1. Αψυχότητα

Κ. Παουστόφσκι «Τηλεγράφημα»

Α. Πλατόνοφ "Γιούσκα"

Α. Τσέχοφ "Στο φαρμακείο"

2. Ανιδιοτέλεια

K. Paustovsky "Meshcherskaya Side"

3. Ατρόμητος

4. Απανθρωπιά

Β. Αστάφιεφ "Ο λυπημένος ντετέκτιβ"

R. Bradbury "Dwarf"

Ν. Γκόγκολ «Παλτό»

Ν. Νεκράσοφ» ΣΙΔΗΡΟΔΡΟΜΙΚΗ ΓΡΑΜΜΗ"

Α. Πλατόνοφ "Γιούσκα"

L.N. Τολστόι "Μετά την μπάλα"

I. Turgenev "Mumu"

Y. Yakovlev "Σκότωσε τον σκύλο μου"

5. Πιστότητα

V. Bykov «Κραυγή γερανού».

Χέρμαν "Αγαπητέ μου άνθρωπε"

«Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας»

Κ. Σιμόνοφ «Περίμενε με»

6. Αμοιβαία βοήθεια

Α.Π. Gaidar "Ο Τιμούρ και η ομάδα του"

A. Likhanov "Τελευταίο κρύο"

M. Prishvin "Καλοπωλείο του ήλιου"

7. Ο εσωτερικός κόσμος του ανθρώπου

Ν. Γκόγκολ «Νεκρές ψυχές»

M. Gorky "Song of the Petrel"

Α. Τσέχοφ «Λαχτάρα»

8. Επιλογή

I. Bunin "Αριθμοί"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

L.N. Τολστόι "Prisoner of the Caucasus" + από το μπλοκ "Ηθική επιλογή"

9. Ηρωισμός

V. Bykov "Κραυγή του γερανού"

V. Bykov "Σήμα προβλήματος"

V. Bykov "Sotnikov"

B. Vasiliev "Οι αυγές εδώ είναι ήσυχες"

B.Vasiliev "Δεν ήμουν στις λίστες"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

W. Scott "Ivanhoe"

"The Tale of Igor's Campaign"

A. Tvardovsky "Vasily Terkin"

M. Sholokhov "Η μοίρα του ανθρώπου"

10. Παιδική ηλικία

A. Gaidar "Μπλε Κύπελλο"

Μ. Γκόρκι «Παιδική ηλικία»

Π. Σανάεφ «Θάψε με πίσω από την πλίνθο»

Μ. Τουέιν «Οι περιπέτειες του Τομ Σόγιερ»

Μ. Τουέιν «Οι περιπέτειες του Χάκλμπερι Φιν»

Α. Τολστόι "Παιδική ηλικία του Νικήτα"

L.N. Τολστόι "Παιδική ηλικία"

11. Καλό

Μ. Γκόρκι «Ο θρύλος του Ντάνκο»

V. Dragunsky "Οι ιστορίες της Ντενίσκα"

V.G. Κορολένκο "Στην κακή κοινωνία"

Α. Πλατόνοφ "Γιούσκα"

Β. Πεδίο "The Tale of a Real Man"

V. Rasputin "Μαθήματα Γαλλικών"

A. Solzhenitsyn "Matrenin Yard"

M. Sholokhov "Η μοίρα του ανθρώπου"

12. Καλοσύνη

A. Saint-Exupery "Ο Μικρός Πρίγκιπας"

Οι ιστορίες του Shukshin + από το μπλοκ Good

13. Πολύτιμα βιβλία

R. Bradbury "Fahrenheit 451"

R. Bradbury "Memories"

Μ. Γκόρκι «Παιδική ηλικία»

Μ. Γκόρκι «Τα πανεπιστήμιά μου»

A. Griboedov "Αλίμονο από το πνεύμα"

Α. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"

D. Fonvizin "Undergrowth"

14. Φιλία

G.H. Άντερσεν «Η βασίλισσα του χιονιού»

A. Gaidar "Ο Τιμούρ και η ομάδα του"

Ν. Γκόγκολ «Τάρας Μπούλμπα»

V. Dragunsky "Οι ιστορίες της Ντενίσκα"

Ο A. Dumas κύκλος για τους τρεις σωματοφύλακες

V. Kaverin Δύο καπετάνιοι»

L. Kassil "Conduit and Swambria"

V. Kataev «Το μοναχικό πανί ασπρίζει»

Α. Κόναν Ντόιλ «Οι περιπέτειες του Σέρλοκ Χολμς»

V. Korolenko "Στην κακή κοινωνία"

Yu. Nagibin "Ο πρώτος μου φίλος, ο ανεκτίμητος φίλος μου"

V. Oseeva "Dinka"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Πούστσιν"

E. Remarque «Τρεις σύντροφοι»

A. Rybakov "Dirk", "Bronze Bird"

Arkady και Boris Strugatsky "Land of Crimson Clouds"

R. Fraerman "Wild Dog Dingo, or The Tale of First Love"

A. Saint-Exupery "Ο Μικρός Πρίγκιπας"

15. Δυνάμεις ψυχής

J. Verne "Mysterious Island"

Ντ. Ντεφό «Η ζωή και οι εκπληκτικές περιπέτειες του ναύτη Ροβινσώνας Κρούσος»

Β. Πεδίο "The Tale of a Real Man"

16. Αξίες ζωής

O. Henry "Δώρα των Μάγων"

M. Gorky "Song of the Petrel"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Griboyedov "Αλίμονο από εξυπνάδα"

M.Yu. Lermontov "Mtsyri"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

L.N. Τολστόι "Αιχμάλωτος του Καυκάσου"

17. Φθόνος

Βιβλική ιστορία του Κάιν και του Άβελ

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν «Μότσαρτ και Σαλιέρι»

18. Αληθινός ηρωισμός

Από το μπλοκ "Ηρωισμός"

19. Ομορφιά

Από τα μπλοκ "Life Values" και "Nature"

20. Αγάπη

Α. Πράσινο "Scarlet Sails"

F.M. Ντοστογιέφσκι «Λευκές νύχτες»

V. Kaverin "Δύο καπετάνιοι"

N. Karamzin "Κακή Λίζα"

A. Kuprin "Βραχιολάκι γρανάτης"

A. Kuprin "Lilac Bush"

M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας"

Ν. Λέσκοφ «Λαίδη Μάκβεθ της συνοικίας Μτσένσκ»

V. Oseeva "Dinka"

«Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρωνίας»

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ντουμπρόβσκι"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Tales of Belkin"

EM. Remarque "Τρεις σύντροφοι"

ΕΙΝΑΙ. Turgenev "Asya"

R. Fraerman "Wild Dog Dingo, or The Tale of First Love"

W. Shakespeare "Ρωμαίος και Ιουλιέτα"

Σχετικά με την αγάπη για την πατρίδα από το μπλοκ "Ηρωισμός"

Σχετικά με την αγάπη για τη φύση από το μπλοκ "Φύση"

21. Μητρική αγάπη

V.P. Astafiev "Επικοινωνία με όλα τα έμβια όντα"

Κ. Βορόμπιοφ «Θεία Γιεγόριχα»

Κ. Παουστόφσκι «Τηλεγράφημα»

L. Ulitskaya "Η κόρη της Μπουχάρα"

22. Έλεος

K. Vorobyov "Το παραμύθι της ηλικίας μου"

Boris Ekimov "Healing Night"

A. Pristavkin "Χρυσόψαρο"

V. Tendryakov "Ψωμί για τον σκύλο"

M. Sholokhov "Η μοίρα του ανθρώπου"

23. Ελπίδα

Α. Πράσινο "Scarlet Sails"

24. Πραγματική τέχνη

V. Astafiev "Dome Cathedral"

B. Ekimov "Μουσική του παλιού σπιτιού"

Κ. Παουστόφσκι «Ο παλιός μάγειρας»

V. Tendryakov "Ραντεβού με τη Νεφερτίτη"

Λ.Ν. Τολστόι "Άλμπερτ"

A.P. Τσέχοφ "Το βιολί του Ρότσιλντ"

24. Αυτοαμφιβολία

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"

L.N. Τολστόι "Αιχμάλωτος του Καυκάσου"

25. Ηθική επιλογή

A. Adamov "The Punishers"

V.P. Astafiev "Άλογο με ροζ χαίτη"

Y. Bondarev "Καυτό χιόνι"

V. Bykov "Wolf Pack"

V. Bykov "Οβελίσκος"

V. Bykov "Sotnikov"

Ν. Γκόγκολ «Τάρας Μπούλμπα»

V. Kondratiev "Sasha"

M.Yu. Λέρμοντοφ "Τραγούδι για τον Τσάρο Ιβάν Βασίλιεβιτς, έναν νεαρό φρουρό, έναν τολμηρό έμπορο Καλάσνικοφ"

P. Merimee "Matteo Falcone"

Α. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

Α. Πούσκιν "Πυροβολισμός"

V. Rasputin "Money for Mary"

V. Rasputin "Ζήσε και θυμήσου"

V.G. Ρασπούτιν "Μαθήματα Γαλλικών"

Κ. Σιμόνοφ «Οι ζωντανοί και οι νεκροί» 28. Ευθύνη Α. Μορούα «Μυρμήγκια»

26. Αφοσίωση

27. Προδοσία

Λ. Αντρέεφ «Ιούδας Ισκαριώτης»

N.V. Γκόγκολ "Τάρας Μπούλμπα"

Α. Δουμάς «Ο κόμης του Μόντε Κρίστο»

V. Kaverin "Δύο καπετάνιοι"

Ν.Σ. Leskov "Lady Macbeth of the Mtsensk District"

S. Lvov "Ο φίλος της παιδικής μου ηλικίας"

V. Rasputin "Ζήσε και θυμήσου"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

Μ.Α. Sholokhov "Η μοίρα του ανθρώπου"

28. Φύση

Α. Αστάφιεφ «Τσάρος-ψάρι»

B. Vasiliev "Μην πυροβολείτε σε λευκούς κύκνους"

M. Prishvin "Καλοπωλείο του ήλιου"

Έργα του Τουργκένιεφ.

29 Ο ρόλος του τοπίου.

"The Tale of Igor's Campaign"

Α.Π. Τσέχοφ "Στέπα"

Y. Yakovlev "Ξύπνησαν τα αηδόνια"

30. Αδιαφορία (σκληρότητα)

Α. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"

Α.Π. Τσέχοφ "Τόσκα"

Α.Π. Τσέχοφ «Ο άνθρωπος στην υπόθεση»

31. Χαρά

35. Πατρίδα

M.Yu. Lermontov "Borodino"

Ποιήματα του Blok και του Yesenin για την πατρίδα

36. Αυτομόρφωση

Ya. Golovanov "Σετούδια για τους επιστήμονες"

37. Κουράγιο «Η ζωή του Αλεξάντερ Νιέφσκι»

M. Lermontov "Borodino"

Α. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

ΕΙΝΑΙ. Turgenev "Sparrow"

40. Συνείδηση

Α. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

M. Sholokhov "Η μοίρα του ανθρώπου"

41. Συμπόνια

G.H. Άντερσεν «Άγριοι Κύκνοι»

G.H. Άντερσεν "Κορίτσι με σπίρτα"

L. Andreev "Kusaka"

Ν. Γκόγκολ «Παλτό»

F.M. Ντοστογιέφσκι "Το αγόρι του Χριστού στο χριστουγεννιάτικο δέντρο"

V. Zheleznikov "Scarecrow"

ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Kuprin "Ο υπέροχος γιατρός"

Α. Πλατόνοφ "Γιούσκα"

V. Rasputin "Μαθήματα Γαλλικών"

I. Turgenev "Mumu"

M. Sholokhov "Η μοίρα του ανθρώπου"

42. Δικαιοσύνη

V. Astafiev "Άλογο με ροζ χαίτη"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ο σταθμάρχης"

V. Rasputin "Μαθήματα Γαλλικών"

43. Ευτυχία

B. Ekimov "Αγόρι σε ένα ποδήλατο"

V. Kaverin Δύο καπετάνιοι»

V. Korolenko "Paradox"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Χιονοθύελλα"

L.N. Τολστόι "Νεολαία"

Α.Π. Τσέχοφ "Αγάπη μου"

Α.Π. Τσέχοφ "Φραγκοστάφυλο"

Α.Π. Τσέχοφ "Η νύφη"

Sasha Cherny "Prisoner of the Caucasus"

44. Ταλέντο

P. Bazhov "Πέτρινο λουλούδι"

Ν. Γκόγκολ «Πορτρέτο»

D. Granin "Bison"

V. Korolenko "Ο τυφλός μουσικός"

ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Kuprin "Taper"

Ν. Λέσκοφ «Λεφτί»

ΕΝΑ. Ostrovsky "Ταλέντα και θαυμαστές"

K. Paustovsky "Το βιβλίο των καλλιτεχνών"

45. Σύμπραξη

N.V. Γκόγκολ "Τάρας Μπούλμπα"

Ντ. Λονδίνο «Σε μια μακρινή χώρα»

Ντ. Λονδίνο «Έρωτας για τη ζωή»

46. ​​Δάσκαλος

Ch. Aitmatov "Ο πρώτος δάσκαλος"

Α. Αλεξίν «Τρελή Ευδοκία»

A. Aleksin "Τρίτος στην πέμπτη σειρά"

V. Astafiev "Πάσο. Κλοπή"

V. Astafiev "Φωτογραφία χωρίς εμένα"

V. Bykov "Οβελίσκος"

B. Vasiliev "Αύριο έγινε πόλεμος"

B. Vasiliev "Τα άλογά μου πετούν"

V.V. Golyavkin "Σχέδια στην άσφαλτο"

VK. Zheleznikov "Scarecrow"

Φ. Ισκαντέρ «Ο δέκατος τρίτος άθλος του Ηρακλή»

Α.Α. Kuznetsov "Τόξο της Γης"

ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Kuprin "Taper"

Α.Α. Likhanov "Καλές προθέσεις"

Α.Π. Πλατόνοφ "Δάσκαλος της άμμου"

V. Rasputin "Μαθήματα Γαλλικών"

Γ.Ι. Severina "The Legend of the Teacher"

A. Saint-Exupery "Ο Μικρός Πρίγκιπας"

V.F. Tendryakov "Spring shifters"

Y. Yakovlev "Kingfisher"

47. Ανθρωπότητα

Ο Α.Γ. Aleksin "Εν τω μεταξύ, κάπου ..."

