μορφή, αλλά πολύ νόημα στο νόημα. Μετά την επιστροφή του στη Μόσχα γίνεται μέλος των λογοτεχνικών κύκλων «Lyrika» και «Musaget», όπου διαβάζει τα ποιήματά του. Στην αρχή τον τράβηξε ο συμβολισμός και ο φουτουρισμός, αλλά αργότερα επιλέγει έναν δρόμο ανεξάρτητο από τυχόν λογοτεχνικούς συνειρμούς.
1913-1914 - τα χρόνια είναι γεμάτα με πολλά δημιουργικά γεγονότα. Έχουν εκδοθεί αρκετά ποιήματά του, έχει εκδοθεί ποιητική συλλογή «Ο δίδυμος στα σύννεφα». Όμως ο ποιητής είναι απαιτητικός από τον εαυτό του, θεωρεί τις δημιουργίες του ανεπαρκούς ποιότητας. Το 1914, γνώρισε τον Μαγιακόφσκι, ο οποίος, με τη δημιουργικότητα και τη δύναμη της προσωπικότητάς του, είχε τεράστια επιρροή στον Παστερνάκ.
Το 1916, ο Παστερνάκ ζει στην επαρχία Περμ, στο χωριό Ουράλ Βσεβολόντο-Βίλβα, όπου προσκαλείται από τον διευθυντή των χημικών εργοστασίων, Μπόρις Ζμπάρσκι. Εργάζεται στο γραφείο ως βοηθός σε επιχειρηματική αλληλογραφία και ασχολείται με το εμπόριο και τις οικονομικές αναφορές. Σύμφωνα με τη δημοφιλή πεποίθηση, ο Yuriatin από το διάσημο μυθιστόρημα "Doctor Zhivago" είναι το πρωτότυπο του Perm. Επισκέπτεται το εργοστάσιο σόδας Berezniki στο Κάμα. Εντυπωσιασμένος από αυτό που είδε σε μια επιστολή του προς τον S.P. Bobrov, αποκαλεί το εργοστάσιο και το χωριό που χτίστηκε κάτω από αυτό σύμφωνα με το ευρωπαϊκό πρότυπο «ένα μικρό βιομηχανικό Βέλγιο».
Δημιουργία
Η δημιουργικότητα είναι μια εκπληκτική διαδικασία. Για κάποιους είναι εύκολο και ευχάριστο, για άλλους είναι σκληρή δουλειά, που απαιτεί μεγάλη προσπάθεια για να επιτευχθεί ο στόχος και να επιτευχθεί η τελειότητα. Ο Μπόρις ανήκε στη δεύτερη κατηγορία ανθρώπων. Από πολλή δουλειά, ακονίζοντας προσεκτικά φράσεις και ρίμες. Τη συλλογή «Η αδερφή μου είναι η ζωή», που εκδόθηκε το 1922, θεωρεί το πρώτο του επίτευγμα στον λογοτεχνικό χώρο.
Ένα ενδιαφέρον, ακόμη και περίεργο γεγονός της βιογραφίας ήταν η σχέση του με τον οποίο δεν άρεσε το έργο του Παστερνάκ. Σε αυτή τη βάση, η σχέση τους εξελίχθηκε σε ανοιχτή αντιπαράθεση. Κάποτε έγινε καυγάς μεταξύ των ποιητών. Υπάρχουν ενδιαφέρουσες αναμνήσεις του Kataev σχετικά με αυτό, στις οποίες αποκαλεί τον Yesenin "ο πρίγκιπας" και τον Pasternak "mulatto".
«Ο πρίγκιπας, με εντελώς ρουστίκ τρόπο, με το ένα χέρι κρατούσε ένα έξυπνο μουλάτο από το στήθος και με το άλλο προσπαθούσε να τον χτυπήσει με γροθιά στο αυτί, ενώ ο μουλάτος, σύμφωνα με τη σημερινή έκφραση εκείνων των χρόνων, έμοιαζε και τα δύο σαν Άραβας και σαν το άλογό του με φλεγόμενο πρόσωπο, με φτερούγισμα με σκισμένα κουμπιά, με έξυπνη αδεξιότητα, κατάφερε να χώσει με τη γροθιά του το γιο του βασιλιά στο ζυγωματικό, κάτι που δεν τα κατάφερε με κανέναν τρόπο.
Μια σειρά σημαντικών γεγονότων έλαβαν χώρα στη δεκαετία του 1920: οι γονείς μετανάστευσαν στη Γερμανία, παντρεύτηκαν την Evgenia Lurie, γέννηση ενός γιου, έκδοση νέων συλλογών και ποιημάτων.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1930, ο Παστερνάκ και το έργο του αναγνώρισαν την εξουσία. Ποιητικές συλλογές επανεκδίδονται κάθε χρόνο, το 1934 εκφωνεί ομιλία στο συνέδριο της Ένωσης Λογοτεχνών. Θεωρείται ο καλύτερος ποιητής στη χώρα των Σοβιετικών. Το 1935 πήγε στο Παρίσι για το Διεθνές Συνέδριο Συγγραφέων. Στο ταξίδι, παθαίνει νευρικό κλονισμό, ο συγγραφέας παραπονιέται για αϋπνία και αναστατωμένα νεύρα.
Την ίδια χρονιά, ο Παστερνάκ υπερασπίζεται τον γιο και τον σύζυγό του, οι οποίοι συνελήφθησαν και μετά αφέθηκαν ελεύθεροι μετά τα γράμματά του. Σε ένδειξη ευγνωμοσύνης, τον Δεκέμβριο του 1935, ο ποιητής έστειλε ως δώρο στον Στάλιν ένα βιβλίο με μεταφράσεις των στίχων γεωργιανών ποιητών. Σε συνοδευτική επιστολή του, ευχαριστεί για την «αστραπιαία απελευθέρωση των συγγενών της Αχμάτοβα».
Τον Ιανουάριο του 1936 δημοσιεύτηκαν δύο ποιήματά του, στα οποία θαύμαζε τον Ι. Β. Στάλιν. Παρά τις προσπάθειες, όσοι βρίσκονται στην εξουσία δεν συγχώρεσαν τον Παστερνάκ για τη μεσολάβησή του για τους συγγενείς της Άννας Αχμάτοβα, καθώς και για την προστασία του Γκουμίλιοφ και του Μάντελσταμ. Το 1936, ουσιαστικά απομακρύνθηκε από τη λογοτεχνική ζωή, κατηγορούμενος για απομάκρυνση από τη ζωή και λανθασμένη κοσμοθεωρία.
Μεταφράσεις
Ο Παστερνάκ κέρδισε τη φήμη του όχι μόνο ως ποιητής, αλλά και ως κύριος της μετάφρασης ξένης ποίησης. Στα τέλη της δεκαετίας του 1930 άλλαξε η στάση της ηγεσίας της χώρας απέναντι στην προσωπικότητά του, τα έργα του δεν ξανατυπώθηκαν και έμεινε χωρίς βιοπορισμό. Αυτό αναγκάζει τον ποιητή να στραφεί στις μεταφράσεις. Ο Παστερνάκ τους αντιμετωπίζει ως αυτάρκεις έργα τέχνης. Προσεγγίζει το έργο με μεγάλη προσοχή, προσπαθώντας να το κάνει τέλειο.
Άρχισε να ασχολείται με τις μεταφράσεις το 1936, στη ντάκα του στο Peredelkino. Τα έργα του Παστερνάκ θεωρούνται ισοδύναμα με τα πρωτότυπα σπουδαίων έργων. Οι μεταφράσεις γίνονται γι' αυτόν όχι μόνο μια ευκαιρία να συντηρήσει την οικογένειά του σε συνθήκες διωγμού, αλλά και ένας τρόπος να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του ως ποιητή. Οι μεταφράσεις του Boris Pasternak έγιναν κλασικές.
Πόλεμος
Ως αποτέλεσμα παιδικού τραύματος, δεν υπόκειται σε κινητοποίηση. Ούτε ο ποιητής δεν μπορούσε να μείνει μακριά. Τελειώνει τα μαθήματα, παίρνει την ιδιότητα του πολεμικού ανταποκριτή και πηγαίνει στο μέτωπο. Μετά την επιστροφή του δημιουργεί έναν κύκλο ποιημάτων πατριωτικού περιεχομένου.