ΚΙΛΟ. Παουστόφσκι "Τηλεγράφημα"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

B. Troepolsky "White Bim Black Ear"

48. Τιμή

A. Beck "Volokolamsk Highway"

V. Bykov "Sotnikov"

M. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ντουμπρόβσκι"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Η κόρη του καπετάνιου"

Α. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"

49. Εγωισμός

Μ. Γκόρκι «Γριά Ιζέργκιλ»

A. Griboedov "Αλίμονο από το πνεύμα"

Αρχαίος ελληνικός μύθος του Νάρκισσου

M. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας"

Ντ. Λονδίνο «Σε μια μακρινή χώρα»

Α. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"

D. Fonvizin "Undergrowth" A.P. Τσέχοφ "Η Άννα στο λαιμό"

Το ακαδημαϊκό έτος 2018-2019, οι απόφοιτοι της 9ης τάξης σε όλες τις περιοχές της Ρωσικής Ομοσπονδίας θα εξεταστούν σε 5 μαθήματα, δύο από τα οποία θα είναι υποχρεωτικά (ρωσική γλώσσα και μαθηματικά) και η επιλογή των υπολοίπων τριών θα δοθεί στον τους ίδιους τους μαθητές και τους γονείς τους.

Το 2018, η λογοτεχνία ξεκίνησε τελευταία θέσημεταξύ των προαιρετικών μαθημάτων του ΟΓΕ, γιατί μόνο το 3% των μαθητών της Ένατης τάξης αποφάσισε να πάρει αυτό το μάθημα. Σήμερα, καθώς πλησιάζει η στιγμή της επιλογής θεμάτων για τους αποφοίτους του 2019, πολλά παιδιά και γονείς έχουν την ερώτηση αν αξίζει να λάβουν το OGE στη λογοτεχνία στην 9η τάξη και αν ναι, είναι δύσκολο να προετοιμαστούν για αυτό. Ας προσπαθήσουμε να κατανοήσουμε τις περιπλοκές του θέματος, τα χαρακτηριστικά των KIM και τα μυστικά της προετοιμασίας για αυτήν την εξέταση.

την ημερομηνία του

Οι μαθητές που θα ολοκληρώσουν την 9η τάξη το 2019 θα πάρουν το OGE στο τέλος σχολική χρονιά. Όμως, όπως και τις προηγούμενες περιόδους, οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να περάσουν το τεστ νωρίτερα από το χρονοδιάγραμμα ή να προσπαθήσουν ξανά εάν δεν καταφέρουν να ξεπεράσουν το ελάχιστο όριο επιτυχίας την πρώτη φορά.

Για τις εξετάσεις Λογοτεχνίας στην 9η τάξη προορίζονται οι ακόλουθες ημέρες:

πρώιμη περίοδο
κύρια μέρα	Ημέρα κράτησης
Κύρια περίοδος
κύρια μέρα	Ημέρες κρατήσεων 28.06.19 / 02.07.19 / 03.07.19
Φθινοπωρινή επανάληψη
1 επανάληψη	2 επανάληψη 19.09.19 / 21.09.19

Μορφή και χαρακτηριστικά της λογοτεχνικής εξέτασης

Η λογοτεχνία ως ένα από εξετάσεις OGEΤο 2019 θα επιλέξουν φοιτητές που επιθυμούν να συνεχίσουν τις σπουδές τους σε φιλολογικά τμήματα, γιατί για να ξεπεράσουν με επιτυχία το τεστ απαιτείται:

• γνωρίζουν τις βιογραφίες συγγραφέων και ποιητών·
• μελετήσει διεξοδικά τις εργασίες που περιλαμβάνονται στον κατάλογο του σχολικού προγράμματος σπουδών.
• να είναι σε θέση να αναλύει και να συγκρίνει κείμενα, να κάνει πορτρέτα ηρώων, να αξιολογεί τις πράξεις τους.
• εκφράζουν όμορφα, συνοπτικά και αρμοδίως τη γνώμη τους.

Σπίτι Χαρακτηριστικό OGEστη βιβλιογραφία από άλλες εξετάσεις που δόθηκαν από μαθητές της ένατης δημοτικού το 2019 είναι το γεγονός ότι δεν υπάρχουν τεστ με απαντήσεις στο εισιτήριο. Εισιτήριο εξετάσεωνΤο 2019 θα αποτελείται από 2 μέρη:

Οι μαθητές της ένατης τάξης περνούν την τελική πιστοποίηση με βάση το σχολείο τους.

Στους εξεταζόμενους δίνονται 235 λεπτά (3 ώρες 55 λεπτά) για να ολοκληρώσουν την εργασία.

Μέρος 1 (ανάλυση κειμένου)

Πριν προχωρήσετε στις εργασίες του 1ου μέρους, είναι απαραίτητο να εξοικειωθείτε με τις δύο προτεινόμενες επιλογές και να επιλέξετε για ανάλυση μόνο μία, την πιο κοντινή και κατανοητή.

Σπουδαίος! Δεν μπορείτε να κάνετε και τα δύο ταυτόχρονα.

Η διάρκεια της απάντησής σας πρέπει να είναι περίπου:

Μην χρησιμοποιείτε υπερβολικά περίπλοκες δομές ομιλίας. Αφήστε το κείμενο να είναι συνοπτικό, αλλά ταυτόχρονα ευανάγνωστο και γεμάτο με βαθύ νόημα.

Μέρος 2 (σύνθεση)

Πάνω απ 'όλα, οι απόφοιτοι που έχουν συνηθίσει να απαντούν απλώς σε τεστ σε τμήματα ελέγχου σε διάφορα θέματα φοβούνται το δοκίμιο, το οποίο αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του OGE 2019 στη λογοτεχνία.

Μάλιστα, οι περισσότεροι απόφοιτοι που τελειώνουν την 9η τάξη κάνουν το δεύτερο μέρος του OGE στη λογοτεχνία χωρίς κανένα πρόβλημα και το 2019 και οι εξεταζόμενοι δεν έχουν τίποτα να φοβηθούν. Αξίζει επίσης να γνωρίζετε ότι:

• κατά τη διαδικασία συγγραφής ενός δοκιμίου, επιτρέπεται η χρήση του πλήρους κειμένου ενός έργου τέχνης.
• ο όγκος του δοκιμίου πρέπει να είναι 200 ​​λέξεις (έργα λιγότερα από 150 λέξεις δεν αξιολογούνται).
• Οι κρίσεις τους πρέπει να επιχειρηματολογούνται χρησιμοποιώντας αποσπάσματα από το κείμενο.
• Κατά την ανάλυση ενός έργου, είναι σημαντικό να μην αλλοιώνεται η θέση του συγγραφέα.

Αξιολόγηση εργασιών

Οι εργασίες του OGE 2019 στη βιβλιογραφία δεν περιέχουν δοκιμαστικό μέρος και επομένως αξιολογούνται πλήρως από ανεξάρτητους ειδικούς. Κάθε εργασία θα αξιολογηθεί από δύο καθηγητές για την τελική βαθμολογία. Ως αποτέλεσμα, είναι πιθανά τα ακόλουθα σενάρια:

• Οι βαθμολογίες συμφωνήθηκαν - όλα είναι καλά, η βαθμολογία καθορίζεται και καταχωρείται στην τεκμηρίωση.
• Στις αξιολογήσεις δύο ειδικών υπάρχει διαφορά που δεν υπερβαίνει τις 2 μονάδες - ορίζεται ο αριθμητικός μέσος όρος.
• Οι εκτιμήσεις των ειδικών διαφέρουν κατά περισσότερες από 2 μονάδες - εμπλέκεται ένας τρίτος ειδικός, η γνώμη του οποίου θα είναι καθοριστική.

Ο βαθμός που έλαβε ένας μαθητής της ένατης τάξης στο OGE στη Λογοτεχνία το 2019 θα επηρεάσει τη βαθμολογία του πιστοποιητικού. Κατά τη μεταφορά βαθμοί διαγωνισμάτωνσε αυτό το θέμα, ένας ειδικός πίνακας αντιστοιχίας χρησιμοποιείται στις αξιολογήσεις:

Έτσι, εάν η προετοιμασία για το OGE στη λογοτεχνία το 2019 ήταν αδύναμη και ο στόχος του πτυχιούχου ήταν να ξεπεράσει το ελάχιστο όριο επιτυχίας, τότε θα του αρκεί να πάρει μόνο 7 πόντους δοκιμής. Εάν το θέμα επιλέχθηκε με στόχο την εισαγωγή σε μια εξειδικευμένη τάξη ή κολέγιο, θα χρειαστεί να συγκεντρώσετε τουλάχιστον 15 πόντους δοκιμής, που ήδη αντιστοιχεί σε βαθμό "4".

Δεδομένου ότι το OGE στη λογοτεχνία έχει τις δικές του ιδιαιτερότητες, είναι απαραίτητο οι απόφοιτοι του 2019 να αρχίσουν να προετοιμάζονται για τις εξετάσεις όσο το δυνατόν νωρίτερα, επειδή θα χρειαστεί να διαβάσουν αρκετά μεγάλο όγκο λογοτεχνίας (ο κατάλογος των έργων δίνεται παρακάτω) και επεξεργαστείτε τα κύρια θέματα των δοκιμίων.

Από πού να ξεκινήσω;

Βήμα 1.Εξοικειωθείτε με τις απαιτήσεις εξεταστική εργασία, έχοντας εξοικειωθεί με τον κωδικοποιητή και τις προδιαγραφές.

Βήμα 2Διαβάσαμε τα έργα που δίνονται στον κατάλογο. Φυσικά, είναι καλύτερο να διαβάσετε το πλήρες κείμενο στο πρωτότυπο, αλλά αν δεν υπάρχει χρόνος για αυτό, τότε αξίζει να διαβάσετε τη συνοπτική έκδοση και την κριτική, που μπορείτε να βρείτε σε ειδικές συλλογές ή στο Διαδίκτυο.

Σας εφιστούμε την προσοχή σας πλήρης λίσταβιβλιογραφία για το OGE 2019 στη λογοτεχνία με ερωτήσεις που πρέπει να απαντηθούν κατά την ανάγνωση του έργου.

Βήμα 3Κάνουμε σημειώσεις. Δεν πρέπει να βασίζεστε στις δυνατότητες της ανθρώπινης μνήμης, δυστυχώς, δεν είναι απεριόριστες. Κατά την ανάγνωση, μην τεμπελιάζετε να γράψετε σε ένα σημειωματάριο τις βασικές πληροφορίες που θα χρειαστείτε για να απαντήσετε σε ερωτήσεις και να γράψετε δοκίμια.

Βήμα 4Ας εξασκηθούμε κάνοντας το πρώτο μέρος. Αυτό θα βοηθήσει την έκδοση επίδειξης του OGE in Literature 2019, καθώς και τα εισιτήρια που προσφέρθηκαν στις εξετάσεις στους αποφοίτους του ακαδημαϊκού έτους 2018-2018.

Βήμα 5Εξασκούμαστε στη συγγραφή ενός δοκιμίου, τηρώντας τις βασικές απαιτήσεις για το κείμενο.

Δεν θα είναι περιττό να ακούσετε τις συμβουλές έμπειρων δασκάλων, να εξοικειωθείτε με την ανάλυση της έκδοσης επίδειξης και τις συστάσεις για τη σύνταξη ενός δοκιμίου. Σας προσφέρουμε να παρακολουθήσετε ένα από αυτά τα εκπαιδευτικά βίντεο αυτή τη στιγμή:

ΑΠΑΙΤΕΙΤΑΙ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΓΙΑ ΕΠΙΤΥΧΗΜΕΝΟ ΠΕΡΑΣΜΑ ΤΟΥ OGE ΚΑΙ ΤΗ ΧΡΗΣΗ!

ΠΑΛΑΙΑ ΡΩΣΙΚΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ

"The Tale of Igor's Campaign"

ΑΠΟ ΤΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΤΟΥ 18ου ΑΙΩΝΑ

DI. Fonvizin. Το θεατρικό έργο "Υποβλάστηση"

G.R. Derzhavin. Ποίημα "Μνημείο"

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ Α' ΗΜΙΣΟΥ ΧΙΧ ΑΙΩΝΑ

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Γκριμπογιέντοφπαίζουν το "We from Wit"

V.A. Ζουκόφσκιποίημα "Θάλασσα", μπαλάντα "Σβετλάνα"

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκινμυθιστορήματα: «Η κόρη του καπετάνιου», «Ευγένιος Ονέγκιν», το ποίημα «Ο χάλκινος καβαλάρης», ποιήματα: «Χωριό», «Φυλακισμένος», «Στο βάθος των ορυχείων της Σιβηρίας...», «Ποιητής», «Στον Τσαντάεφ. ", "Τραγούδι του προφητικού Oleg", "To the sea", "Nanny", "K ***" ("Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή ..."), "19 Οκτωβρίου" ("πέφτει το κατακόκκινο φόρεμα του δάσους . ..), "Προφήτης", "Χειμωνιάτικος δρόμος", "Αντσάρ", "Η νύχτα βρίσκεται στους λόφους της Γεωργίας ...", "Σ' αγάπησα: αγαπώ ακόμα, ίσως ...", "Χειμωνιάτικο πρωινό", «Δαίμονες», «Συζήτηση του βιβλιοπώλη με τον ποιητή», «Σύννεφο», «Έστησα ένα μνημείο στον εαυτό μου όχι χειροποίητο...», «Το φως της ημέρας έσβησε...», «Ο σπορέας της ερήμου της ελευθερίας. ..», «Μίμηση Κορανίου» (ΙΧ. «Και ο ταξιδιώτης κουρασμένος από τον Θεό μουρμούρισε...), «Ελεγεία», («Τρελά χρόνια ξεθώριασαν διασκέδαση...»), «... Και πάλι επισκέφτηκα. .."

M.Yu. Λέρμοντοφτο ποίημα «Μτσίρη», το μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας», «Ένα τραγούδι για τον ... έμπορο Καλάσνικοφ», ποιήματα: «Όχι, δεν είμαι ο Βύρων, είμαι διαφορετικός ...», «Σύννεφα », «Ζητιάνος», «Από κάτω από τη μυστηριώδη, κρύα μισή μάσκα...», «Πανί», «Θάνατος ενός ποιητή», «Μποροντίνο», «Όταν το κιτρινισμένο πεδίο αναστατώνεται...», «Δούμα », «Ποιητής» («Το στιλέτο μου λάμπει με χρυσή επένδυση ...»), «Τρεις φοίνικες», «Προσευχή» («Σε μια δύσκολη στιγμή της ζωής ...»), «Και είναι βαρετό και λυπηρό», "Όχι, δεν σε αγαπώ τόσο παθιασμένα ...", "Πατρίδα", "Όνειρο" (" Στη μεσημεριανή ζέστη στην κοιλάδα του Νταγκεστάν ...), "Προφήτης", "Πόσο συχνά, περιτριγυρισμένος από ένα ετερόκλητο πλήθος ...", "Βαλερίκ", "Βγαίνω μόνος μου στο δρόμο ..."

N.V. Γκόγκολπαίζουν "Επιθεωρητής", ποίημα " Νεκρές ψυχές", η ιστορία" Πανωφόρι.

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΤΟΥ Β' ΗΜΙΣΟΥ ΤΟΥ XIX ΑΙΩΝΑ

Α.Α. Fetποιήματα: "Η αυγή αποχαιρετά τη γη ...", "Με ένα σπρώξιμο για να διώξω τη ζωντανή βάρκα ...", "Βράδυ", "Μάθετε από αυτούς - από τη βελανιδιά, από τη σημύδα ..." , «Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά…», «Ψίθυρος, δειλή αναπνοή…», «Η νύχτα έλαμψε. Ο κήπος ήταν γεμάτος φεγγαρόφωτο. Ξάπλωσαν…», «Μια άλλη νύχτα Μαΐου»

ΣΤΟ. Νεκράσοφτο ποίημα "Ποιος πρέπει να ζήσει καλά στη Ρωσία", ποιήματα: "Τρόικα", "Δεν μου αρέσει η ειρωνεία σου ...", "Σιδηρόδρομος", "Στο δρόμο", "Χθες, στις έξι η ώρα .. .», «Είμαστε μαζί σας ηλίθιοι...», «Ποιητής και Πολίτης», «Ελεγεία» («Ας μας μιλήσει η μεταβλητή μόδα...»), «Ω Μούσα! Είμαι στην πόρτα του φέρετρου…»

ΕΙΝΑΙ. Τουργκένεφμυθιστόρημα "πατέρες και γιοι"

ΜΟΥ. Saltykov-Shchedrinσατιρικά παραμύθια: (“The Tale of How One Man Feed Two Generals”, “The Wise Minnow”, “The Wild Landowner”, το μυθιστόρημα “The History of a City” (επισκόπηση)

L.N. Τολστόιεπικό μυθιστόρημα "Πόλεμος και Ειρήνη"

F.M. Ντοστογιέφσκιμυθιστόρημα "Έγκλημα και Τιμωρία"

Ι.Α. Γκοντσάροφμυθιστόρημα "Oblomov"

Ν.Σ. Λέσκοφένα έργο (κατ' επιλογή του εξεταζόμενου), για παράδειγμα, η ιστορία "Lefty" ή "Lady Macbeth της περιοχής Mtsensk".

ΕΝΑ. Οστρόφσκιπαιξε "Thunderstorm"

F.I. Ο Τιούτσεφποιήματα: "Μεσημέρι", "Υπάρχει μια μελωδικότητα στα κύματα της θάλασσας ...", "Ένας χαρταετός σηκώθηκε από το ξέφωτο ...", "Υπάρχει στο αρχικό φθινόπωρο ...", "Σιωπή!", «Όχι αυτό που νομίζεις, φύση…», «Δεν μπορείς να καταλάβεις τη Ρωσία με το μυαλό σου…», «Ω, πόσο θανατηφόρα αγαπάμε…», «Δεν μπορούμε να προβλέψουμε…», «Κ. ΣΙ." ("Σε γνώρισα - και όλο το παρελθόν ..."), "Η φύση είναι μια σφίγγα. Και όσο περισσότερο επιστρέφει…»

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΤΕΛΗΣ XIX - ΑΡΧΕΣ ΤΟΥ ΧΧ ΑΙΩΝΑ

Α.Π. Τσέχοφτο έργο «Ο βυσσινόκηπος», ιστορίες: «Φοιτητής», «Ιόνιχ», «Άνδρας σε θήκη», «Κυρία με σκύλο», «Θάνατος αξιωματούχου», «Χαμαιλέοντας»

ΑΠΟ ΤΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΤΟΥ Α' ΗΜΙΣΟΥ ΤΟΥ ΧΧ ΑΙΩΝΑ

Ι.Α. Μπουνίνδιηγήματα: "The Gentleman from San Francisco", "Clean Monday"

Α.Α. Αχμάτοβατο ποίημα «Ρέκβιεμ», ποιήματα: «Τραγούδι της τελευταίας συνάντησης», «Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα σκοτεινό πέπλο ...», «Δεν χρειάζομαι την οδική ράτι...», «Είχα φωνή. Φώναξε παρηγορητικά…», «Πατρίδα», «Φθινόπωρο δακρυσμένο, σαν χήρα…», «Παραλιακό σονέτο», «Πριν την άνοιξη είναι τέτοιες μέρες…», «Κάλεσα αυτούς που έφυγαν από τη γη…», «Ποιήματα για το θέμα». Πετρούπολη, "Θάρρος"

Μ. Τσβετάεβαποιήματα: «Στα ποιήματά μου που γράφτηκαν τόσο νωρίς…», «Ποιήματα στον Μπλοκ» («Το όνομά σου είναι ένα πουλί στο χέρι σου…»), «Ποιος είναι φτιαγμένος από πέτρα, ποιος είναι φτιαγμένος από πηλό…», «Λαχτάρω το Πατρίδα! Για πολύ καιρό ... »,« Βιβλία με κόκκινο δέσιμο »,« Γιαγιά »,« Επτά λόφοι - σαν επτά καμπάνες! .. "(από τον κύκλο" Ποιήματα για τη Μόσχα ")

Μ. Γκόρκιτο έργο "Στο βυθό", το παραμύθι "Γριά Ιζεργκίλ"

ΑΝΩΝΥΜΗ ΕΤΑΙΡΙΑ. Γεσένινποιήματα: "Goy you, Ρωσία, αγάπη μου! ..", "Μην περιπλανιέσαι, μην συντρίβεις στους κατακόκκινους θάμνους ...", "Τώρα φεύγουμε λίγο ...", "Ένα γράμμα στη μητέρα », «Το πουπουλένιο γρασίδι κοιμάται. Αγαπητέ σκέτο…», «Είσαι ο Shagane μου, Shagane…», «Δεν μετανιώνω, δεν τηλεφωνώ, δεν κλαίω…», «Σοβιετική Ρωσία», «Ο δρόμος σκέφτηκε το κόκκινο βράδυ… », «Τραγούδησαν τα κομμένα drogs…», «Rus», «Pushkin», «I'm going through the valley. Στο πίσω μέρος του κεφαλιού είναι ένα καπέλο ... "," Ένα χαμηλό σπίτι με μπλε παντζούρια ... "

B.L. Είδος δαυκίουτο μυθιστόρημα «Doctor Zhivago» (μελέτη ανασκόπησης με ανάλυση θραυσμάτων), ποιήματα: «Φεβρουάριος. Πάρε μελάνι και κλάψε! ..», «Ο ορισμός της ποίησης», «Θέλω να φτάσω σε όλα…», «Άμλετ», «Χειμωνιάτικη νύχτα», «Κανείς δεν θα είναι στο σπίτι ...», « Χιονίζει»,« Σχετικά με αυτούς τους στίχους »,« Να αγαπάς τους άλλους - βαρύς σταυρός...», «Pines», «Hoarfrost», «July»

Η Ο.Ε. Μάντελσταμ«Notre Dame», «Insomnia. Ομηρος. Σφιχτά πανιά…», «Για την εκρηκτική ανδρεία των επόμενων αιώνων…», «Επέστρεψα στην πόλη μου, οικεία στο κλάμα…»

V.V. Μαγιακόφσκιτο ποίημα «Ένα σύννεφο με παντελόνι», ποιήματα: «Θα μπορούσες;», «Άκου!», «Βιολί και λίγο νευρικά», «Lilichka!», «Επέτειος», «Ευτυχισμένος», «Nate!», «Καλά στάση στα άλογα», «Μια εξαιρετική περιπέτεια που συνέβη με τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι το καλοκαίρι στη ντάτσα», «Giveaway», «Γράμμα στην Τατιάνα Γιακόβλεβα»

Α.Α. ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟποίημα "Οι δώδεκα", ποιήματα: "Ξένος", "Ρωσία", "Νύχτα, δρόμος, λάμπα, φαρμακείο ...", "Σε ένα εστιατόριο", "Το ποτάμι απλώθηκε. Ρέει, νωχελικά λυπημένο…» (από τον κύκλο «Στο πεδίο του Κουλίκοβο»), «Στο σιδηρόδρομο», «Μπαίνω στους σκοτεινούς ναούς...», «Εργοστάσιο», «Ρωσ», «Σχετικά με τη ανδρεία, για τα κατορθώματα, Σχετικά με το Glory ... "," Ω, θέλω να ζήσω τρελό ... "

Μ.Α. Ο Σολόχοφτο μυθιστόρημα "The Quiet Don", η ιστορία "The Fate of a Man"

Μ.Α. Μπουλγκάκοφμυθιστορήματα: The Master and Margarita, The White Guard (προαιρετικά)

ΣΤΟ. Tvardovskyποίημα "Βασίλι Τέρκιν" (κεφάλαια "Διάβαση", "Δύο στρατιώτες", "Μονομαχία", "Θάνατος και πολεμιστής")

ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Σολζενίτσινη ιστορία "Matryona Dvor", η ιστορία "Μια μέρα στη ζωή του Ιβάν Ντενίσοβιτς"

Α.Π. Πλατόνοφμία εργασία (κατ' επιλογή του εξεταστή)

ΑΠΟ ΤΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΤΟΥ Β' ΗΜΙΣΟΥ ΤΟΥ ΧΧ ΑΙΩΝΑ

Πεζογραφία του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα: F.A. Abramov, Ch.T. Aitmatov, V.P. Astafiev, V.I. Belov, A.G. Bitov, V.V. Bykov, V.S. Grossman, S.D. Dovlatov, V.L. Kondratiev, V.P. Nekrasov, E.I. Nosov, V.G. Rasputin, V.F. Tendryakov, Yu.V. Trifonov, V.M. Shukshin (έργα τουλάχιστον τριών συγγραφέων της επιλογής σας)

Ποίηση του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα: Β.Α. Αχμαντουλίνα, Ι.Α. Brodsky, A.A. Voznesensky, V.S. Vysotsky, Ε.Α. Evtushenko, N.A. Zabolotsky, Yu.P. Kuznetsov, L.N. Martynov, B.Sh. Okudzhava, N.M. Rubtsov, D.S. Samoilov, B.A. Slutsky, V.N. Sokolov, V.A. Soloukhin, A.A. Tarkovsky (ποιήματα από τουλάχιστον τρεις συγγραφείς της επιλογής σας)

Δραματουργία του δεύτερου μισού του εικοστού αιώνα: Α.Ν. Arbuzov, A.V. Βαμπίλοφ, Α.Μ. Volodin, V.S. Rozov, M.M. Roshchin (έργο ενός συγγραφέα της επιλογής)

Ο κωδικοποιητής καθορίζει τη λίστα των έργων (προστίθενται δύο ή τρία έργα που παραδοσιακά μελετώνται στο δημοτικό σχολείο, δηλαδή περιλαμβάνονται σε υποδειγματικά προγράμματα και προγράμματα συγγραφέων και σε προτεινόμενα σχολικά βιβλία). Όλα τα καθορισμένα έργα επισημαίνονται με "*". Εάν μια συγκεκριμένη εργασία φέρει το όνομα στον κωδικοποιητή, τότε οι εργασίες για το στοιχείο περιεχομένου που παρουσιάζεται μπορούν να συμπεριληφθούν σε οποιοδήποτε μέρος της εξεταστικής εργασίας.

Εάν τα έργα δεν προσδιορίζονται, τότε ο εξεταστής μπορεί να χρησιμοποιήσει ανεξάρτητα τα έργα που έχει μελετήσει για να δημιουργήσει λογοτεχνικές αναλογίες.

Εργα ΤΕΧΝΗΣ

1. Από τη ρωσική λαογραφία

• 1.1. Ρωσικά λαϊκά παραμύθια (μαγικά, καθημερινά, για ζώα - ένα παραμύθι το καθένα)
• 1.2. Ένα έπος της επιλογής σας

2. Από την αρχαία ρωσική λογοτεχνία

• 2.1. "The Tale of Igor's Campaign"
• 2.2. "The Tale of Igor's Campaign"
• 2.3. Τρία έργα διαφορετικών ειδών για να διαλέξετε

3. Από τη ρωσική λογοτεχνία του XVIII αιώνα.

• 3.1. M. V. Lomonosov. "Ωδή την ημέρα της προσχώρησης στον Πανρωσικό θρόνο της Αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα, 1747" *
• 3.2. D. I. Fonvizin. Κωμωδία "Undergrowth".
• 3.3. G. R. Derzhavin. Ποιήματα: "Μνημείο" *, "Κύριοι και Κριτές" * 3.4. N. M. Karamzin. Η ιστορία "Καημένη Λίζα"

4. Από τη ρωσική λογοτεχνία του πρώτου μισού του 19ου αιώνα.

• 4.1. I. A. Krylov. Μύθοι: "Φύλλα και ρίζες" *, "Λύκος στο ρείθρο" *, "Κουαρτέτο" *, "Γάιδαρος και αηδόνι" *
• 4.2. V. A. Zhukovsky. Ποιήματα: "Θάλασσα" *, "Ανέκφραστο" *
• 4.3. V. A. Zhukovsky. Μπαλάντες: "Svetlana", "Forest King" *
• 4.4. A. S. Griboyedov. Κωμωδία "We from Wit"
• 4.5. Α. Σ. Πούσκιν. Ποιήματα: "To Chaadaev", "Song of the Prophetic Oleg", "To the Sea", "Nanny", "K ***" ("Θυμάμαι μια υπέροχη στιγμή ..."), "19 Οκτωβρίου" (" Πέφτει το κατακόκκινο δάσος το φόρεμά σου...»), «Ι. I. Pushchin "*," Ο Προφήτης "," Winter Road "," Anchar "," Στους λόφους της Γεωργίας βρίσκεται το σκοτάδι της νύχτας ... "," Σ' αγάπησα: αγαπώ ακόμα, ίσως ... " ," Χειμωνιάτικο πρωινό " , "Δαίμονες", "Σύννεφο", "Έστησα ένα μνημείο στον εαυτό μου όχι φτιαγμένο από τα χέρια ...", "Μην τραγουδάς, ομορφιά, μαζί μου ..." *, "Βακχικό τραγούδι" *
• 4.6. Α. Σ. Πούσκιν. Ποίημα "Τσιγγάνοι"*
• 4.7. Α. Σ. Πούσκιν. Το μυθιστόρημα "Eugene Onegin"
• 4.8. Α. Σ. Πούσκιν. "Tales of Belkin"
• 4.9. Α. Σ. Πούσκιν. Μυθιστόρημα "Η κόρη του καπετάνιου"
• 4.10. M. Yu. Lermontov. Ποιήματα: "Πανί", "Θάνατος ενός ποιητή", "Μποροντίνο", "Όταν το κιτρινισμένο πεδίο είναι ταραγμένο ...", "Δούμα", "Ποιητής" ("Το στιλέτο μου λάμπει με χρυσό..."), "Τρεις φοίνικες", "Προσευχή" ("Σε μια δύσκολη στιγμή της ζωής ..."), "Είναι και βαρετό και λυπηρό", "Όχι, δεν σε αγαπώ τόσο παθιασμένα ...", "Πατρίδα" , "Προφήτης", "Σύννεφα" *, "Φύλλο" *, "Άγγελος" *
• 4.11. M. Yu. Lermontov. Το ποίημα "Τραγούδι για τον Τσάρο Ιβάν Βασίλιεβιτς, έναν νεαρό φρουρό και έναν τολμηρό έμπορο Καλάσνικοφ"
• 4.12. M. Yu. Lermontov. Ποίημα "Μτσίρη"
• 4.13. M. Yu. Lermontov. Το μυθιστόρημα "Ένας ήρωας της εποχής μας"
• 4.14. N. V. Gogol. Κωμωδία "Επιθεωρητής"
• 4.15. N. V. Gogol. Η ιστορία "Παλτό" 4.16. N. V. Gogol. Ποίημα "Νεκρές ψυχές"

5. Από τη ρωσική λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα.