Στα μεταπολεμικά χρόνια εργάζεται σκληρά, ασχολείται με τις μεταφράσεις, αφού αυτές παραμένουν το μοναδικό του εισόδημα. Η ποίηση γράφει λίγο - χρησιμοποιεί όλο τον χρόνο του για μεταφράσεις και γράφοντας ένα νέο μυθιστόρημα, δουλεύει και στη μετάφραση του Φάουστ του Γκαίτε.
«Doctor Zhivago» και bullying
Το βιβλίο "Doctor Zhivago" είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα του ποιητή στην πεζογραφία, από πολλές απόψεις είναι ένα αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα, πάνω στο οποίο ο Pasternak γράφει εδώ και δέκα χρόνια. Πρωτότυπο κύριος χαρακτήραςμυθιστόρημα ήταν η σύζυγός του Zinaida Pasternak (Neuhaus). Μετά την εμφάνιση της Olga Ivinskaya, της νέας μούσας του ποιητή, στη ζωή του, η δουλειά για το βιβλίο πήγε πολύ πιο γρήγορα.
Η αφήγηση του μυθιστορήματος ξεκινά από τις αρχές του αιώνα και τελειώνει με τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Ο τίτλος του βιβλίου άλλαξε με τα χρόνια. Στην αρχή ονομάστηκε «Boys and Girls», μετά «The Candle Burned» και «There Is No Death».
Έκδοση "Doctor Zhivago" Για την αληθινή του ιστορία και τη δική του άποψη για τα γεγονότα εκείνων των χρόνων, ο συγγραφέας υπέστη σοβαρή δίωξη και ο γιατρός Ζιβάγκο δεν αναγνωρίστηκε από την ηγεσία της χώρας. Το μυθιστόρημα δεν δημοσιεύτηκε στη Σοβιετική Ένωση, αλλά εκτιμήθηκε στο εξωτερικό. Το μυθιστόρημα Doctor Zhivago, το οποίο δημοσιεύθηκε στην Ιταλία το 1957, έλαβε σωρεία διθυραμβικών κριτικών από τους αναγνώστες και έγινε πραγματική αίσθηση.
Το 1958 βραβεύτηκε ο Παστερνάκ βραβείο Νόμπελ. Το μυθιστόρημα μεταφράζεται σε γλώσσες διαφορετικές χώρεςκαι διανέμεται σε όλο τον κόσμο, δημοσιεύεται στη Γερμανία, τη Μεγάλη Βρετανία και την Ολλανδία. Οι σοβιετικές αρχές προσπάθησαν επανειλημμένα να αρπάξουν το χειρόγραφο και να απαγορεύσουν το βιβλίο, αλλά έγινε όλο και πιο δημοφιλές.
Η αναγνώριση του συγγραφικού ταλέντου από την παγκόσμια κοινότητα γίνεται γι' αυτόν η μεγαλύτερη χαρά και θλίψη ταυτόχρονα. Οι διώξεις εντείνονται όχι μόνο από τις αρχές, αλλά και από συναδέλφους. Κατηγορητικές συγκεντρώσεις πραγματοποιούνται σε εργοστάσια, ινστιτούτα, δημιουργικά σωματεία και άλλους οργανισμούς. Συντάσσονται συλλογικές επιστολές που απαιτούν να τιμωρηθεί ο ένοχος ποιητής.
Προσφέρθηκαν να τον στείλουν έξω από τη χώρα, αλλά ο ποιητής δεν μπορούσε να φανταστεί τον εαυτό του χωρίς την πατρίδα του. Τις πικρές εμπειρίες του αυτής της περιόδου τις εκφράζει στο ποίημα «Το βραβείο Νόμπελ» (1959), που εκδόθηκε επίσης στο εξωτερικό. Υπό την πίεση μιας μαζικής εκστρατείας, αναγκάστηκε να αρνηθεί το βραβείο και για τον στίχο σχεδόν κατηγορήθηκε για προδοσία. Ο Boris Leonidovich εκδιώκεται από την Ένωση Συγγραφέων της ΕΣΣΔ, αλλά παραμένει στο Λογοτεχνικό Ταμείο, συνεχίζει να δημοσιεύει και να λαμβάνει δικαιώματα.
Ποιήματα
Στα ποιήματα της πρώιμης περιόδου είναι αισθητή η επίδραση του συμβολισμού. Χαρακτηρίζονται από σύνθετες ρίμες, ακατανόητες εικόνες και συγκρίσεις. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, το ύφος του αλλάζει δραματικά - τα ποιήματα γίνονται ελαφριά, κατανοητά και ευανάγνωστα. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τα μικρά ποιήματά του, όπως «Μάρτιος», «Άνεμος», «Λυκίσκος», «Άμλετ». Η ιδιοφυΐα του Παστερνάκ είναι ότι ακόμη και τα μικρά του ποιήματα περιέχουν σημαντικό φιλοσοφικό νόημα.
Το έργο, που γράφτηκε το 1956, αναφέρεται στην ύστερη περίοδο της δουλειάς του, όταν ζούσε και εργαζόταν στο Peredelkino. Αν τα πρώτα του ποιήματα ήταν κομψά, τότε αργότερα εμφανίζεται σε αυτά ένας κοινωνικός προσανατολισμός.
Το αγαπημένο θέμα του ποιητή είναι η ενότητα ανθρώπου και φύσης. Ο «Ιούλιος» είναι ένα παράδειγμα υπέροχων τοπίων στίχων στους οποίους θαυμάζει τη γοητεία ενός από τους πιο όμορφους μήνες του χρόνου.
Η τελευταία του συλλογή θα περιλαμβάνει το ποίημα " Χιονίζει», γραμμένο το 1957. Το έργο αποτελείται από δύο μέρη: ένα σκίτσο τοπίου και φιλοσοφικούς προβληματισμούς για το νόημα της ζωής και την παροδική της. Η γραμμή «και η μέρα διαρκεί περισσότερο από έναν αιώνα» από το ποίημά του «Οι μόνες μέρες» (1959), που περιλήφθηκε επίσης στην τελευταία συλλογή, θα γίνει φτερωτή.
Προσωπική ζωή
Η βιογραφία του Μπόρις Παστερνάκ δεν μπορεί να είναι πλήρης χωρίς περιγραφή της προσωπικής του ζωής. Ο ποιητής παντρεύτηκε δύο φορές, την πρώτη φορά - στα νιάτα του, τη δεύτερη - στην ενηλικίωση. Είχε και μια τρίτη αγάπη.
Όλες οι γυναίκες του ήταν μούσες, έδιναν ευτυχία και χάρηκαν μαζί του. Ο δημιουργικός, εθιστικός του χαρακτήρας, τα υπερχειλισμένα συναισθήματά του προκάλεσαν αστάθεια στις προσωπικές σχέσεις. Δεν έσκυψε στην προδοσία, αλλά δεν μπορούσε να είναι πιστός σε μία μόνο γυναίκα.
Ο Boris Pasternak και η Evgenia Lurie με ένα παιδί Η πρώτη του σύζυγος Evgenia Lurie ήταν καλλιτέχνης. Τη γνώρισε το 1921 και θεώρησε τη συνάντησή τους συμβολική. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Παστερνάκ ολοκλήρωσε την εργασία για την ιστορία "Childhood of Luvers", η ηρωίδα της οποίας ήταν η ενσάρκωση της εικόνας ενός νεαρού καλλιτέχνη. Η ηρωίδα του έργου ονομαζόταν επίσης Ευγένιος. Η λεπτότητα, η τρυφερότητα και η επιτήδευση συνδυάστηκαν υπέροχα μέσα της με τη σκοπιμότητα και την αυτάρκεια. Το κορίτσι γίνεται γυναίκα και μούσα του.
Η συνάντηση μαζί της στην ψυχή του ποιητή προκάλεσε μια εξαιρετική ανάταση. Ο Μπόρις ήταν πραγματικά ευτυχισμένος, γεννήθηκε ο πρωτότοκος τους - ο γιος του Ευγένιου. Ένα έντονο αμοιβαίο συναίσθημα στα πρώτα χρόνια του γάμου εξομάλυνσε τις δυσκολίες, αλλά με την πάροδο του χρόνου, η φτώχεια και οι δυσκολίες της ζωής στη δεκαετία του '20 αντικατοπτρίστηκαν στην οικογενειακή τους ευημερία. Η Ευγενία προσπάθησε επίσης να πραγματοποιηθεί ως καλλιτέχνης, έτσι ο Παστερνάκ ανέλαβε μέρος των οικογενειακών ανησυχιών.
Οι σχέσεις επιδεινώθηκαν όταν ο ποιητής άρχισε να αλληλογραφεί, προκαλώντας έντονη ζήλια στη γυναίκα του, η οποία, με απογοητευμένα συναισθήματα, φεύγει για τη Γερμανία στους γονείς του Παστερνάκ. Αργότερα, θα εγκαταλείψει την συνειδητοποίηση των δημιουργικών της ικανοτήτων και θα αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στην οικογένεια. Αλλά αυτή τη στιγμή, ο ποιητής έχει έναν νέο εραστή - τη Zinaida Neuhaus. Εκείνη είναι μόλις 32, εκείνος είναι ήδη 40, έχει έναν σύζυγο και δύο παιδιά.
Η Zinaida Neuhaus με παιδιά Το Neuhaus είναι το εντελώς αντίθετο της πρώτης συζύγου. Είναι καλή νοικοκυρά και αφοσιώνεται στην οικογένειά της χωρίς ίχνος. Δεν είχε τη φινέτσα που ήταν εγγενής στην πρώτη σύζυγο, αλλά εκείνος την ερωτεύτηκε με την πρώτη ματιά. Ο γάμος και τα παιδιά της εκλεκτής του ποιητή δεν σταμάτησαν, θέλει να είναι μαζί της, ενάντια σε όλες τις πιθανότητες. Παρά τον χωρισμό, ο Παστερνάκ πάντα βοηθούσε την πρώην οικογένειά του, διατηρούσε σχέσεις μαζί τους.
Ο δεύτερος γάμος ήταν επίσης ευτυχισμένος. Μια φροντισμένη σύζυγος παρείχε ηρεμία και άνετες συνθήκες εργασίας. Γεννήθηκε ο δεύτερος γιος του ποιητή, ο Λεωνίδ. Όπως και με την πρώτη του σύζυγο, η ευτυχία διήρκεσε λίγο περισσότερο από δέκα χρόνια. Στη συνέχεια, ο σύζυγος άρχισε να καθυστερεί στο Peredelkino και σταδιακά να απομακρύνεται από την οικογένεια. Με φόντο την ψύξη οικογενειακές σχέσειςστο editorial του περιοδικού Νέο κόσμο«Γνωρίζει τη νέα μούσα και συντάκτρια του περιοδικού, την Όλγα Ιβίνσκαγια.
Ο Μπόρις δεν ήθελε να αφήσει τη γυναίκα του, γι 'αυτό προσπαθεί επανειλημμένα να διακόψει τις σχέσεις με την Όλγα. Το 1949, η Ivinskaya συνελήφθη για τη σύνδεσή της με τον ατιμασμένο ποιητή και στάλθηκε σε στρατόπεδα για 5 χρόνια. Αυτά τα χρόνια βοηθά τη μητέρα και τα παιδιά της - φροντίζει και παρέχει οικονομικά.
Η δοκιμασία επιβαρύνει την υγεία του. Το 1952 καταλήγει στο νοσοκομείο με έμφραγμα. Μετά την επιστροφή από τους καταυλισμούς, η Όλγα εργάζεται για τον Παστερνάκ ως ανεπίσημη γραμματέας. Δεν χωρίζουν μέχρι το τέλος της ζωής του.
Θάνατος
Η παρενόχληση από συναδέλφους και το κοινό κατέστρεψε την υγεία του. Τον Απρίλιο του 1960, ο Παστερνάκ ανέπτυξε μια σοβαρή ασθένεια. Ήταν μια ογκολογία με μεταστάσεις στο στομάχι. Στο νοσοκομείο η Ζηναϊδα εφημερεύει δίπλα στο κρεβάτι του.
Ο Μπόρις Παστερνάκ μέσα τα τελευταία χρόνια Στις αρχές Μαΐου, συνειδητοποιεί ότι η ασθένεια είναι ανίατη και πρέπει να προετοιμαστείτε για το θάνατο. Στις 30 Μαΐου 1960 πέθανε. Η Zinaida θα φύγει από τη ζωή σε 6 χρόνια, η αιτία θανάτου είναι ίδια με αυτή του Pasternak.
Τάφος του Μπόρις Παστερνάκ Πλήθος κόσμου προσήλθε στην κηδεία του, παρά την εχθρική στάση των αρχών. Ανάμεσά τους ήταν ο Naum Korzhavin και άλλοι. Ο τάφος του βρίσκεται στο νεκροταφείο στο Peredelkino. Όλη η οικογένεια είναι θαμμένη εκεί. Ο συγγραφέας του μνημείου στον τόπο ταφής του Παστερνάκ είναι η γλύπτρια Sarra Lebedeva.
Έργα και βιβλία
- "Δίδυμο στα σύννεφα"
- "Childhood Luvers"
- "Τρία κεφάλαια από μια ιστορία"
- "Προστασία"
- "Αεραγωγοί"
- "Δεύτερη γέννηση"
- "Γεωργιανοί στίχοι"
- "Στα πρώιμα τρένα"
- "Όταν περιπλανιέται"
- "Γιατρός Ζιβάγκο"
- "Ποιήματα και ποιήματα: Σε 2 τόμους"
- «Δεν γράφω ποίηση…»
- "Επιλεγμένα έργα"
- «Γράμματα σε γονείς και αδελφές»
- "Αλληλογραφία του Μπόρις Παστερνάκ"
- "Εκτός της γης"
Γεννήθηκε στις 29 Ιανουαρίου (10 Φεβρουαρίου) 1890 στη Μόσχα στην οικογένεια ενός καλλιτέχνη και πιανίστα. Ο Μπόρις είχε 2 αδερφές και έναν αδερφό. Οι γνωστοί καλλιτέχνες εκείνης της εποχής ήρθαν στο διαμέρισμα όπου ζούσε η οικογένεια, πραγματοποιήθηκαν μικρές συναυλίες, μεταξύ των καλεσμένων ήταν ο Λέων Τολστόι, ο Σεργκέι Ραχμάνινοφ, ο Ισαάκ Λεβιτάν.
ΣΤΟ σύντομο βιογραφικό Pasternak, αυτή τη φορά μπορεί να ονομαστεί δημιουργική αφετηρία. Το 1903 γνώρισε την οικογένεια του συνθέτη Scriabin. Από την ηλικία των 13 ετών, ο Παστερνάκ άρχισε να συνθέτει μουσική. Ωστόσο, μη έχοντας απόλυτο ύψος, άφησε τα μαθήματα μουσικής μετά από έξι χρόνια σπουδών.
Εκπαίδευση
Το 1909, ο Μπόρις αποφοίτησε από ένα γυμνάσιο στη Μόσχα και εισήλθε στη Σχολή Ιστορίας και Φιλολογίας του Πανεπιστημίου της Μόσχας στο Φιλοσοφικό Τμήμα. Με τα χρήματα που εξοικονόμησε η μητέρα του, ο Μπόρις το 1912 πήγε στη Γερμανία στο Πανεπιστήμιο του Μάρμπουργκ για το θερινό εξάμηνο. Έχοντας όμως χάσει το ενδιαφέρον του για τη φιλοσοφία, εγκαταλείπει τις σπουδές του και φεύγει για την Ιταλία για μερικές εβδομάδες. Ο Παστερνάκ είναι απόλυτα αφοσιωμένος στη δημιουργικότητα, η οποία έχει γίνει το έργο ολόκληρης της ζωής του. Επιστρέφοντας στη Μόσχα, ο Παστερνάκ ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο πανεπιστήμιο το 1913.
δημιουργική ζωή
Ο Παστερνάκ έγραψε τα πρώτα του ποιήματα το 1909, αλλά στην αρχή σιώπησε για το πάθος του για την ποίηση.
Για να μπει στους λογοτεχνικούς κύκλους της Μόσχας, ο Παστερνάκ μπαίνει στην ποιητική ομάδα Lyrica.