• 5.1. Α. Ν. Οστρόφσκι. Ένα κομμάτι της επιλογής σας.
• 5.2. I. S. Turgenev. Μια ιστορία της επιλογής σας.
• 5.3. F. I. Tyutchev. Ποιήματα: "Ένας χαρταετός αυξήθηκε από ένα ξέφωτο ...", "Υπάρχει το αρχικό φθινόπωρο ...", "Ανοιξιάτικη καταιγίδα" *, "Μια διασκεδαστική μέρα ήταν ακόμα θορυβώδης ..." *, "Μαγεύτρια-χειμώνα . ..” *.
• 5.4. A. A. Fet. Ποιήματα: "Βράδυ", "Μάθετε από αυτά - από τη βελανιδιά, από τη σημύδα ...", "Τα χελιδόνια έχουν φύγει ..." *, "Ακόμα αρωματική ευδαιμονία της άνοιξης ..." *, "Την αυγή, δεν την ξυπνάς..."*
• 5.5. N. A. Nekrasov. Ποιήματα: «Σιδηρόδρομος», «Τρόικα» *, «Σπουμπ! Χωρίς ευτυχία και θέληση..."
• 5.6. M. E. Saltykov-Shchedrin. Παραμύθια: «The Tale of How One Man Feed Two Generals»*, «The Wild Landowner»*, «The Wise Scribbler»*
• 5.7. F. M. Dostoevsky. Μια ιστορία της επιλογής σας.
• 5.8. Λ. Ν. Τολστόι. Μια ιστορία της επιλογής σας.
• 5.9. Λ. Ν. Τολστόι. Η ιστορία "Μετά την μπάλα" *
• 5.10. Α. Π. Τσέχοφ. Ιστορίες: "Death of a Official", "Chameleon", "Longing"*, "Thick and Thin"*

6. Από τη ρωσική λογοτεχνία του ΧΧ αιώνα.

• 6.1. I. A. Bunin. Ιστορίες: "Mowers" *, "Tanka" *
• 6.2. Α. Α. Μπλοκ. Ποιήματα: "Ω, άνοιξη χωρίς τέλος και χωρίς άκρη ..."*, "Ω, θέλω να ζήσω τρελό ..."*, "Περί ανδρείας, για κατορθώματα, για δόξα ..."*
• 6.3. V. V. Mayakovsky. Ποιήματα: "Μια εξαιρετική περιπέτεια που συνέβη με τον Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι το καλοκαίρι στη ντάτσα" *, "Μια καλή στάση απέναντι στα άλογα" *, "Έχοντας συνεδριάσει" *
• 6.4. S. A. Yesenin. Ποιήματα: «Σημαύδα» *, «Σκόνη» *, «Αγαπημένη γη! Η καρδιά ονειρεύεται..."*
• 6.5. M. A. Sholokhov. Η ιστορία της μοίρας του ανθρώπου
• 6.6. A. T. Tvardovsky. Ποίημα "Βασίλι Τέρκιν" (κεφάλαια: "Διάβαση" *, "Δύο στρατιώτες" *, "Μονομαχία" *)
• 6.7 V. M. Shukshin. Ιστορίες: "Cutoff" *, "Freak" *
• 6.8 A. I. Solzhenitsyn. Η ιστορία "Η αυλή της Ματρύωνας"
• 6.9 Πεζογραφία του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα F. A. Abramov, Ch. T. Aitmatov, V. P. Astafiev, V. I. Belov, V. V. Bykov, F. A. Iskander, Yu. P. Kazakov, V. L. Kondratiev, E. I. Nosov, V. G. Rasputin, A. N. and B. N. Strugatsky, V. (Έργα τουλάχιστον τριών συγγραφέων, προαιρετικά.)
• 6.10. Ποίηση του δεύτερου μισού του ΧΧ αιώνα. I. A. Brodsky, A. A. Voznesensky, V. S. Vysotsky, E. A. Evtushenko, B. Sh. Okudzhava, N. M. Rubtsov. (Ποιήματα από τουλάχιστον τρεις συγγραφείς, της επιλογής σας.)

7. Από ξένη λογοτεχνία

• 7.1. Ομηρος. Ποιήματα "Ιλιάδα", "Οδύσσεια" (θραύσματα)
• 7.2. W. Shakespeare. Τραγωδίες: Ρωμαίος και Ιουλιέτα, Άμλετ
• 7.3. J.-B. Μολιέρος. Μία επιλογή κωμωδίας
• 7.4. I.-V. Γκάιτε. Τραγωδία "Φάουστ" (θραύσματα)

M.Yu. Lermontov Τα κύρια κίνητρα των στίχων Mishchenko S.N.

Ανοίξτε τις εργασίες. Εργασία στην επιλογή της Λυρικής 1) Η εικόνα του λυρικού ήρωα της ποίησης M.Yu. Λέρμοντοφ. (Στο παράδειγμα δύο ή τριών ποιημάτων της επιλογής σας.) 2) Ποια είναι η πρωτοτυπία του λυρικού ήρωα της ποίησης M.Yu. Λερμόντοφ; (Στο παράδειγμα δύο τουλάχιστον ποιημάτων της επιλογής σας.) 3) Πώς είναι ο M.Yu. Οι προβληματισμοί του Λέρμοντοφ για τη δημιουργικότητα και το θέμα της μοναξιάς; (Στο παράδειγμα τουλάχιστον 2 ποιημάτων της επιλογής του μαθητή.) 4) Ποια είναι η πρωτοτυπία του M.Yu. Λερμόντοφ; (Στο παράδειγμα τουλάχιστον 2 ποιημάτων της επιλογής του μαθητή.) 5) Όπως στους στίχους του M.Yu. Lermontov, η τραγωδία της κοσμοθεωρίας του εκδηλώνεται; (Στο παράδειγμα δύο τουλάχιστον ποιημάτων της επιλογής σας.) 6) Πώς αποκαλύπτεται το θέμα του ραντεβού του ποιητή στους στίχους του M.Yu. Λερμόντοφ; (Στο παράδειγμα δύο ή τριών ποιημάτων της επιλογής σας.) 7) Όπως στους στίχους του M.Yu. Ο Λέρμοντοφ δείχνει τη στάση του ποιητή στον Θεό; (Στο παράδειγμα τουλάχιστον 2 ποιημάτων της επιλογής του μαθητή.) 8) Η εικόνα του λυρικού ήρωα της ποίησης M.Yu. Λέρμοντοφ. (Στο παράδειγμα δύο ή τριών ποιημάτων της επιλογής σας.) 9) Όπως στους στίχους του M.Yu. Lermontov, το θέμα της αγάπης και το κίνητρο της μοναξιάς συνδέονται; 10. Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Όχι, δεν σε αγαπώ τόσο παθιασμένα ..." με το ποίημα του A.K. Τολστόι "Με ένα όπλο πίσω από τους ώμους του, μόνος, δίπλα στο φεγγάρι ...". Ποια κίνητρα και ποιες εικόνες συγκεντρώνουν αυτά τα ποιήματα; 11. Πρβλ. το ποίημα του Α.Σ. Πούσκιν "To Chaadaev" με ένα ποίημα του M.Yu. Lermontov "Αντίο, άπλυτη Ρωσία ...". Πώς βλέπετε τις διαφορές στη διάθεση των λυρικών ηρώων αυτών των έργων; 12. Συγκρίνετε τα ποιήματα του M.Yu. Lermontov "Death of a Poet" και F.I. Tyutchev "29 Ιανουαρίου 1837", αφιερωμένο στο θάνατο του A.S. Πούσκιν. Ποια είναι η διαφορά μεταξύ της κατανόησης των δύο ποιητών για την ουσία της τραγωδίας που συνέβη;

Ποιήματα: "Πανί", "Θάνατος ενός ποιητή", "Μποροντίνο", "Όταν το κιτρινισμένο πεδίο είναι ταραγμένο ...", "Δούμα", "Ποιητής" ("Το στιλέτο μου λάμπει με χρυσό..."), "Τρεις φοίνικες", "Προσευχή" ("Σε μια δύσκολη στιγμή της ζωής ..."), "Είναι και βαρετό και λυπηρό", "Όχι, δεν σε αγαπώ τόσο παθιασμένα ...", "Πατρίδα" , "Προφήτης", "Σύννεφα", "Φύλλο", Άγγελος "

Το κίνητρο της ελευθερίας και η θέληση "10 Ιουλίου 1830" «Επιθυμία» Η ελευθερία και η θέληση είναι τα κεντρικά μοτίβα των στίχων του Λέρμοντοφ, οι προϋποθέσεις για την ύπαρξη μιας προσωπικότητας που είναι υποχρεωτικές γι' αυτόν. Αυτές οι στενές έννοιες δεν είναι συνώνυμες για τον ποιητή. Το θέμα της ελευθερίας είναι πολιτικό. Αρχικά, προκύπτει με βάση την φιλελεύθερη ποίηση του Πούσκιν. Τη δεκαετία του 1930, η έννοια της «ελευθερίας» είχε κοινωνικό περιεχόμενο: Για άλλη μια φορά ξεσηκωθήκατε εσείς οι υπερήφανοι για την ανεξαρτησία της χώρας. … Υπάρχει μια επίγεια αυλή για τους βασιλιάδες. "10 Ιουλίου 1830" Ο Λέρμοντοφ έβαλε τη θέληση πάνω από όλες τις ευλογίες: Δώσε μια φορά στη ζωή και ελευθερία, Όσο για ένα μερίδιο ξένο για μένα, Κοίτα πιο κοντά μου. "Επιθυμία".

Αντίο, άπλυτη Ρωσία, Χώρα σκλάβων, χώρα αφεντάδων, Κι εσύ, μπλε στολές, Κι εσύ, υπάκουοι. Ίσως πέρα ​​από την κορυφογραμμή του Καυκάσου να κρυφτώ από τους βασιλιάδες σου, Από τα μάτια τους που βλέπουν τα πάντα, Από τα πανάκουα αυτιά τους. «Αντίο, άπλυτη Ρωσία…» - μια από τις πιο σκληρές πολιτικές ομιλίες του Λερμόντοφ. Για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, υπήρξε μια καταδίκη, απόρριψη όχι μεμονωμένων πτυχών της ρωσικής πραγματικότητας, αλλά ολόκληρης της Ρωσίας του Νικολάεφ - της «άπλυτης χώρας» των «σκλάβων» και των «αφεντικών». Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε τι σημαίνει το επίθετο "άπλυτο" για το όνομα της πατρίδας που αγάπησε ο ποιητής. Η λέξη περιέχει ένα ιστορικό χαρακτηριστικό που περιέχει την καθυστέρηση, την υπανάπτυξη και τον αποπολιτισμό της Ρωσίας της σύγχρονης του ποιητή. Σε αυτή τη χώρα, η εξουσία και ο λαός αντιτίθενται, η οποία μεταφέρεται με τη βοήθεια μιας αντίθεσης, η οποία περιγράφεται λεπτομερώς στη δεύτερη και τρίτη γραμμή: οι «μπλε στολές» (ονομασία χωροφύλακες, μετωνυμία) αντιτίθενται στον «αφοσιωμένο λαό». " ("δόθηκε στην εξουσία, τέθηκε στη διάθεση κάποιου" ). Η δεύτερη στροφή από το θέμα της Ρωσίας και της πολιτικής ελευθερίας μεταφράζει τη συζήτηση σε ένα υποκειμενικό επίπεδο, στο θέμα της προσωπικότητας. Από την πνευματική σκλαβιά στη Ρωσία - για να δραπετεύσει «πίσω από το τείχος του Καυκάσου» - στην ελευθερία. Τι πιστεύεις, λέει ο M.Yu. Ο Λέρμοντοφ στο θυμωμένο πάθος του προς τον εαυτό του - ο συγγραφέας των "Μποροντίν" και "Τραγούδια για ... τον έμπορο Καλάσνικοφ"; Να αιτιολογήσετε την απάντησή σας. Αποδείξτε ότι η πίκρα σε αυτό το ποίημα δεν αρνείται την αγάπη του ποιητή για την Πατρίδα, αλλά την τονίζει με τον πόνο του.

Τι πρέπει να θυμόμαστε όταν συγκρίνουμε τους στίχους του Πούσκιν και του Λέρμοντοφ; Συγκρίνοντας δύο ποιήματα, μπορούμε να δούμε τις διαφορές στην κοσμοθεωρία των δύο μεγάλων Ρώσων ποιητών του πρώτου μισό του XIXαιώνας. Αλλά πίσω από τη διαφορά στους ποιητικούς κόσμους κρύβεται η διαφορά μεταξύ δύο γενεών της ευγενούς διανόησης και, ευρύτερα, η διαφορά μεταξύ δύο ιστορικών εποχών. Η γενιά Πούσκιν είναι, σύμφωνα με τα λόγια του Y. Tynyanov, μια γενιά ανθρώπων «με άλμα βάδισης], ανθρώπων που το χαρακτηριστικό τους ήταν η «ανυπομονησία της ψυχής» και η ετοιμότητα για ένα κατόρθωμα. Βρίσκουμε ένα πορτρέτο της γενιάς Lermontov στο το ποίημα «Δούμα». Το χαρακτηριστικό γνώρισμά του είναι η ανικανότητά του για δράση, για πράξη («Μπροστά στον κίνδυνο επαίσχυντα δειλά / και ενώπιον των αρχών καταφρονεμένοι δούλοι»), αφού η θέλησή του παραλύεται από «γνώση και αμφιβολία». πνεύμα της νίκης του 1812, έζησε με την αίσθηση του απεριόριστου των ανθρώπινων δυνατοτήτων, και καμία αντιξοότητα της μοίρας δεν μπορούσε να του σπάσει το πνεύμα. Ο Λέρμοντοφ, μετά τις 14 Δεκεμβρίου 1825, έχασε την πίστη του στις ικανότητές του, η εσωτερική ελευθερία έγινε για αυτόν ανέφικτο ιδανικό Είναι σημαντικό ότι στο ποίημα Λέρμοντοφ «Αντίο, άπλυτη Ρωσία…» η ελευθερία για τον φυγά εξόριστο είναι επίσης απατηλή (είναι δυνατόν να κρυφτείς από το «μάτι που βλέπει τα πάντα» και «στο ακούγοντας αυτιά» των βασιλικών «πασάδων»;), όπως στο «Ο φυλακισμένος». Ο Πούσκιν, χωρίς σκιά αμφιβολίας για το δικό του δικαίωμα στην ελευθερία, έγραψε στο ποίημα «Στον ποιητή»: Είσαι ο βασιλιάς: ζήσε μόνος. Στο ελεύθερο μονοπάτι\ Πήγαινε εκεί που σε οδηγεί το ελεύθερο μυαλό σου, Βελτιώνοντας τους καρπούς των αγαπημένων σου σκέψεων,\ Χωρίς να απαιτείς ανταμοιβές για ευγενείς πράξεις.\ Είναι μέσα σου ο ίδιος. ... Για τον Πούσκιν, αν η κοινωνική ελευθερία είναι ένα απραγματοποίητο ιδανικό, τότε η «μυστική ελευθερία», η ελευθερία της δημιουργικότητας είναι ο φυσικός κανόνας του να είσαι ποιητής. Ο Λέρμοντοφ, από την άλλη, είναι ένας «αιχμάλωτος ιππότης», ένας «αιχμάλωτος» στη λαβή του χρόνου και της κοινωνίας, που αψήφησε τη μοίρα. Όπως έγραψε ο F. Bodenstedt, που τον γνώριζε: "Ο Λέρμοντοφ... δεν μπορούσε να αντισταθεί στη μοίρα που τον καταδίωξε, αλλά ταυτόχρονα δεν ήθελε να υποταχθεί σε αυτήν. Ήταν πολύ αδύναμος για να την ξεπεράσει, αλλά και πολύ περήφανος να επιτρέψει στον εαυτό του να ξεπεραστεί.