Οι πρώτες ποιητικές συλλογές - "Twin in the Clouds" (1914), "Over the Barriers" (1916). Το 1922 κυκλοφόρησε ένα βιβλίο με ποιήματα «Η αδερφή μου είναι η ζωή», που έκανε τον ποιητή διάσημο. Είναι αυτή που ο Παστερνάκ θεωρεί την έκφραση της δημιουργικής του θέσης. Παράλληλα, γνώρισε τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, το έργο του οποίου επηρέασε τον Πάστερνακ.
Το 1920-1927, ο Παστερνάκ ήταν μέλος του λογοτεχνικού συλλόγου «LEF» (Μαγιακόφσκι, Ασέεφ, Ο. Μπρικ κ.λπ.) Αυτά τα χρόνια, ο ποιητής εκδίδει τη συλλογή «Θέματα και παραλλαγές» (1923), αρχίζει να εργάζεται για το μυθιστόρημα σε στίχο "Spektorsky" (1925), το οποίο μπορεί να θεωρηθεί εν μέρει αυτοβιογραφικό.
Το 1935, ο Μπόρις Παστερνάκ έγραψε γράμματα στον Ιωσήφ Στάλιν, στα οποία στάθηκε υπέρ του συζύγου και του γιου της Άννα Αχμάτοβα.
Το μυθιστόρημα «Δόκτωρ Ζιβάγκο» είναι το αποκορύφωμα της δουλειάς του Παστερνάκ ως πεζογράφου. Το έγραψε για πολλά 10 χρόνια, ολοκληρώνοντάς το το 1955. Αυτό το μυθιστόρημα εκδόθηκε στο εξωτερικό το 1958, ο Παστερνάκ έλαβε το βραβείο Νόμπελ γι 'αυτό. Στο σπίτι, αυτό το μυθιστόρημα προκάλεσε κριτική τόσο από τις αρχές όσο και από τους λογοτεχνικούς κύκλους. Ο Παστερνάκ εκδιώχθηκε από την Ένωση Συγγραφέων. Αργότερα, το 1988, το μυθιστόρημα δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Novy Mir. Το μυθιστόρημα συμπληρώνουν τα ποιήματα του πρωταγωνιστή, τα οποία διαποτίζονται από το ηθικό και φιλοσοφικό πάθος της θέσης του συγγραφέα.
Προσωπική ζωή
Το 1921, η οικογένεια Παστερνάκ εγκατέλειψε τη Ρωσία. Ο Πάστερνακ αλληλογραφεί ενεργά μαζί τους, καθώς και με άλλους Ρώσους μετανάστες, μεταξύ των οποίων ήταν η Μαρίνα Τσβετάεβα.
Ο Παστερνάκ παντρεύεται την καλλιτέχνιδα Evgenia Lurie το 1922, με την οποία έμεινε με τους γονείς του στη Γερμανία το 1922-1923. Και στις 23 Σεπτεμβρίου 1923 γεννιέται ο γιος τους Eugene (πέθανε το 2012).
Έχοντας διαλύσει τον πρώτο του γάμο, το 1932 ο Παστερνάκ παντρεύεται τη Zinaida Nikolaevna Neuhaus. Ο Παστερνάκ ταξίδεψε στη Γεωργία με αυτήν και τον γιο της το 1931. Το 1938 γεννήθηκε ο κοινός τους γιος Λεονίντ (1938-1976). Η Ζιναΐδα πέθανε το 1966 από καρκίνο.
Το 1946, ο Παστερνάκ γνώρισε την Όλγα Ιβίνσκαγια (1912-1995), στην οποία ο ποιητής αφιέρωσε πολλά ποιήματα και θεώρησε τη «μούσα» του.
Τα τελευταία χρόνια
Το 1952, ο Παστερνάκ υπέστη καρδιακή προσβολή, αλλά παρόλα αυτά συνέχισε να δημιουργεί και να αναπτύσσεται. Ο Μπόρις Λεονίντοβιτς ξεκίνησε νέος κύκλοςτων ποιημάτων του - «Όταν ξεκαθαρίζει» (1956-1959) Αυτό ήταν το τελευταίο βιβλίο του συγγραφέα. Μια ανίατη ασθένεια - ο καρκίνος του πνεύμονα, οδήγησε στον θάνατο του Παστερνάκ στις 30 Μαΐου 1960. Ο ποιητής πέθανε στο Peredelkino.
Νέα δυνατότητα! Η μέση βαθμολογία που έλαβε αυτή η βιογραφία. Εμφάνιση βαθμολογίας
«Γεννήθηκα στη Μόσχα στις 29 Ιανουαρίου, σύμφωνα με το παλιό στυλ του 1890. Οφείλει πολλά, αν όχι όλα, στον πατέρα του, ακαδημαϊκό ζωγραφικής Λεονίντ Οσίποβιτς Πάστερνακ, και στη μητέρα του, εξαιρετική πιανίστα, «- κάπως έτσι ξεκινά το σύντομο αυτοβιογραφικό σημείωμα του Μπόρις Πάστερνακ του 1922.
Καλλιτέχνες, μουσικοί, συγγραφείς - ο Παστερνάκ (χρόνια ζωής - 1890-1960) συνήθισε σε ένα τέτοιο περιβάλλον από την παιδική ηλικία. Ο ρωσικός και παγκόσμιος πολιτισμός ήταν ένα σπίτι για την ψυχή του, τον έσωσε από την απελπισία στα πιο τρομερά χρόνια. Χρειάστηκε να περάσει πολλά, αλλά, σύμφωνα με τις αναμνήσεις πολλών συγχρόνων του, ήταν ένας χαρούμενος και ελεύθερος άνθρωπος.
Ο μελλοντικός συγγραφέας και ποιητής δεν βρήκε αμέσως την κλήση του. Σύμφωνα με τον L. O. Pasternak, δυσαρεστημένος με το πέταμά του και την τελική επιλογή του επαγγέλματος, ο Μπόρις είχε το ταλέντο του ζωγράφου και «θα μπορούσε να γίνει καλλιτέχνης αν δούλευε». Ο διάσημος συνθέτης A. N. Scriabin εκτίμησε ιδιαίτερα τις μουσικές του ικανότητες, ιδιαίτερα το ταλέντο του ως συνθέτη και αυτοσχεδιαστή. Σε μια επιστολή του προς τον φίλο του Κ. Λοκ, ο Παστερνάκ αποκάλεσε τη ρήξη με τη μουσική και την απόρριψη της μοίρας του μουσικού «ακρωτηριασμό, αφαίρεση του πιο ζωτικού μέρους της ύπαρξης».
Το καλοκαίρι του 1912, ενώ ήταν φοιτητής στην Ιστορική και Φιλολογική Σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας, ο Πάστερνακ πήγε στο Μάρμπουργκ για να σπουδάσει με τον διάσημο φιλόσοφο Γ. Κοέν. Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι, σύμφωνα με τους δασκάλους, έδειξε εξαιρετικές ικανότητες, ο μελλοντικός ποιητής άφησε τη «φιλοσοφία». Στο αυτοβιογραφικό του δοκίμιο «Καθηγητής» εξήγησε αυτή την απόφαση με την απορριπτική αγάπη και έγραψε ότι «κάθε αγάπη είναι μια μετάβαση σε μια νέα πίστη». Ο Παστερνάκ έγινε ποιητής.
Αυτό κρίσιμη στιγμήη πνευματική του βιογραφία αποτυπώνεται στο ποίημα " marburg » και ονόμασε τη «δεύτερη γέννηση». Ο λυρικός ήρωας, βιώνοντας την απόρριψη της αγαπημένης του, μαθαίνει να ζει ξανά, αποκτά νέο όραμα μέσα από τα βάσανα. Κοιτάζει τον κόσμο σαν σε καθρέφτη και παντού βλέπει αντανακλάσεις, «παρομοιώσεις» της ψυχικής του κατάστασης και η αγάπη γίνεται ο «πρόδρομος» της δημιουργικότητας.
Θαυμασμένος από την κλίμακα του ταλέντου και της προσωπικότητας του Μαγιακόφσκι, και παρατηρώντας κάποιες ομοιότητες μεταξύ των ποιημάτων του και των δικών του, ο Πάστερνακ αλλάζει δραματικά το στυλ του. Προσπαθώντας να βρεις το στυλ σου και τη θέση σου μυθιστόρημαη ποιήτρια έγινε για λίγο μέλος της φουτουριστικής ομάδας «Centrifuga» και κάποτε «έπαιζε ομαδική πειθαρχία», «θυσίασε το γούστο και τη συνείδησή της», όπως αναφέρεται στο «Πιστοποιητικό συμπεριφοράς». Η απροθυμία να «θυσιαστεί το πρόσωπο για χάρη της θέσης» το 1927 οδήγησε τον Μπ. Πάστερνακ στη ρήξη με το LEF.
Μεγάλες αλλαγές συντελούνται στον ποιητικό του κόσμο το 1940, χωρίζοντας το «πρώιμο» και το «όψιμο» έργο του. Η πρώτη περίοδος περιλαμβάνει βιβλία με ποιήματα» δίδυμος στα σύννεφα"(1914)" Πάνω από τα εμπόδια"(1917)" Η αδερφή μου είναι η ζωή"(1922)" Θέματα και παραλλαγές"(1923)" Δεύτερη γέννηση"(1932); πρωτότυπη πεζογραφία (" Εραστής της παιδικής ηλικίας s", 1922; " Πιστοποιητικό προστασίας", 1931, κ.λπ.), ποιήματα" υψηλή ασθένεια"(1924)" έτος εννιακόσια πέντε"(1927)" Υπολοχαγός Schmidt" (1927), ένα μυθιστόρημα σε στίχους" Spektorsky» (1924 - 1930) - τα περισσότερα απόπου δημιούργησε ο ίδιος, οι καρποί είκοσι πέντε ετών εργασίας.
Η δυσαρέσκεια με τον εαυτό του συχνά ωθούσε τον ποιητή να επιμεληθεί και μάλιστα να ξαναγράψει τα πρώτα του έργα. Μια τέτοια ριζική αναθεώρηση υποβλήθηκε, ειδικότερα, στο πρώτο, "ανώριμο" βιβλίο του " δίδυμος στα σύννεφα". Από αυτό, ο Παστερνάκ επέλεξε και αναθεώρησε ουσιαστικά μόνο έντεκα ποιήματα για τον κύκλο " Ωρα έναρξης”, που ανοίγει πολλές από τις συλλογές και τα συλλογικά έργα του. Ανάμεσά τους τα περίφημα (ακριβώς στη μεταγενέστερη έκδοση) ποιήματα «Φεβρουάριος. Πάρε μελάνι και κλάψε...», «Σαν χάλκινο μαγκάλι...», «Βενετία», «Γιορτές», «Μεγάλωσα. Εγώ, όπως ο Γανυμήδης...» και άλλοι Ο μύθος του Γανυμήδη, που αναλήφθηκε στον ουρανό από τον Δία τον Αετό, συμβολίζει τη μετάβαση από την παιδική ηλικία στη νεότητα, την πνευματική και δημιουργική ανάπτυξη.
Κάθε ένα από τα επόμενα ποιητικά βιβλία του Παστερνάκ είναι νέο στάδιοτη δημιουργικότητά του. Από μόνο του, το ποίημα στα μάτια του δεν είχε καμία αξία και απέκτησε το δικαίωμα ύπαρξης μόνο στο πλαίσιο. Σε αυτό, ο Παστερνάκ ακολούθησε συνειδητά την παράδοση των Συμβολιστών. Ανάμεσα στις συλλογές του θα πρέπει να επισημανθούν ιδιαίτερα τα βιβλία ποιημάτων " Η αδερφή μου είναι η ζωή" (1922) και " Δεύτερη γέννηση» (1932).
«Η αδερφή μου είναι η ζωή»
«Η αδερφή μου είναι η ζωή» μαρτυρούσε τη δημιουργική ωριμότητα του ποιητή και του έφερε φήμη. Ο Παστερνάκ διατήρησε μια ιδιαίτερη σχέση με αυτό το βιβλίο για το υπόλοιπο της ζωής του. Το βιβλίο είναι αφιερωμένο στον Λέρμοντοφ. Έχει συντεθεί ως επί το πλείστον από ποιήματα του 1917 και φέρει τον υπότιτλο "Καλοκαίρι 1917". σε επιστολή του προς την Μ. Τσβετάεβα, ο Πάστερνακ αποκάλεσε αυτή τη φορά «το καλοκαίρι της ελευθερίας». Για τον ίδιο τον Παστερνάκ, ήταν ένα καλοκαίρι αγάπης και ανεκπλήρωτων ελπίδων για ευτυχία. Το αίσθημα της καθολικής πνευματικότητας και των ανήσυχων προσδοκιών γεμίζει το βιβλίο.
Το πάθος του «Η αδερφή μου - ζωή» - σε ενότητα με τον κόσμο, αρμονία με το Σύμπαν - τόσο στην ευτυχία όσο και στα βάσανα. Υπό αυτή την έννοια, η ερωτική πλοκή, που αντικατόπτριζε τα ταξίδια του ποιητή στην αγαπημένη του στη νότια Ρωσία, και ακόμη περισσότερο οι πολιτικές αντιξοότητες σβήνουν στο βάθος. Φυτά: ιτιές, ιτιές, φελαντίνα συμβολίζουν τη συγγένεια του ανθρώπου με ολόκληρο το σύμπαν, που εκφράζεται αφοριστικά από τον τίτλο ολόκληρου του βιβλίου. Η ποιητική δημιουργικότητα ερμηνεύεται από τον Παστερνάκ ως «η φωνή της ζωής που ακούγεται μέσα μας».
Το βιβλίο εξακολουθεί να χτυπά με τη φρεσκάδα και την καινοτομία του οράματος του κόσμου, με μια άνευ προηγουμένου διεύρυνση του ποιητικού λεξιλογίου: ο ποιητής «τίποτα δεν είναι μικρό», δημιουργώντας το ποιητικό του σύμπαν, μιμείται με θαυμασμό αυτόν «Που είναι βυθισμένος στη διακόσμηση ενός φύλλου σφενδάμου», για τον οποίο γράφει: «Ο παντοδύναμος θεός των λεπτομερειών, / Ο παντοδύναμος θεός της αγάπης», - ασυνήθιστη σύνταξη, ρυθμική χαλαρότητα, φρέσκες ρίμες, ξαφνικοί διαφανείς αφορισμοί σε μια χαοτική ροή εικόνων.
"Δεύτερη γέννηση"
Το βιβλίο ποιημάτων "The Second Birth" εμφανίστηκε μετά από ένα αρκετά μεγάλο διάλειμμα. Τη δεκαετία του 1920, το αίσθημα της «αχρηστίας», η μη επικαιρότητα των στίχων ώθησαν τον Μπόρις Παστερνάκ να δημιουργήσει λυρικά επικά είδη: γράφει ποιήματα και ένα μυθιστόρημα σε στίχους.
Στη Δεύτερη Γέννηση η ποίησή του παίρνει μια νέα πνοή. Συνδέθηκε τόσο με την επιθυμία να δει τη δημιουργία μιας νέας αρμονικής παγκόσμιας τάξης στην οικοδόμηση του σοσιαλισμού, όσο και με ένα εμπνευσμένο ταξίδι στη Γεωργία, όπου γνώρισε τους Γεωργιανούς ποιητές T. Tabidze, P. Yashvili, S. Chikovani και με αγάπη για τη Zinaida Neuhaus, η οποία άλλαξε δραματικά τη ζωή του. Όπως και στο «My Sister – Life», όλα αυτά βιώνονται ενωμένη. Η συλλογή συνυπάρχει οργανικά με αριστουργήματα ερωτικών στίχων («Δεν θα είναι κανείς στο σπίτι ...», «Να αγαπάς τους άλλους - βαρύς σταυρός...», η δεύτερη «Μπαλάντα» κ.λπ.) - και η μίμηση των «Στανς» του Πούσκιν - «Περισσότερο από έναν αιώνα - όχι χθες ...», μια απάντηση στην αυτοκτονία του Μαγιακόφσκι «Ο θάνατος ενός ποιητή», το τραγικά ενθουσιώδες «Καλοκαίρι», από το οποίο προκύπτει ότι μόνο μια υψηλή κοινωνία ψυχών δίνει ανάσα στην αποπνικτική ατμόσφαιρα της εποχής. Το ποίημα «Τα κύματα» με το οποίο ανοίγει η «Δεύτερη Γέννηση» είναι ένα είδος ποιητικού ενημερωτικού δελτίου για το βιβλίο.