Δύο «Φυλακισμένοι» Α.Σ. Πούσκιν. Κρατούμενος Κάθομαι πίσω από τα κάγκελα σε ένα υγρό μπουντρούμι. Ένας νεαρός αετός που εκτράφηκε σε αιχμαλωσία, λυπημένος σύντροφός μου, που χτυπάει τα φτερά του. Ραφίζει ματωμένη τροφή κάτω από το παράθυρο, ραμφίζει και πετάει και κοιτάζει έξω από το παράθυρο, Σαν να σκεφτόταν το ίδιο πράγμα με μένα. Με φωνάζει με το βλέμμα και το κλάμα του Και θέλει να πει: "Ας πετάξουμε μακριά! Ελεύθερα πουλιά είμαστε, ώρα, αδερφέ, ήρθε η ώρα! Εκεί που το βουνό ασπρίζει πίσω από το σύννεφο, όπου οι άκρες της θάλασσας γίνονται μπλε, όπου μόνο ο άνεμος περπατά ... ναι εγώ 1822 M.Yu Μια βαριά πόρτα με μια κλειδαριά· Μαυρομάτικα μακριά, Στη θαυμάσια κάμαρά του, Ένα καλό άλογο σε ένα καταπράσινο χωράφι Χωρίς χαλινάρι, μόνος, κατά βούληση Καβαλάει, χαρούμενος και παιχνιδιάρικο, απλώνοντας την ουρά του στον άνεμο, λάμπες Με μια φωτιά που πεθαίνει, Μόνο ένας μπορεί να ακούσει: πίσω από τις πόρτες Με βήματα ηχηρά και μετρημένα Βαδίζει στη σιωπή της νύχτας Αναπάντητος φρουρός 1837

Δύο «Αιχμάλωτοι» δύο μεγάλων ποιητών μας δίνουν την ευκαιρία να ανιχνεύσουμε «μετατοπίσεις στο χρόνο» στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα με εξαιρετική σαφήνεια και ανακούφιση. Για έναν ποιητή, κάθε περιορισμός της ελευθερίας είναι αβάσταχτος. Στη στροφή I του φυλακισμένου του Πούσκιν, βλέπουμε ότι ο κρατούμενος στερείται την ελευθερία κινήσεων («κάθομαι»), περιορίζεται σε χώρο («πίσω από τα κάγκελα»), στερείται φως («στο μπουντρούμι») και, επιπλέον, είναι σε συνθήκες ακατάλληλες για τη ζωή («σε υγρό μπουντρούμι»). Η αρχική κατάσταση από μόνη της προκαλεί ένα αίσθημα απελπισίας. Ωστόσο, ο Πούσκιν ενισχύει αυτό το συναίσθημα, τονίζοντας την καταθλιπτική αφύσικοτητα αυτού που συμβαίνει, την τραγωδία της έλλειψης ελευθερίας. Ο αετός στερείται επίσης την ελευθερία («εκτρέφεται σε αιχμαλωσία»). Η εικόνα του κόσμου στην πρώτη στροφή σχεδιάζεται ως παραμόρφωση του πραγματικού κανόνα της ζωής. Ο λυρικός ήρωας και ο χαρακτήρας του ποιήματος, ο αετός είναι "σύντροφοι" στην ατυχία. Η δεύτερη στροφή αντανακλά - η δίψα για ελευθερία και φυγή, μια διαμαρτυρία ενάντια στη μοίρα ωριμάζει εδώ, γιατί έξω από αυτόν τον κόσμο υπάρχει άλλος όπου ο αετός καλεί ο αιχμάλωτος ("Ας πετάξουμε μακριά!"). Στο ΙΙΙ στη στροφή, ο χώρος ανοίγει στο άπειρο. Βλέπουμε ότι στο ποίημα υπάρχουν δύο επίπεδα ύπαρξης, εξωτερικό και εσωτερικό, φυσικό και πνευματικό. Σωματικά, ο λυρικός ήρωας του Πούσκιν είναι σκλαβωμένος - πνευματικά απολύτως ελεύθερο. Το ποίημα περιγράφει τη διαδικασία της πνευματικής απελευθέρωσης ενός ατόμου, τον θρίαμβο του πνεύματος επί των εξωτερικών περιστάσεων. Η επιθυμία του λυρικού ήρωα αποδεικνύεται ότι υλοποιείται και η πνευματική του πραγμάτωση δεν είναι λιγότερο πραγματική από τη φυσική. Ο Yu. Lermontov δανείστηκε το θέμα του ποιήματος από τον A.S. Pushkin, αλλά το αποκάλυψε με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο. Με τον "Prisoner" του διαψεύδει τον προκάτοχό του και το είδωλό του. Ο Pushkin είναι ο αντίθετος του ονόματος και το ποίημα του Lermontov είναι μια επιβεβαίωση του απόλυτη δικαιοσύνη. ιρική πλοκή. Πούσκιν: I στροφή: απελπισία. II στροφή: ελπίδα; ΙΙΙ στροφή: η χαρά της ζωής. Lermontov: I στροφή: η χαρά της ζωής. II στροφή: απώλεια ελπίδας. ΙΙΙ στροφή: απελπισία. Ο λυρικός ήρωας του Λέρμοντοφ, στον ίδιο βαθμό με τον λυρικό ήρωα του Πούσκιν, κυριεύεται από δίψα για ελευθερία, αλλά, σε αντίθεση με αυτόν, δεν πιστεύει στη σκοπιμότητα των επιθυμιών του και η "μυστική ελευθερία" του είναι άγνωστη. . Η ελευθερία του είναι η θέληση ως άπειρες δυνατότητες («θα πετάξω μακριά σαν τον άνεμο»). Αυτή τη βούληση, που συνδέεται πάντα με την ελευθερία κινήσεων στο χώρο και την ελευθερία δράσης, τη στερείται, και δεν γνωρίζει άλλη.

Το σημείο καμπής στη νοοτροπία της κοινωνίας εκφράστηκε ξεκάθαρα σε ένα άλλο ποίημα, κληρονομώντας την πλοκή του Πούσκιν, αυτό το ποίημα του F.I. Tyutchev "Ο χαρταετός σηκώθηκε από το ξέφωτο ...": Από το καθάρισμα ο χαρταετός ανέβηκε ψηλά στον ουρανό, ανέβηκε στα ύψη. Πιο ψηλά, μακρύτερα ανεβαίνει - Και τώρα έχει πάει πέρα ​​από τον ουρανό! Η μητέρα φύση του έδωσε δύο δυνατά, δύο ζωντανά φτερά - Και εδώ είμαι στον ιδρώτα και στη σκόνη, εγώ, ο βασιλιάς της γης, μεγάλωσα στο έδαφος! .. 1835 Τι κοινό έχει αυτό το ποίημα με το ποίημα του A.S. M .Γιου.Λερμόντοφ; Ποιους στίχους σε αυτό το ποίημα θα αποκαλούσατε Πούσκιν στο πνεύμα και ποιον Λέρμοντοφ; Η κίνηση του χρόνου αποκαλύπτεται όχι μόνο στο ύφος και τη φύση της διακυβέρνησης, στον τρόπο ζωής και στις αξίες προτεραιότητας της κοινωνίας - σε αυτό που ονομάζουμε ιστορικά γεγονότα και γεγονότα, διαποτίζει την κοσμοθεωρία ενός ατόμου. Η ποίηση είναι ένας από τους καλύτερους τρόπους στον παγκόσμιο πολιτισμό για να συλλάβει αυτή τη στάση. Η εξέλιξη της ιστορίας του Πούσκιν από τους F.I. Tyutchev και M.Yu. Lermontov είναι η πιο ξεκάθαρη επιβεβαίωση αυτού. Η επανεξέταση της ποιητικής πλοκής είναι ένας προσιτός και φυσικός τρόπος για τον καλλιτέχνη της αυτογνωσίας και της γνώσης της εποχής, αφού νέες προφορές τοποθετούνται όχι μόνο από τον ποιητή, αλλά και από τον χρόνο. Ο αναγνώστης, συγκρίνοντας, μπορεί να δει ό,τι δεν διατηρείται πάντα στην πολιτιστική μνήμη και δεν μπορεί πάντα να διατηρηθεί από το πιο λεπτομερές ιστορικό χρονικό. Το ποίημα γράφτηκε το 1835. Ο άνθρωπος για τον F.I. Tyutchev είναι τόσο μυστήριο όσο και η φύση. Ο ποιητής έρχεται αντιμέτωπος με το ερώτημα της σχέσης φύσης και ανθρώπου. Ο άνθρωπος είναι ένα σκεπτόμενο ον. Λόγω του ότι είναι προικισμένος με λογική, χωρίζεται από τη φύση. Στο ποίημα «Ένας χαρταετός σηκώθηκε από ένα ξέφωτο», η ανθρώπινη σκέψη προσπαθεί ακαταμάχητα να κατανοήσει το άγνωστο, αλλά σε καμία περίπτωση δεν είναι δυνατόν να υπερβεί τον «γήινο κύκλο». Υπάρχει ένα όριο στο ανθρώπινο μυαλό, προκαθορισμένο και αναπόφευκτο. Το θέαμα ενός χαρταετού που σηκώνεται από το χωράφι και χάνεται στον ουρανό οδηγεί τον ποιητή σε τέτοιες σκέψεις: «Η μάνα φύση του έδωσε / Δυο ​​δυνατά, δύο ζωντανά φτερά - Κι εδώ είμαι στον ιδρώτα και στη σκόνη, εγώ ο βασιλιάς της γης. , έχουν μεγαλώσει στη γη!

Το θέμα της πατρίδας ο Λέρμοντοφ ανέπτυξε αυτό το θέμα σε όλη του τη ζωή. Αρχικά, ακούγεται στο παραδοσιακό κλειδί: αγάπη για τη γη που έδωσε ζωή, τις πρώτες χαρές και τις πρώτες λύπες («Είδα τη σκιά της ευδαιμονίας…». Το 1829 δημιουργήθηκε το ποίημα «Τα παράπονα του Τούρκου» , αρνούμενος ότι η Ρωσία, όπου αλυσίδες».

Το θέμα της Πατρίδας στους στίχους του Λέρμοντοφ "Motherland", "Borodino", "Two Giants", VII. ΠΑΤΡΙΔΑ Αγαπώ την πατρίδα μου, αλλά με μια παράξενη αγάπη! Το μυαλό μου δεν θα τη νικήσει. Ούτε η δόξα αγορασμένη με αίμα, ούτε η γαλήνη γεμάτη περήφανη σιγουριά, ούτε οι σκοτεινοί λατρεμένοι θρύλοι της αρχαιότητας δεν ξυπνούν μέσα μου ένα ευχάριστο όνειρο. Αλλά αγαπώ - για ποιο λόγο, δεν ξέρω τον εαυτό μου - τις στέπες της την κρύα σιωπή, τα απέραντα δάση της να ταλαντεύονται, τις διαρροές των ποταμών της, σαν θάλασσες. Σε έναν επαρχιακό δρόμο μου αρέσει να καβαλάω σε ένα κάρο Και, με ένα βλέμμα αργό να διαπερνά τη σκιά της νύχτας, Να συναντιέμαι στα πλάγια, αναστενάζοντας για μια διανυκτέρευση, Τα φώτα των λυπημένων χωριών που τρέμουν. Λατρεύω τον καπνό από τα καμένα καλαμάκια, Στη στέπα, ένα βαγόνι που κοιμάται τη νύχτα, Και σε ένα λόφο ανάμεσα σε ένα κίτρινο χωράφι, Κάποιες σημύδες που ασπρίζουν. Με χαρά, άγνωστη σε πολλούς, βλέπω ένα γεμάτο αλώνι, Μια καλύβα σκεπασμένη με άχυρα, Με σκαλιστά παραθυρόφυλλα ένα παράθυρο. Και σε αργία, μια βραδιά δροσιάς, Έτοιμη να παρακολουθήσω μέχρι τα μεσάνυχτα Να χορέψω με πατημασιά και σφύριγμα Στον ήχο των μεθυσμένων χωρικών. (M.Yu. Lermontov, 1841) 2. Πώς εμφανίζεται η εικόνα της Πατρίδας στο ποίημα του Lermontov; 4. Γιατί ο ποιητής αποκαλεί «περίεργη» την αγάπη του για την πατρίδα; 5. Ποια είναι η πρωτοτυπία της σύνθεσης του ποιήματος; 6. Για ποιο σκοπό χρησιμοποιείται η αναφορά στην πρώτη στροφή του ποιήματος; ΡΩΣΙΑ Και πάλι, όπως στα χρυσά χρόνια, Τρεις φθαρμένες ιμάντες ξεφτίζουν, Και οι βαμμένες βελόνες πλεξίματος κολλάνε σε χαλαρά αυλάκια... Ρωσία, φτωχή Ρωσία, οι γκρίζες καλύβες σου είναι για μένα, τα τραγούδια του ανέμου είναι για μένα, - Σαν την πρώτη δάκρυα αγάπης! Δεν ξέρω πώς να σε λυπηθώ Και κουβαλάω προσεκτικά τον σταυρό μου... Σε όποιον μάγο θέλεις Δώσε τη ληστρική ομορφιά! Αφήστε τον να δελεάσει και να εξαπατήσει - Δεν θα χαθείτε, δεν θα χαθείτε, Και μόνο η φροντίδα θα θολώσει τα όμορφα χαρακτηριστικά σας ... Λοιπόν, τότε; Με μια ανησυχία ακόμα - Με ένα δάκρυ το ποτάμι είναι πιο θορυβώδες Και είσαι ακόμα ο ίδιος - το δάσος, ναι το χωράφι, Ναι, τα σχέδια είναι διαμορφωμένα ως τα φρύδια... Και το αδύνατο είναι δυνατό, Ο μακρύς δρόμος είναι εύκολος, Όταν ο δρόμος αναβοσβήνει στο βάθος Μια στιγμιαία ματιά κάτω από το κασκόλ, Όταν χτυπάει με λαχτάρα φυλαγμένο Το θαμπό τραγούδι του αμαξά!.. (A.A. Blok, 1908) 3. Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Motherland" με το παρακάτω ποίημα του A.A. Μπλοκ "Ρωσία". Τι ενώνει αυτά τα έργα;

«Πατρίδα» Ώρα δημιουργίας. Το ποίημα «Motherland» γράφτηκε το 1841, όταν ο Lermontov είχε μόλις επιστρέψει στη Ρωσία από τον Καύκασο. Το θέμα είναι η αγάπη για την πατρίδα. Η κύρια σκέψη (ιδέα) Ο ποιητής αντιπαραβάλλει την αγάπη του για την πατρίδα με τον επίσημο, επίσημο πατριωτισμό. Μιλάει για τη βαθιά του σχέση με τη ρωσική φύση, με τους ανθρώπους, τις λύπες και τις χαρές της ζωής του. Το είδος του ποιήματος είναι η ελεγεία. Ποιητικό μέτρο - επτά πόδια και πεντάποδα ιαμβικό, ομοιοκαταληξιακό σύστημα. - σταυρός. Συνθετικά, το ποίημα χωρίζεται σε δύο μέρη - αυτό οφείλεται στη δυαδικότητα της αγάπης για τη μητέρα πατρίδα, για την οποία μιλάει ως «παράξενη αγάπη». Στο πρώτο μέρος του ποιήματος, μιλάμε για το «ανεξήγητο» των συναισθημάτων του λυρικού ήρωα για την πατρίδα του, την αδυναμία μιας μονοσήμαντης στάσης απέναντί ​​της. Το ποίημα ξεκινά με τη δήλωση: "Αγαπώ την πατρίδα μου ..." - και στη συνέχεια ο λυρικός ήρωας κάνει μια επιφύλαξη: "αλλά με μια παράξενη αγάπη". Και μετά υπάρχουν αντιθέσεις που μιλούν για την ασυνέπεια των συναισθημάτων του ποιητή για την πατρίδα: η «δόξα» στην τρίτη γραμμή -σαν επιχείρημα από την πλευρά της λογικής- μειώνεται αμέσως από το «αίμα», «βαραίνει» το επίθετο. "αγορασμένος". Ταυτόχρονα όμως, η «σκοτεινή αρχαιότητα» γίνεται πηγή «λατρεμένων θρύλων». Σημαντικό ρόλο στο δεύτερο μέρος του ποιήματος παίζει ο χώρος που περιγράφει ο ποιητής. Μέσα από αυτές τις περιγραφές δεν εκφράζεται ένα «λογικό» συναίσθημα, αλλά ένα συναίσθημα που προέρχεται από τα βάθη της ψυχής. Ο ποιητής προχωρά από την απεικόνιση έργων ζωγραφικής μεγάλης κλίμακας («απεριόριστες ταλαντεύσεις» των δασών, «θαλασσινές» πλημμύρες ποταμών) στην εξέταση, «άρπαγμα» συγκεκριμένων, ιδιωτικών λεπτομερειών από τη συνολική εικόνα: «μερικές σημύδες που ασπρίζουν», «μια αχυροκαλύβα», ένα παράθυρο «με σκαλιστά παντζούρια. Η εικόνα του Λέρμοντοφ για την Πατρίδα απέχει πολύ από το να είναι ρομαντική. Τα περισσότερα από τα επίθετα του δεύτερου μέρους είναι εξαιρετικά ακριβή και συγκεκριμένα, χωρίς αλληγορία: μονοπάτι «εξοχής», «καμμένα καλαμάκια», «κίτρινο» χωράφι, «ασπρίσματα» σημύδες, «δροσερή» βραδιά. Στο τέλος του ποιήματος υπάρχει, λες, μια σύνθεση του φυσικού και λαϊκού κόσμου, που περιλαμβάνει τον λυρικό ήρωα. Τονίζεται το ανεξήγητο της αγάπης του ήρωα για την πατρίδα. Αυτό το συναίσθημα δεν εξωραΐζει την πραγματικότητα. Αλλά είναι αυτή, αυτή η άκοσμη πραγματικότητα, που αξίζει αγάπη. Αυτή είναι η ουσία της πατρίδας.

Απάντηση στην ερώτηση. 3. Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Motherland" με το παρακάτω ποίημα του A.A. Μπλοκ "Ρωσία". Τι ενώνει αυτά τα έργα; Στην αρχή του ποιήματος, ο Λέρμοντοφ σημειώνει ότι αγαπά την πατρίδα του με μια «περίεργη αγάπη». Τα συναισθήματά του είναι ανεξήγητα, γιατί, όπως λέει ο ίδιος ο συγγραφέας, του αρέσει όχι μόνο ο πλούτος των χρωμάτων του τοπίου και η ομορφιά της ρωσικής φύσης, αλλά και η φτώχεια, η καθημερινότητα της ζωής του χωριού. . Το βλέμμα του είναι στραμμένο στην αγροτική Ρωσία, ο λυρικός ήρωας αυτού του ποιήματος είναι ένας άνθρωπος που κοιτάζει την πατρίδα του μέσα από τα μάτια ενός χωρικού. Ταυτόχρονα, ο Lermontov χρησιμοποιεί συνηθισμένο λεξιλόγιο, χρησιμοποιώντας λέξεις όπως "άλμα", "χορός", "muzhichkov", "πατώντας", "σφύριγμα". Το θέμα της Ρωσίας τονίζεται ξεκάθαρα και στα έργα του Μπλοκ. Η αγάπη του Μπλοκ είναι επίσης περίεργη, παράξενη, γιατί, όπως ο Λέρμοντοφ, στρέφει το βλέμμα του στη φτώχεια, τη φτώχεια και την καθημερινότητά του. πατρίδα. Αυτό που βλέπει μπροστά του, η πατρίδα του, αν και γκρίζα, γεμάτη θλίψη, είναι πολύ σημαντικό για τον ποιητή: Ρωσία, φτωχή Ρωσία, οι γκρίζες καλύβες σου είναι για μένα, τα τραγούδια του ανέμου είναι για μένα, - Σαν τα πρώτα δάκρυα του αγάπη! Αλλά και σε αυτή τη ζωή του χωριού, κατάφερε να βρει κάτι φωτεινό και όμορφο που να διακοσμεί και να κάνει την πατρίδα του πιο πλούσια: ζωγραφισμένες βελόνες πλεξίματος, σανίδες με σχέδια, όμορφα χαρακτηριστικά. Οι εικόνες του Block είναι πραγματικά όμορφες και όμορφες. Σε αυτό το ποίημα, ο Μπλοκ εμψυχώνει τη Ρωσία, ζωγραφίζοντας τη ως μια μυστηριώδη γυναίκα. Η ίδια η γυναίκα είναι ευγενική και γλυκιά, παρά την απλότητά της, αλλά από τότε που πέρασαν τα «χρυσά χρόνια», έχει εξαθλιωθεί αισθητά. Ο ποιητής γράφει ότι όπως και να γίνει η πατρίδα του δεν θα χαθεί. Οι απόψεις των Lermontov και Blok είναι πολύ παρόμοιες. Οι ποιητές ζωγραφίζουν μια ρεαλιστική Ρωσία, επαινώντας την απλότητα και τη ρουτίνα της. Αλλά, σε αντίθεση με τον Lermontov, στο ποίημά του ο Blok χρησιμοποιεί όμορφες εικόνες, συγκρίνει τη Ρωσία με τα δάκρυα της πρώτης του αγάπης. Ο Λέρμοντοφ απεικονίζει μόνο την πατρίδα του, σχεδιάζει την εικόνα της και ο Μπλοκ μας λέει ότι η πατρίδα του, αν και «φτωχή Ρωσία», δεν θα εξαφανιστεί ποτέ και δεν θα υποκύψει στους «μάγους».

«Μποροντίνο» Μια αληθινή λογοτεχνική ανακάλυψη ήταν το «Μποροντίνο». Για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, το μεγαλύτερο ιστορικό γεγονός εθεάθη μέσα από τα μάτια ενός απλού συμμετέχοντος, το αντιλήφθηκε και μεταδόθηκε από τη σκοπιά του λαού. Όλα τα καλύτερα στη Ρωσία, σύμφωνα με τον ποιητή, είναι στο παρελθόν. Οι ηρωικοί άνθρωποι που υπερασπίστηκαν και υπερασπίστηκαν τη χώρα στον πόλεμο του 1812 αντιπαραβάλλονται με τους συγχρόνους του Λέρμοντοφ. Όλη η Ρωσία καλείται να θυμηθεί την «ημέρα του Μποροντίν» ως μια από τις πιο ηρωικές και μεγαλύτερες μέρες. Στο παρόν, σύμφωνα με τον ποιητή, τίποτα δεν είναι αντάξιο της μνήμης του λαού. Ώρα δημιουργίας Το ποίημα γράφτηκε το 1837. Θέμα Εικόνα του άθλου των ανθρώπων μέσα Πατριωτικός πόλεμος 1812. Στοχασμοί για τη μοίρα των ανθρώπων στην ιστορία. Η κύρια σκέψη (ιδέα) Ο ποιητής επιβεβαιώνει την ιδέα του λαού ως το κύριο πρόσωπο της ιστορίας. Σύμφωνα με τον V. G. Belinsky, η βασική ιδέα του "Borodino" είναι "ένα παράπονο για την παρούσα γενιά, αδρανής στην αδράνεια, φθόνος του μεγάλου παρελθόντος, γεμάτος δόξα και μεγάλες πράξεις". Ποιητική Το είδος του ποιήματος είναι μια ιστορική μπαλάντα. Το ποιητικό μέτρο είναι μια εναλλαγή ιαμβικού πενταμέτρου και ιαμβικού τριμέτρου. Ένας απλός στρατιώτης λέει για το κατόρθωμα των ανθρώπων, για τη μεγάλη ιστορική μάχη, η ιστορία του έχει μια εκπληκτική ακεραιότητα. Ο στρατιώτης μπόρεσε να δει στην ιστορία του όχι μόνο την μπαταρία στην οποία βρισκόταν, και όχι μόνο ένα τμήμα της μάχης. Βλέπει την ιστορία, αλλά όχι από το διοικητήριο και όχι από την κορυφή της αιωνιότητας, αλλά από την μπαταρία του. Το απλό «εγώ» του αφηγητή μετατρέπεται σε «εμείς»: Σφυροκόλλησα σφιχτά τη οβίδα στο κανόνι, Και σκέφτηκα: Θα κεράσω τον φίλο μου! Περίμενε λίγο, αδερφέ, μουσου!\Το ίδιο δευτερόλεπτο το «εγώ» του αφηγητή συγχωνεύτηκε με τη μάζα των επιτιθέμενων: ​​Θα πάμε να σπάσουμε τον τοίχο, Θα σταθούμε με το κεφάλι για την πατρίδα!

Με μια λέξη, ο ποιητής αντικατοπτρίζει όλη την ψυχολογία του ναπολεόντειου στρατιώτη, συνηθισμένου και συνηθισμένου στις εύκολες νίκες και τις γρήγορες αρπαγές των περιουσιακών στοιχείων των άλλων: ... Και ακούστηκε ως το ξημέρωμα, Πώς χάρηκε ο Γάλλος ... του τελευταίου: Αλλά η ανοιχτή μας μπιβουάκ ήταν ήσυχη: Ποιος καθάρισε το σάκο όλο χτυπημένος, Ποιος ακόνισε τη ξιφολόγχη, γκρινιάζοντας θυμωμένα, Δάγκωνε ένα μακρύ μουστάκι. Από τις λεπτομέρειες, ο ποιητής δημιούργησε μια εικόνα του ψυχολογικού στρες των στρατιωτών πριν από μια θανάσιμη, αναπόφευκτη μάχη. Ο Λέρμοντοφ επιλέγει ένα στυλ αφήγησης μάχης που μοιάζει με παραμύθι - ο ήρωάς του περιγράφει τα γεγονότα στη συνηθισμένη λαϊκή γλώσσα. Σημαντικό είναι και το ρεφρέν, που είναι το κλειδί για την κατανόηση του ποιήματος: Ναι, υπήρχαν άνθρωποι στην εποχή μας, Όχι σαν τη σημερινή φυλή, Μπογκάτυροι - όχι εσείς! Ο ποιητής τονίζει την αντίθεση του ένδοξου ηρωικού παρελθόντος με τον σύγχρονο κόσμο, στον οποίο η απογοήτευση και το κενό στερεί από έναν άνθρωπο τη δύναμη. Μπορούμε να πούμε ότι το λαϊκό πνεύμα του ποιήματος "Borodino" είναι η ενσάρκωση της πραγματικής υπηρεσίας σε ένα υψηλό ιδανικό, σε αναζήτηση του οποίου βρίσκεται ο λυρικός ήρωας του Lermontov.