Η πρώιμη δημιουργικότητα, που είχε οπωσδήποτε το δικαίωμα ύπαρξης, αξιολογήθηκε από τον ίδιο τον ποιητή ως «ανώριμη», όχι «αναπαυόμενη», και για το λόγο αυτό λιγότερο τέλεια. Αν και σε άλλα γράμματα ο ποιητής έκανε μια εξαίρεση για τα καλύτερα πρώιμα ποιήματα ("Φεβρουάριος. Πάρε μελάνι και κλάψε ...", "Υπήρχε ένα matinee, το σαγόνι στριμωγμένο ..."), αναγνώρισε "φρέσκες νότες" στο "My Sister - Ζωή», συνέκρινε το έργο για το μυθιστόρημα «Doctor Zhivago» με τις «ημέρες γύρω από» αυτό το βιβλίο ποιημάτων και την εποχή συγγραφής των «Childhood Luvers» και «Certificate of Conduct».
Δεκαετία 1940-50
Κάτω από το σημάδι της αναζήτησης της «ανήκουστης απλότητας» πέρασε το δεύτερο ημίχρονο δημιουργικό τρόπο Boris Pasternak - 1940-1950. Την περίοδο αυτή γράφτηκαν βιβλία με ποιήματα Στα πρώιμα τρένα" (1943) και " Όταν περιπλανιέται"(1956-1959, δεν δημοσιεύτηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή), το δεύτερο αυτοβιογραφικό δοκίμιο -" Άνθρωποι και θέσεις» (1956). Για χάρη του καθημερινού ψωμιού, ο Παστερνάκ χρειάστηκε να κάνει πολλές μεταφράσεις, συγκεκριμένα, μετέφρασε τον Φάουστ του Γκαίτε, πολλά έργα του Σαίξπηρ, συμπεριλαμβανομένης της τραγωδίας Άμλετ. Αλλά το κύριο έργο αυτής της περιόδου, και σύμφωνα με τον ποιητή, και ολόκληρης της ζωής του ήταν το μυθιστόρημα " Γιατρός Ζιβάγκο».
Ένα από τα πρώτα παραδείγματα του νέου στυλ, ο Παστερνάκ θεώρησε τον προπολεμικό κύκλο " Peredelkinoπεριλαμβάνονται στο βιβλίο Στα πρώιμα τρένα". Η πηγή των εικόνων και της έμπνευσης σε αυτό ήταν μια απλή ζωή στη γη, αρμονικά χτισμένη σύμφωνα με τους φυσικούς ρυθμούς, οι απλοί άνθρωποι, στους οποίους έλκεται πάντα ένα άτομο μιας «καλλιτεχνικής πτυχής», οι καθημερινές συζητήσεις, η «πεζογραφία» της γλώσσας και ΖΩΗ.
Οι ερευνητές επεσήμαναν τους πνευματικούς λόγους για τη δραματική αλλαγή στο στυλ ενός ήδη ώριμου καλλιτέχνη. Σε ένα από τα άρθρα για τον Pasternak, ο V. Veidl σημείωσε την κάθε άλλο παρά τυχαία αντίθεση της απλότητας στην πολυπλοκότητα, του ρεαλισμού στον ρομαντισμό, της σεμνότητας στη θεαματικότητα μιας βιογραφίας, του «ανεπαίσθητου» στυλ σε ένα λαμπρό και επιτηδευμένο στυλ. «Μόνο η θρησκεία θεραπεύει την τέχνη από τη θρησκεία της τέχνης που ακρωτηριάζει την τέχνη», έγραψε αφοριστικά ο κριτικός. Στην πραγματικότητα, ο Παστερνάκ έγραψε ειλικρινά για αυτήν την πνευματική και δημιουργική επανάσταση στο ποίημα "Αυγή".
"Πολεμικά ποιήματα"
Όλα αυτά εκδηλώθηκαν ακόμη και πριν από την έναρξη των εργασιών για τον Doctor Zhivago. Στον κύκλο του Παστερνάκ Πολεμικά ποιήματα», τοποθετείται στο βιβλίο «On Early Trains» (1943), η εθνική γεύση και το αίσθημα της Ρωσίας ενισχύονται, ακούγονται χριστιανικά κίνητρα, αναπτύσσεται μια φιλοσοφική και θρησκευτική προσέγγιση για την αξιολόγηση των ιστορικών γεγονότων, η οποία πραγματοποιείται με τόση συνέπεια στο η νουβέλα. Στο τέλος του ποιήματος «The Death of a Sapper» ακούγεται η ευαγγελική ιδέα της ζωής ως θυσίας. Σε ένα από καλύτερα ποιήματακύκλος - "Ο χειμώνας πλησιάζει" - η Ρωσία ονομάζεται "μαγικό βιβλίο", στα επαρχιακά της σπίτια "είναι γραμμένο:" Κατακτήστε αυτό "".
Το βαθύτερο νόημα του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμοςστην κατανόηση του Παστερνάκ - ότι αποκατέστησε τη διαλυμένη σύνδεση των καιρών, έδωσε μια αίσθηση της συνέχειας της ιστορικής διαδρομής της Ρωσίας.
"Γιατρός Ζιβάγκο"
Εργαστείτε στο μυθιστόρημα Γιατρός Ζιβάγκο«ξεκίνησε αμέσως μετά τον πόλεμο, σε ένα κύμα ενθουσιασμού και κράτησε περίπου δέκα χρόνια (1946-1955). Έφερε στον ποιητή μια αίσθηση ευτυχίας και την πληρότητα της ύπαρξης. Έχοντας αποφασίσει τελικά στο μυθιστόρημα «να διαπραγματευτεί τα πάντα μέχρι το τέλος», ήταν έτοιμος να θυσιάσει πολλά για χάρη του κύριου βιβλίου του. Η αλληλογραφία του Παστερνάκ αυτών των χρόνων μπορεί να διαβαστεί ως η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος, ως ένας συναρπαστικός σχολιασμός του.
Η σπουδαία πεζογραφία γίνεται «δικαίωση» όχι μόνο για το 17ο μέρος του δεύτερου βιβλίου του μυθιστορήματος - του κύκλου «Ποιήματα του Γιούρι Ζιβάγκο», αλλά και για όλη την ποίηση του Πάστερνακ. Η επιστολή προς τον D. Maksimov (25 Οκτωβρίου 1957) περιέχει μια εντυπωσιακή παραδοχή ότι «κατά τύχη, χωρίς προμελετημένη πρόθεση» ο ποιητής κατάφερε να μεταφέρει στο μυθιστόρημα το πνεύμα όλων των ποιητικών του βιβλίων, καθώς και (θα προσθέσουμε) την πεζογραφία. , ποιήματα ακόμα και μεταφράσεις. Ο «Δόκτωρ Ζιβάγκο» συνοψίζει την πορεία του και τα βάζει όλα στη θέση τους: «Όλα ξετυλίγονται, όλα ονομάζονται, απλά, διάφανα, θλιβερά» (από την επιστολή του B. Pasternak προς τον N. Tabidze).
Στο κείμενο του μυθιστορήματος, μπορεί κανείς να βρει απόηχους διαφόρων βιβλίων του Παστερνάκ: το ποίημα του χρονικού "Το εννιακό πέμπτο έτος", το οποίο τόσο ευχαριστήθηκε τον V. Shalamov, το ποίημα "Υπολοχαγός Schmidt", ο ήρωας του οποίου είναι ένας Ρώσος διανοούμενος που καθοδηγήθηκε στις πράξεις και τις αποφάσεις του από την ευαγγελική ιδέα της «ζωής ως θύματος».