1.2.3. Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu.Lermontov "Motherland" με το ποίημα του S.A. Yesenin "Goy you, Ρωσία, αγαπητέ μου ...". Πώς βλέπετε την εγγύτητα των θέσεων των δύο ποιητών; *** Γκάι εσύ, Ρωσία, αγαπητέ μου, Καλύβες - στα άμφια της εικόνας... Μην δεις τέλος και άκρη - Μόνο το μπλε ρουφάει τα μάτια. Σαν επισκέπτης προσκυνητής, κοιτάζω τα χωράφια σου. Και στις χαμηλές παρυφές του κουδουνιού οι λεύκες μαραίνονται. Μυρίζει μήλο και μέλι Στις εκκλησίες ο πράος Σωτήρας σου. Και βουίζει πίσω από το δέντρο Στα λιβάδια, ένας εύθυμος χορός. Θα τρέξω κατά μήκος της τσαλακωμένης βελονιάς Να ελευθερώσω το πράσινο λέκ, Να με συναντήσω, σαν σκουλαρίκια, Θα ηχήσει το γέλιο ενός κοριτσιού. Εάν ο ιερός στρατός φωνάξει: "Ρίξε τον Rus, ζήσε στον παράδεισο!" Θα πω: «Δεν χρειάζεται παράδεισος, Δώσε μου την πατρίδα μου». (S.A. Yesenin. 1914)

Ε Εροχίν. Γιατί ο Λερμόντοφ αποκαλεί «περίεργη» την αγάπη του για την πατρίδα του; (σύμφωνα με τους στίχους του M.Yu. Lermontov) Η αγάπη για την πατρίδα είναι ένα ιδιαίτερο συναίσθημα, είναι εγγενές σε κάθε άτομο, αλλά ταυτόχρονα είναι πολύ ατομικό. Είναι δυνατόν να το θεωρήσουμε «περίεργο»; Μου φαίνεται ότι εδώ πρόκειται μάλλον για το πώς ο ποιητής, ο οποίος μίλησε για το «ασυνήθιστο» της αγάπης του για την πατρίδα του, αντιλαμβάνεται τον «συνηθισμένο» πατριωτισμό, δηλαδή την επιθυμία να δει τις αρετές, τα θετικά χαρακτηριστικά που ενυπάρχουν στη χώρα του. και ανθρώπους. Ως ένα βαθμό, η ρομαντική κοσμοθεωρία του Λέρμοντοφ προκαθόρισε και την «περίεργη αγάπη» του για την πατρίδα του. Εξάλλου, ένας ρομαντικός αντιτίθεται πάντα στον κόσμο γύρω του, μη βρίσκοντας ένα θετικό ιδανικό στην πραγματικότητα. Τα λόγια του Λέρμοντοφ για την πατρίδα του στο ποίημα "Αντίο, άπλυτη Ρωσία ..." ακούγονται σαν πρόταση. Αυτή είναι «μια χώρα σκλάβων, μια χώρα αφεντικών», μια χώρα «μπλε στολών» και ένας λαός αφοσιωμένος σε αυτούς. Το γενικευμένο πορτρέτο της γενιάς του, σχεδιασμένο στο ποίημα «Duma», είναι επίσης ανελέητο. Η μοίρα της χώρας βρίσκεται στα χέρια εκείνων που «σπατάλησαν» ό,τι ήταν η δόξα της Ρωσίας και το μέλλον δεν έχουν να προσφέρουν τίποτα. Ίσως τώρα αυτή η εκτίμηση μας φαίνεται πολύ σκληρή - άλλωστε, ο ίδιος ο Λερμόντοφ, όπως και πολλοί άλλοι εξέχοντες Ρώσοι, ανήκαν σε αυτή τη γενιά. Γίνεται όμως πιο ξεκάθαρο γιατί το άτομο που το εξέφρασε αποκάλεσε την αγάπη του για τη μητέρα πατρίδα «περίεργη». Αυτό εξηγεί επίσης γιατί ο Lermontov, μη βρίσκοντας ένα ιδανικό στο παρόν, αναζητώντας τι τον κάνει πραγματικά περήφανο για τη χώρα του και τους ανθρώπους της, στρέφεται στο παρελθόν. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το ποίημα "Borodino", που λέει για το κατόρθωμα των Ρώσων στρατιωτών, χτίζεται ως διάλογος μεταξύ "παρελθόντος" και "παρόντος": "Ναι, υπήρχαν άνθρωποι στην εποχή μας, / Όχι σαν τη σημερινή φυλή: / Bogatyrs - όχι εσείς!». Ο εθνικός χαρακτήρας αποκαλύπτεται εδώ μέσα από τον μονόλογο ενός απλού Ρώσου στρατιώτη, του οποίου η αγάπη για την πατρίδα είναι απόλυτη και αδιάφορη. Είναι σημαντικό ότι αυτό το ποίημα δεν ανήκει στο ρομαντικό, είναι εξαιρετικά ρεαλιστικό.

Η πιο ώριμη άποψη του Λέρμοντοφ για τη φύση του πατριωτικού συναισθήματος αντανακλάται σε ένα από τα τελευταία του ποιήματα, με νόημα με τον τίτλο «Μητέρα πατρίδα». Ο ποιητής εξακολουθεί να αρνείται την παραδοσιακή κατανόηση του γιατί ένας άνθρωπος μπορεί να αγαπήσει την πατρίδα του: "Ούτε δόξα αγορασμένη με αίμα, / Ούτε ανάπαυση γεμάτη περήφανη εμπιστοσύνη, / Ούτε λατρεμένοι θρύλοι της σκοτεινής αρχαιότητας ...". Αντί για όλα αυτά, θα επαναλάβει τρεις φορές μια άλλη, την πιο σημαντική ιδέα για εκείνον - η αγάπη του για την πατρίδα είναι «περίεργη». Αυτή η λέξη γίνεται το κλειδί: Αγαπώ την πατρίδα μου, αλλά με μια παράξενη αγάπη! Το μυαλό μου δεν θα τη νικήσει ... Αλλά αγαπώ - για ποιο λόγο, δεν ξέρω τον εαυτό μου ... Ο πατριωτισμός δεν μπορεί να εξηγηθεί με ορθολογικό τρόπο, αλλά μπορεί να εκφραστεί μέσα από εκείνες τις εικόνες της πατρίδας που είναι ιδιαίτερα κοντά στην καρδιά του ποιητή. Οι απεριόριστες εκτάσεις της Ρωσίας, με τους επαρχιακούς δρόμους και τα «θλιμμένα» χωριά, αναβοσβήνουν μπροστά στα μάτια του. Οι πίνακες αυτοί στερούνται πάθους, αλλά είναι όμορφοι με την απλότητά τους, όπως τα συνηθισμένα σημάδια της ζωής του χωριού, με τα οποία ο ποιητής νιώθει την άρρηκτη εσωτερική του σύνδεση: παντζούρια...». Μόνο μια τέτοια πλήρης εμβάπτιση στη λαϊκή ζωή καθιστά δυνατή την κατανόηση της αληθινής στάσης του συγγραφέα προς την πατρίδα του. Βέβαια, για έναν ρομαντικό ποιητή, έναν αριστοκράτη, είναι περίεργο να νιώθει έτσι την αγάπη για την πατρίδα του. Αλλά, ίσως, το θέμα δεν είναι μόνο σε αυτόν, αλλά και σε αυτήν την ίδια τη μυστηριώδη χώρα, για την οποία ένας άλλος μεγάλος ποιητής, σύγχρονος του Λέρμοντοφ, θα έλεγε αργότερα: "Η Ρωσία δεν μπορεί να κατανοηθεί με το μυαλό ..."; Κατά τη γνώμη μου, είναι δύσκολο να διαφωνήσει κανείς με αυτό, καθώς και με το γεγονός ότι ο αληθινός πατριωτισμός δεν απαιτεί ειδικές αποδείξεις και συχνά δεν μπορεί να εξηγηθεί καθόλου.

Αντιπολεμικό θέμα "Valerik" Κάποτε - ήταν κάτω από το Gikhami, Περνούσαμε μέσα από ένα σκοτεινό δάσος. Αναπνέοντας φωτιά, το γαλάζιο-λαμπρό θησαυροφυλάκιο του ουρανού έκαιγε από πάνω μας. Μας υποσχέθηκαν μια σκληρή μάχη. Από τα βουνά της μακρινής Ichkeria Ήδη στην Τσετσενία, στο αδελφικό κάλεσμα του Πλήθους, συνέρρεαν γενναίοι άνδρες. Πάνω από τα προκατακλυσμιαία δάση Φάροι τρεμόπαιζαν ολόγυρα. Και ο καπνός τους κουλουριάστηκε σε μια κολόνα, απλώθηκε στα σύννεφα. Και τα δάση αναβίωσαν. Φωνές που φωνάζουν άγρια ​​Κάτω από τις πράσινες σκηνές τους. Μόλις η συνοδεία βγήκε στο ξέφωτο, το θέμα άρχισε. Τσου! ζητούν όπλα στην οπισθοφυλακή. Εδώ [εσύ] κουβαλάς όπλα από τους θάμνους, Εδώ σέρνουν ανθρώπους από τα πόδια και καλούν τους γιατρούς δυνατά. Και εδώ στα αριστερά, από την άκρη, Ξαφνικά, με ένα μπουμ, όρμησαν στα όπλα. Και ένα χαλάζι από σφαίρες από τις κορυφές των δέντρων έβρεξε Αποσπάσματα. Μπροστά, Όλα είναι ήσυχα - εκεί, ανάμεσα στους θάμνους, έτρεχε ένα ρυάκι. Ερχόμαστε πιο κοντά. Εκτόξευσε πολλές χειροβομβίδες. Ακόμα προχωρημένο? είναι σιωπηλοί? Αλλά τώρα, πάνω από τα κούτσουρα του μπλοκαρίσματος, το όπλο φαινόταν να λάμπει. Μετά πέρασαν δύο καπέλα. Και πάλι όλα ήταν κρυμμένα στο γρασίδι. Αυτή ήταν μια τρομερή σιωπή, δεν κράτησε πολύ, αλλά [σε] αυτή την περίεργη προσδοκία Πάνω από μια καρδιά χτύπησε. Ξαφνικά ένα βόλι ... κοιτάμε: βρίσκονται σε σειρές, Ποιες είναι οι ανάγκες; τοπικά συντάγματα Οι άνθρωποι δοκίμασαν... Με εχθρότητα, Φιλικά! αντήχησε πίσω μας. Το αίμα πήρε φωτιά στο στήθος μου! Όλοι οι αξιωματικοί είναι μπροστά... Έφιππος όρμησε στα ερείπια Ποιος δεν πρόλαβε να πηδήξει από το άλογο... Ούρα - και σώπασε - Έξω τα στιλέτα, στα κοντάκια! - Και άρχισε η σφαγή. Και δύο ώρες στα τζετ του ρέματος Ο αγώνας κράτησε. Κόψτε βάναυσα Σαν ζώα, σιωπηλά, με στήθος στήθος, κορμιά ρεματισμένα. Ήθελα να μαζέψω νερό... (Και η ζέστη και η μάχη με κούρασαν), αλλά το λασπωμένο κύμα Ήταν ζεστό, ήταν κόκκινο. (...) Κι εκεί, στο βάθος, μια αταίριαστη κορυφογραμμή, Μα αιώνια περήφανη και ήρεμη, Τα βουνά απλώθηκαν - και ο Καζμπέκ σπινθηροβόλησε με μυτερό κεφάλι. Και με κρυφή και εγκάρδια λύπη σκέφτηκα: ένας άθλιος άνθρωπος. Τι θέλει!.. Ο ουρανός είναι καθαρός, Κάτω από τον ουρανό είναι πολύς χώρος για όλους, Μα αδιάκοπα και μάταια Αυτός μόνος έχθρα - γιατί;

C3. Αποδείξτε ότι ένα από τα χαρακτηριστικά της ποιητικής του ποιήματος «Βαλερίκ» είναι η ανάμειξη των ειδών. Γ4. Ποια είναι η πρωτοτυπία του προβλήματος του «πολέμου και ανθρωπιάς» του M.Yu.Lermontov και σε ποια έργα της ρωσικής λογοτεχνίας συνεχίστηκε και αναπτύχθηκε περαιτέρω ο περίφημος φιλοσοφικός προβληματισμός του για αυτό το θέμα; Το έργο του M.Yu.Lermontov "Valerik" (1840) είναι μια σύνθεση των μορφών του είδους. Η έκκληση του λυρικού «εγώ» στον αγαπημένο στην εισαγωγή υποδηλώνει ότι έχουμε μπροστά μας το είδος του μηνύματος, κοινό στην ποίηση του 19ου αιώνα. Η ομολογία του ήρωα θα μπορούσε κάλλιστα να ανήκει στον Pechorin του Lermontov, που είχε χάσει την ελπίδα για αγάπη και συμφιλιώθηκε με τη μοίρα: Δεν ζητώ από τον Θεό ευτυχία \ Και σιωπηλά υπομένω το κακό. Αλλά η ιστορία μιας σκληρής μάχης στα βουνά της Ichkeria στον ποταμό Valerik, του οποίου το όνομα - "ποτάμι του θανάτου" - ξεσπά ξαφνικά στην αφήγηση της στρατιωτικής καθημερινής ζωής. συμβολικό νόημα: «Κόβουν βάναυσα, / Σαν τα ζώα, σιωπηλά, με στήθος στήθη...». Οι φιλοσοφικοί προβληματισμοί του συγγραφέα συνοψίζουν τα πικρά αποτελέσματα της στρατιωτικής τραγωδίας: Σκέφτηκα: ένας άθλιος άνθρωπος.\Τι θέλει!.. ο ουρανός είναι καθαρός, Κάτω από τον ουρανό υπάρχει πολύς χώρος για όλους, \Μα ασταμάτητα και μάταια\Ένας από αυτούς είναι σε έχθρα - γιατί; Η ειρηνική θέση του M.Yu. Lermontov, που αντικατοπτρίζεται στο ποίημα "Valerik", επιβεβαιώνει την ιδέα του ανούσιου του πολέμου. Το ηρωικό πάθος των εγκωμιαστικών τραγουδιών για την ανδρεία των ρωσικών όπλων ανήκει στο παρελθόν. Γ4. Η ειρηνική θέση του M.Yu. Lermontov, που αντικατοπτρίζεται στο ποίημα "Valerik", επιβεβαιώνει την ιδέα του ανούσιου του πολέμου. Το ηρωικό πάθος των εγκωμιαστικών τραγουδιών για την ανδρεία των ρωσικών όπλων ανήκει στο παρελθόν. Στα παραμύθια της Σεβαστούπολης του Λέοντος Τολστόι, διαμορφώνεται η έννοια του πολέμου του συγγραφέα - «στο αίμα, στα βάσανα, στο θάνατο». Για τον αφηγητή και τους στρατιώτες, ο πόλεμος είναι τρέλα. ο αναγνώστης γίνεται μάρτυρας του πώς η ηθική συνείδηση ​​του αφηγητή γεννιέται μέσα στην αγωνία. Τα γεγονότα της εκστρατείας της Κριμαίας είναι επίσης αφιερωμένα στην ελεγεία του N.A. Nekrasov "Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου ..." (1856). Τα μητρικά δάκρυα είναι αντίθετα με τη θλίψη ενός φίλου και της συζύγου. Η θλίψη των μητέρων δεν υποχωρεί με τα χρόνια, και ως εκ τούτου προκαλεί τη συμπάθεια του ποιητή: Δεν μπορούν να δουν τα παιδιά τους, που πέθαναν στο ματωμένο χωράφι. Στο ποίημα του ποιητή του 20ου αιώνα A.T. Tvardovsky "Το ξέρω, δεν φταίω εγώ ..." υπάρχει ένα κρυφό αίσθημα πόνου, που εκφράζεται σε μια προεπιλεγμένη φιγούρα: "Δεν πρόκειται για αυτό, αλλά ακόμα, ακόμα, ακόμα .. Η κύρια σύγκρουση του έργου γίνεται η αντιπαράθεση ζωντανών και νεκρών, στους οποίους χρωστάμε.