Στο μυθιστόρημα "Doctor Zhivago" Αρχαία Ρώμηαντίθετος σε μια νέα εποχή στην ιστορία της ανθρωπότητας - τον Χριστιανισμό. Η παγανιστική Ρώμη περιγράφεται από έναν από τους ήρωες του μυθιστορήματος, τον Nikolai Nikolayevich Vedenyapin, ως ένα βασίλειο πλήρους αποπροσωποποίησης, επώδυνο για έναν άνθρωπο και που απαιτεί ανθρωποθυσίες. Το ποιητικό πνεύμα της «Αδελφής μου – Ζωή» βασιλεύει στις σελίδες του μυθιστορήματος αφιερωμένου στο καλοκαίρι του 1917 και στη γνωριμία του Γιούρι Ζιβάγκο και της Λάρα. Αστέρια, νυχτερινοί ήχοι και καλοκαιρινές μυρωδιές ανθισμένων φυτών προκαλούν ακούσια τα ποιήματα "Αστέρια το καλοκαίρι", "Δείγμα", "Μπαλάσοφ", "Καλοκαίρι" κ.λπ. "Καταιγίδα, στιγμιαία για πάντα." Αναζητώντας τον άντρα της στο μέτωπο, η Λάρα γίνεται αδερφή του ελέους και, όπως η ηρωίδα του My Sister - Life, οργανώνει zemstvos σε βολόστ.
Η σύνδεση του μυθιστορήματος με τις μεταφράσεις του Παστερνάκ είναι αδιαμφισβήτητη. Κάποτε σκέφτηκε να ονομάσει το μυθιστόρημά του Η εμπειρία του Ρώσου Φάουστ. Το πρώτο από τα «Ποιήματα του Γιούρι Ζιβάγκο» ονομάζεται «Άμλετ». Ο ήρωας του Πάστερνακ - ένας «σκεπτόμενος ήρωας», σύμφωνα με τον ορισμό του Β. Σαλάμοφ - είναι κάτι σπάνιο στη σύγχρονη λογοτεχνία του Doctor Zhivago. Ο «Αμλετισμός» του είναι στην επιθυμία να κατανοήσει τα γεγονότα της ιστορίας και τη ζωή του σε πνευματικό επίπεδο, να μαντέψει και να εκπληρώσει τη μοίρα του, και καθόλου στην «παθητική», όπως έγραψαν στο Σοβιετική ώρα. Ο μονόλογος του Άμλετ «Το να είσαι ή να μην είσαι», σύμφωνα με τον Παστερνάκ, «από τη δύναμη του συναισθήματος ανεβαίνει στην πίκρα της νότας της Γεθσημανής».
Ο λυρικός ήρωας του ποιήματος "Άμλετ", ένας τόσο πολύπλευρος ήρωας της τραγωδίας του Σαίξπηρ - ένας ηθοποιός στη σκηνή στο ρόλο του Άμλετ - ο Χριστός στον κήπο της Γεθσημανή - ο φανταστικός συγγραφέας του ποιήματος Γιούρι Ζιβάγκο - ο πραγματικός του συγγραφέας Ο Μπόρις Παστερνάκ - είναι ο ήρωας του «δράματος του καθήκοντος και της αυταπάρνησης», έτοιμος να «δημιουργήσει τη θέληση αυτού που τον έστειλε.
Και τέλος, το τελευταίο βιβλίο ποιημάτων " Όταν περιπλανιέται», που γράφτηκε κυρίως μετά το τέλος του μυθιστορήματος, συνδέεται αναμφίβολα μαζί του. Σε αυτό, ο Παστερνάκ συνοψίζει τη ζωή του, με χαρά δηλώνει ότι εκπλήρωσε το πεπρωμένο του.
Ποιήματα "Βραβείο Νόμπελ" και " κόσμος του Θεού» σχετίζονται άμεσα με σκανδαλώδης ιστορίαΗ έκδοση του μυθιστορήματος, που δόθηκε στον Ιταλό εκδότη Feltrinelli, εκδόθηκε στο εξωτερικό το 1958 και έγινε αμέσως παγκόσμιο μπεστ σέλερ. Ο Πάστερνακ τιμήθηκε με το βραβείο Νόμπελ. Αυτό προκάλεσε σφοδρή δίωξη του ποιητή στο σπίτι. Ωστόσο, η επιτυχία του κύριου έργου, εκτεταμένη αλληλογραφία, σαν να ανοίγει τις πόρτες τεράστιος κόσμος, ξεπέρασε τον καταιγισμό των προσβλητικών δημοσιεύσεων, την προδοσία φίλων και γνωστών. Η δημοσίευση του μυθιστορήματος "Doctor Zhivago" έγινε, σύμφωνα με τον Pasternak, ένα ισχυρό συμπέρασμα για τη μοίρα, από την άποψή του, πολύ ευημερούσα για εκείνη την εποχή.
Boris Pasternak (1890-1960) Ρώσος ποιητής, μεταφραστής, πεζογράφος και δημοσιογράφος, βραβευμένος με Νόμπελ για τη συνεισφορά του παγκόσμια λογοτεχνία(το μυθιστόρημα «Δόκτωρ Ζιβάγκο» το 1958).
Γεννημένος στις 19 Ιανουαρίου (10 Φεβρουαρίου) στη Μόσχα σε μια ευφυή οικογένεια του διάσημου καλλιτέχνη και ακαδημαϊκού της ζωγραφικής Λεονίντ Παστερνάκ και της συζύγου του, της ταλαντούχας πιανίστας Ροζάλια Κάουφμαν. Οι γονείς του έκαναν φίλους με πολλές διασημότητες εκείνης της εποχής: τον συγγραφέα Λέο Τολστόι, τους συνθέτες Σκριάμπιν και Ραχμανίνοφ, τους καλλιτέχνες Λεβιτάν και Ιβάνοφ. Το πατρικό σπίτι του μικρού Boris Pasternak, ο οποίος ήταν πρωτότοκος και είχε άλλες δύο αδερφές και έναν αδερφό, ήταν πάντα γεμάτο με μια δημιουργική ατμόσφαιρα και μοναδικά ταλέντα ανθρώπων που αργότερα έγιναν παγκοσμίως αναγνωρισμένοι κλασικοί της ρωσικής λογοτεχνίας, μουσικής και τέχνης. Φυσικά, η γνωριμία με τέτοιες φωτεινές και πρωτότυπες προσωπικότητες δεν θα μπορούσε παρά να επηρεάσει τη διαμόρφωση του νεαρού Μπόρις Παστερνάκ. Ο εξαιρετικός πιανίστας και συνθέτης Alexander Scriabin του έκανε τη μεγαλύτερη εντύπωση, χάρη στον οποίο ο Pasternak ενδιαφέρθηκε σοβαρά για τη μουσική και μάλιστα ονειρευόταν να γίνει συνθέτης στο μέλλον. Εκτός από αυτό, του δόθηκε επίσης το δώρο του πατέρα του, ο Μπόρις σχεδίασε όμορφα και είχε ένα ωραίο καλλιτεχνικό γούστο.
Ο Boris Pasternak - απόφοιτος του πέμπτου γυμνασίου της Μόσχας (στο οποίο, παρεμπιπτόντως, ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, ο νεότερος του κατά 2 χρόνια, σπούδασε ταυτόχρονα), το τελείωσε έξοχα: έλαβε ένα άξιο χρυσό μετάλλιο και το υψηλότερο βαθμολογίες σε όλα τα μαθήματα. Παράλληλα, σπούδασε μουσική τέχνη στο τμήμα σύνθεσης στο Ωδείο της Μόσχας. Ωστόσο, στο τέλος του, ο Παστερνάκ, ο οποίος, κατά τη δική του παραδοχή, δεν είχε τέλεια ακοή, έβαλε τέλος στην καριέρα του ως συνθέτης και εισήλθε στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας το 1908. Διαθέτοντας μεγάλη αποφασιστικότητα και σκληρή δουλειά, ένα χρόνο αργότερα εγκατέλειψε τη νομική οδό και άρχισε να σπουδάζει στην Ιστορική και Φιλοσοφική Σχολή του ίδιου πανεπιστημίου. Το 1912 συνέχισε τις λαμπρές του σπουδές σε γερμανικό πανεπιστήμιο (Μάρμπουργκ). Προβλέπεται ότι θα έχει μια λαμπρή καριέρα ως φιλόσοφος στη Γερμανία, αλλά ο Παστερνάκ, όπως πάντα, είναι πιστός στον εαυτό του και, απροσδόκητα για όλους, αποφασίζει να γίνει ποιητής, αν και τα φιλοσοφικά θέματα ήταν πάντα κεντρικά στα έργα του σε όλη τη λογοτεχνία του. καριέρα.
Σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, ανεξίτηλη εντύπωση στη διαμόρφωση του νεαρού ποιητή προκάλεσε το ταξίδι του με την οικογένειά του στη Βενετία και η ρήξη του με την κοπέλα του. Επιστρέφοντας στη Μόσχα και αποφοιτώντας από το πανεπιστήμιο, ο Μπόρις γίνεται μέλος διαφόρων λογοτεχνικών κύκλων, όπου διαβάζει και τα πρώτα του ποιητικά έργα. Στην αρχή, τον προσέλκυσαν τέτοιες κατευθύνσεις στην ποίηση όπως ο συμβολισμός και ο φουτουρισμός, αργότερα ξεφορτώνεται εντελώς την επιρροή τους και ενεργεί ως ανεξάρτητη ποιητική προσωπικότητα. Το 1914 γεννήθηκε η πρώτη του ποιητική συλλογή, Δίδυμος στα σύννεφα, την οποία ο ίδιος θεωρούσε την πρώτη του συγγραφική απόπειρα και δεν ήταν πολύ ευχαριστημένος με την ποιότητά της. Για τον αρχάριο ποιητή, η ποίηση δεν ήταν μόνο ένα μεγάλο δώρο, αλλά και σκληρή δουλειά, πέτυχε την τελειότητα των φράσεων του, ακονίζοντάς τες συνεχώς και ανιδιοτελώς στην τελειότητα.
Στα χρόνια που προηγήθηκαν της επανάστασης, ο Παστερνάκ ήταν στις τάξεις των φουτουριστών ποιητών, μαζί με τον Νικολάι Ασέεφ και τον Σεργκέι Μπόμπροφ, ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι είχε μεγάλη επιρροή στο έργο εκείνης της περιόδου. Το καλοκαίρι του 1917 γράφτηκε μια συλλογή ποιημάτων «Η αδερφή μου είναι η ζωή» (εκδόθηκε μόλις το 1922), την οποία ο ίδιος ο ποιητής θεώρησε την πραγματική αρχή της λογοτεχνικής του δραστηριότητας. Σε αυτή τη συλλογή, οι κριτικοί σημείωσαν τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά της ποίησής του: το αδιαχώριστο άτομο από τον φυσικό κόσμο και όλη τη ζωή γενικά, την επιρροή της ατμόσφαιρας των επαναστατικών αλλαγών, μια εντελώς νέα και μέχρι τότε ασυνήθιστη υποκειμενική θεώρηση των γεγονότων για λογαριασμό του ίδιου του κόσμου.
Το 1921, η οικογένεια του ποιητή μεταναστεύει στη Γερμανία, το 1922 ο Παστερνάκ παντρεύεται με την καλλιτέχνη Evgenia Lurie, το 1923 έχουν έναν κληρονόμο - τον γιο του Zhenya (αργότερα χώρισαν, η Zinaida Neuhaus έγινε η δεύτερη σύζυγος του ποιητή, η κοινή τους το παιδί είναι ο γιος του Λεονίντ, της τελευταίας μούσας της ποιήτριας - εκδότριας Όλγα Ιβίνσκαγια). Η φετινή χρονιά είναι πολύ γόνιμη για το έργο του ποιητή, εκδίδει την ποιητική συλλογή «Θέματα και παραλλαγές», καθώς και τα περίφημα ποιήματα «Το εννιακό πέμπτο έτος» και «Ο υπολοχαγός Σμιντ», που εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από την κριτική και τον Μαξίμ Γκόρκι. ο ίδιος. Το 1924 γράφτηκε η ιστορία "Airways", το 1931 το ποιητικό μυθιστόρημα "Spektorsky", τα έργα απεικόνιζαν τη μοίρα των ανθρώπων στις πραγματικότητες που άλλαξαν από τον πόλεμο και την επανάσταση, το 1930-1931 - ένα βιβλίο ποιημάτων "Η δεύτερη γέννηση », που δημοσιεύθηκε το 1932.
Ο ποιητής αναγνωρίστηκε επίσημα από τις σοβιετικές αρχές, τα έργα του επανεκδόθηκαν τακτικά, το 1934 του δόθηκε το δικαίωμα να μιλήσει στο πρώτο συνέδριο σοβιετικών συγγραφέων, μάλιστα, ονομάστηκε ακόμη και ο καλύτερος ποιητής στη χώρα των Σοβιετικών. Ωστόσο, οι σοβιετικές αρχές δεν τον συγχώρεσαν για μεσολάβηση για τους συλληφθέντες συγγενείς της ποιήτριας Άννα Αχμάτοβα, παρέμβαση στη μοίρα του καταπιεσμένου Λεβ Γκουμιλιόφ και του Όσιπ Μάντελσταμ. Μέχρι το 1936, ουσιαστικά απομακρύνθηκε από την επίσημη λογοτεχνική δραστηριότητα, οι κριτικοί καταδίκασαν έντονα τη λανθασμένη αντισοβιετική θέση του στη ζωή και την απομάκρυνση από την πραγματική ζωή.
Μετά από περιπλοκές στην ποιητική του λογοτεχνική δραστηριότητα, ο Παστερνάκ σταδιακά απομακρύνθηκε από την ποίηση και μετέφρασε κυρίως δυτικοευρωπαίους ποιητές όπως ο Γκαίτε, ο Σαίξπηρ, ο Σέλλεϋ κ.ά. Στα προπολεμικά χρόνια, δημιουργήθηκε μια ποιητική συλλογή "On Early Trains", όπου είχε ήδη σκιαγραφηθεί το ξεκάθαρο κλασικό ύφος του Pasternak, στο οποίο οι άνθρωποι ερμηνεύονται ως η βάση όλης της ζωής.
Το 1943, ο Παστερνάκ, ως μέρος μιας ομάδας προπαγάνδας, πήγε στο μέτωπο, για να προετοιμάσει υλικά για ένα βιβλίο για τη μάχη του Ορέλ, έμοιαζαν με ένα είδος δοκιμίου ή αναφοράς, παρόμοιο με καταχωρήσεις ημερολογίου σε ποιητική μορφή.
Μετά τον πόλεμο, το 1945, ο Παστερνάκ ξεκίνησε να εκπληρώσει ένα μακροχρόνιο σχέδιο - γράφοντας ένα μυθιστόρημα σε πεζογραφία, έγινε ο διάσημος, σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικός «Δόκτωρ Ζιβάγκο», που μιλάει για έναν διανοούμενο γιατρό που ήταν απογοητευμένος από τα ιδανικά της επανάστασης. και δεν πιστεύει στις κοινωνικές αλλαγές προς το καλύτερο στη σύγχρονη κοινωνία. Σε αυτό το μυθιστόρημα, οι σκηνές της άγριας ζωής και της φύσης είναι εκπληκτικά όμορφες και ψυχικές. σχέση αγάπηςμεταξύ ηρώων. Το μυθιστόρημα μεταφέρθηκε στο εξωτερικό και δημοσιεύτηκε εκεί το 1957, το 1958 ήταν υποψήφιος για το βραβείο Νόμπελ και έλαβε αυτό το βραβείο που του αξίζει.
Λόγω της οξείας καταδίκης αυτού του γεγονότος από τις σοβιετικές αρχές και της επακόλουθης εκδίωξης του ποιητή από την Ένωση Συγγραφέων, ο Παστερνάκ αναγκάστηκε να αρνηθεί το βραβείο. Το 1956 ξεκίνησε τον τελευταίο του κύκλο ποίησης, «Όταν ξεκαθαρίζει», στις 30 Μαΐου 1960, πέθανε από σοβαρή και παρατεταμένη ασθένεια (καρκίνος του πνεύμονα) και θάφτηκε όπως όλη η οικογένειά του στο νεκροταφείο ενός χωριού ντάκα. κοντά στη Μόσχα στο Peredelkino.
Φόρτωση...