Η τραγωδία μιας γενιάς

ΔΟΥΜΑ Δυστυχώς, κοιτάζω τη γενιά μας! Το μέλλον του είναι είτε άδειο είτε σκοτεινό, Εν τω μεταξύ, κάτω από το βάρος της γνώσης και της αμφιβολίας, θα γεράσει στην αδράνεια. Πλούσιοι είμαστε, μόλις από την κούνια, Με τα λάθη των πατέρων και το αργό μυαλό τους, Και η ζωή ήδη μας βασανίζει, σαν ομαλή πορεία χωρίς στόχο, Σαν γλέντι σε γιορτή ξένου. Αδιάφορα ντροπιαστικά για το καλό και το κακό, Στην αρχή της κούρσας μαραίνουμε χωρίς μάχη. Μπροστά στον κίνδυνο επαίσχυντα δειλά Και ενώπιον των αρχών - καταφρονεμένοι σκλάβοι. Λοιπόν ένα κοκαλιάρικο φρούτο, ώριμο πριν την ώρα του, Ούτε το γούστο μας, ούτε τα μάτια μας, Κρεμασμένο ανάμεσα στα λουλούδια, ένας ορφανός ξένος, Και η ώρα της ομορφιάς τους είναι η ώρα της πτώσης του! Μαραίσαμε το μυαλό με άκαρπη επιστήμη, Τάγια φθονερικά από γείτονες και φίλους Ελπίζω την καλύτερη και ευγενή φωνή Η απιστία γελοιοποίησε τα πάθη. 1.2.1 Γιατί ο λυρικός ήρωας καταδικάζει τη σύγχρονη γενιά του; 1.2.2 Πώς αντικατοπτρίζει ο τίτλος του ποιήματος το περιεχόμενό του; 1.2.3 Πώς και γιατί αλλάζει ο τόνος της Δούμας του Λέρμοντοφ από την αρχή μέχρι το τέλος; Μόλις αγγίξαμε το κύπελλο της ηδονής, αλλά δεν σώσαμε τη νεανική μας δύναμη. Από κάθε χαρά, φοβούμενος τον κορεσμό, έχουμε βγάλει τον καλύτερο χυμό για πάντα. Όνειρα ποίησης, δημιουργία τέχνης Γλυκιά απόλαυση δεν συγκινεί το μυαλό μας. Κρατάμε λαίμαργα στο σεντούκι το υπόλοιπο συναίσθημα - Θαμμένο από φιλαργυρία και άχρηστο θησαυρό. Και μισούμε, κι αγαπάμε τυχαία, Χωρίς να θυσιάσουμε τίποτα ούτε στην κακία ούτε στην αγάπη, Και κάποιο μυστικό κρύο βασιλεύει στην ψυχή, Όταν η φωτιά βράζει στο αίμα. Και οι πολυτελείς διασκεδάσεις των προγόνων μας είναι βαρετές για εμάς, η ευσυνείδητη, παιδική ακολασία τους. Και βιαζόμαστε στον τάφο χωρίς ευτυχία και χωρίς δόξα, Κοιτάζοντας πίσω κοροϊδευτικά. Με ένα σκυθρωπό και σύντομα ξεχασμένο πλήθος Θα περάσουμε τον κόσμο χωρίς θόρυβο και ίχνος, Χωρίς να αφήσουμε μια γόνιμη σκέψη στους αιώνες, ούτε από τη μεγαλοφυΐα του έργου που ξεκίνησε. Και η στάχτη μας, με αυστηρότητα δικαστή και πολίτη, Απόγονος θα προσβάλει με περιφρονητικό στίχο, Πικρό χλευασμό απατημένου γιου Πάνω σε κατασπαταλημένο πατέρα. (M.Yu. Lermontov)

Τα έργα του Lermontov αντικατοπτρίζουν τις σκέψεις και τις διαθέσεις της εποχής της δεκαετίας του '30 του XIX αιώνα, την εποχή της πολιτικής αντίδρασης. Στους ώριμους στίχους του Λέρμοντοφ εμφανίζονται στοχασμοί για τη μοίρα της γενιάς του, τα κίνητρα της απογοήτευσης και της μοναξιάς εντείνονται. Ταυτόχρονα, η κριτική για την έλλειψη πνευματικότητας της κοσμικής κοινωνίας γίνεται ακόμη πιο έντονη, ο ποιητής αναζητά ισορροπία και αρμονία με τον έξω κόσμο και δεν τα βρίσκει. Πόνος για τη μοίρα της γενιάς του, καταδικασμένη να ζει μέσα στη διαχρονικότητα, μια αδρανής γενιά, που ο Λέρμοντοφ κατανοεί καλύτερα στη «Δούμα». Το ποίημα είναι ένα μείγμα ελεγείας και σάτιρας. Η πρώτη ιδιότητα εκφράζεται με τη μορφή του ίδιου του έργου, το μέγεθος και τον όγκο του. Το δεύτερο είναι στο περιεχόμενο, αφού ο συγγραφέας όχι μόνο αξιολογεί τη γενιά του, αλλά και την επικρίνει με τη δική του καυστικότητα. Η «Δούμα» είναι μια ματιά σε μια γενιά τόσο από μέσα της όσο και από έξω. Ο Λέρμοντοφ το τονίζει αυτό με αντωνυμίες: "η γενιά μας", "η ζωή ήδη μας βασανίζει", "μαραίνουμε χωρίς μάχη". Και από την άλλη: «το μέλλον του», «θα γεράσει στην απραξία». Ο συγγραφέας εμφανίζεται στο ποίημα όχι ως θυμωμένος κατήγορος, αλλά ως άτομο που νιώθει όλη την αμαρτία της γενιάς του. Οι επιπλήξεις του είναι σε μεγάλο βαθμό αυτοαναφορικές. Στο ποίημα, μια συνομιλία δεν διεξάγεται με εχθρούς, αλλά με εκείνους που μπορούν να ακούσουν τον ποιητή, να μοιραστεί την πνευματική του αναζήτηση. Για τα δεινά του ήρωα δεν φταίει μόνο η ζωή, αλλά ο ίδιος δεν εκπλήρωσε το πεπρωμένο του. Η «αδιαφορία», ένα αίσθημα κενού και ανούσιας ύπαρξης διαπερνά όλες τις σφαίρες της πνευματικής και πνευματικής ζωής, γίνεται περιεκτικό και κατανοητό σε διαφορετικά επίπεδα: - στο φιλοσοφικό (έλλειψη μέλλοντος και φανταστική αξία του παρελθόντος). - ιδεολογικά (η γνώση και η αμφιβολία θεωρούνται ως βάρος λόγω της αχρηστίας τους). - ηθική (αδιαφορία για το καλό και το κακό). - ψυχολογική (δειλία, αδυναμία μάχης). Ωστόσο, το γεγονός ότι η «θλιβερή ελεγεία» αποκτά χαρακτηριστικά σάτιρας μαρτυρεί τις ιδιαιτερότητες της θέσης του συγγραφέα. Είναι αγανακτισμένος, γελοίος, αλλά έτσι «επιβεβαιώνει ένα ορισμένο θετικό ιδανικό. Το φινάλε του ποιήματος περιέχει το θέμα του μέλλοντος - την ερχόμενη δίκαιη δίκη. Και τότε η πικρή κοροϊδία γίνεται η μόνη δυνατή έκφραση της στάσης των απογόνων απέναντί ​​του.

1.2.3 Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Duma" με το ομώνυμο ποίημα του N.A. Νεκράσοφ. Σε ποια συμπεράσματα σας οδήγησε αυτή η σύγκριση; ΣΚΕΨΗ Τι είναι λαχτάρα και μετάνοια, Τι είναι η καθημερινή λύπη, Μουρμούρα, δάκρυα, λύπη - Τι ξοδεύουμε, τι μετανιώνουμε; Αλήθεια η ατυχία μιας σύντομης ζωής Είναι η πιο οδυνηρή για εμάς, Και η ευτυχία είναι τόσο γεμάτη και γλυκιά, Τι αξίζει να κλάψουμε χωρίς αυτό; αρκετή δύναμη για να ξεπεράσει τη γήινη θλίψη. Τα βάσανά μας, το μαρτύριο μας, Όταν τα υπομένουμε με προσευχή, Για μια διαρκή εγγύηση ευτυχίας Στο σπίτι ενός φίλου, σε μια αγία χώρα. Ο κόσμος δεν είναι αιώνιος, οι άνθρωποι δεν είναι αιώνιοι ... Φεύγουμε από το στιγμιαίο σπίτι, Η ψυχή θα πετάξει έξω από το στήθος σαν αιθέριος σκόρος, - Και όλα τα δάκρυα θα γίνουν μαργαριτάρια Λάμπουν στις ακτίνες του στέμματος της, Και ας υποφέροντας, πιο απαλό από τριαντάφυλλο, Θα ανοίξει το δρόμο για το σπίτι του πατέρα της. Δεν περπατάμε συχνά με θάρρος Πάνω από τις βαλτώδεις τούνδρες και τα βουνά, όταν τουλάχιστον ένας κόσμος καλού να βρούμε πίσω μας φαίνεται; Γιατί να γκρινιάζετε για τα βάσανα, Γιατί να μην ακολουθείτε το ζοφερό μονοπάτι μιας επαναστατικής ζωής χωρίς να γκρινιάζετε, Με το ίδιο θάρρος. Όταν, μερικές φορές το ίδιο δύσκολα, Από τα δεινά της ζωής και τις ανησυχίες Εκείνο το μονοπάτι δεν οδηγεί σε στιγμιαία χαρά, Οδηγεί στην αιώνια ευδαιμονία; (N.A. Nekrasov)

«Πόσο συχνά, περιτριγυρισμένος από ένα ετερόκλητο πλήθος» (1840) 1 Ιανουαρίου Πόσο συχνά, περιτριγυρισμένος από ένα ετερόκλητο πλήθος, Όταν μπροστά μου, σαν μέσα από ένα όνειρο, Με το θόρυβο της μουσικής και του χορού, Με τον άγριο ψίθυρο του σκληραγωγημένου ομιλίες, εικόνες άψυχων ανθρώπων, μάσκες σφιχτές ευπρέπεια, Όταν τα κρύα χέρια μου αγγίζουν Με την απρόσεκτη τόλμη των καλλονών της πόλης Μακριά χέρια, ατρόμητα, εξωτερικά βυθίζοντας στη λάμψη και τη ματαιοδοξία τους, χαϊδεύω στην ψυχή μου ένα αρχαίο όνειρο, Οι άγιοι ήχοι του νεκρά χρόνια. Και αν κάπως για μια στιγμή καταφέρω να Ξεχάσω τον εαυτό μου, - με μια ανάμνηση της πρόσφατης αρχαιότητας πετάω ένα ελεύθερο, ελεύθερο πουλί. Και βλέπω τον εαυτό μου σαν παιδί. και γύρω από το Native όλα τα μέρη: ψηλά αρχοντικόΚαι ένας κήπος με ένα κατεστραμμένο θερμοκήπιο. Μια λιμνούλα που κοιμάται είναι σκεπασμένη με ένα πράσινο δίχτυ από χόρτα, Και πίσω από τη λιμνούλα καπνίζει το χωριό - και ομίχλες υψώνονται στο βάθος πάνω από τα χωράφια. Μπαίνω στο σκοτεινό δρομάκι. μέσα από τους θάμνους κοιτάζει το βραδινό δοκάρι, και κίτρινα φύλλαΘόρυβος κάτω από δειλά βήματα. Και μια παράξενη μελαγχολία καταπιέζει το στήθος μου: τη σκέφτομαι, κλαίω και αγαπώ, αγαπώ τα όνειρα του πλάσματος μου Με μάτια γεμάτα γαλάζια φωτιά, Με ροζ χαμόγελο, σαν νεανική μέρα Πίσω από το άλσος είναι η πρώτη λάμψη. Έτσι το βασίλειο του υπέροχου παντοδύναμου άρχοντα - Κάθισα μόνος πολλές ώρες, Και η μνήμη τους είναι ακόμα ζωντανή Κάτω από μια καταιγίδα οδυνηρών αμφιβολιών και παθών, Σαν φρέσκο ​​νησί ακίνδυνο ανάμεσα στις θάλασσες Ανθίζει στην υγρή τους έρημο. Όταν, έχοντας συνέλθει, θα αναγνωρίσω την απάτη, Και ο θόρυβος του πλήθους θα τρομάξει το όνειρό μου, Ένας απρόσκλητος επισκέπτης σε διακοπές, Ω, πόσο θέλω να ντροπιάσω την ευθυμία τους, Και θα πετάξω με τόλμη ένα σίδερο στίχος στα μάτια τους, βουτηγμένος στην πίκρα και τον θυμό! χαρακτηριστικό ρομαντισμού. Και με αυτή την έννοια, έχουμε μπροστά μας ένα σχολικό παράδειγμα της αντίθεσης του πραγματικού κόσμου -υποκριτικού, άψυχου, ξένου προς τον λυρικό ήρωα- και του κόσμου ενός όμορφου ονείρου, όπου είναι ελεύθερος και ευτυχισμένος. Μιλώντας για τον πραγματικό κόσμο, ξένο στον λυρικό ήρωα και δημιουργημένο στις πρώτες στροφές, είναι σημαντικό να θυμόμαστε την εικόνα μιας μεταμφίεσης - δόλου, υποκρισίας του «φωτός». Τα αληθινά συναισθήματα είναι αδύνατα σε αυτό: τα χέρια «τρέμουν», πράγμα που σημαίνει ότι η αγάπη είναι ψεύτικη. Οι «ήχοι» μετατρέπονται σε «θόρυβο μουσικής και χορού», «άγριος ψίθυρος σκληρών λόγων». Αυτός ο κόσμος δημιουργεί μια αίσθηση διαφορετικότητας. Το Glitter είναι ο μόνος χρωματικός προσδιορισμός του πραγματικού κόσμου. Πραγματικό κόσμογεμάτη με «άψυχους» ανθρώπους. Αντίθετα, ο ιδανικός κόσμος είναι καθαρά ο κόσμος της «ψυχής» του λυρικού ήρωα. Το όμορφο όνειρό του.

Η συμμετοχή στον «άλλο» κόσμο, τον κόσμο των ονείρων, καθώς και η απόρριψη του ψεύδους και η υποκρισία της πραγματικότητας, είναι η αιτία της μοναξιάς του λυρικού ήρωα. Από αυτή την άποψη, το μοτίβο της εξορίας και το μοτίβο της μοναξιάς στο ανθρώπινο πλήθος, ανίκανο να κατανοήσει και να εκτιμήσει τον λυρικό ήρωα (Ιανουάριος 1831), γίνεται το πιο επίκαιρο. Το ποίημα αποτελείται από δύο μέρη. Αυτό το ποίημα εγείρει το ίδιο θέμα όπως στη «Δούμα» - μια ανάλυση της σύγχρονης κοινωνίας. Το πρώτο μέρος είναι αφιερωμένο στην εικόνα των αλαζονικών, πνευματικά φτωχών ανθρώπων του «μεγάλου κόσμου». Στο «ετερόκλητο πλήθος» ακούγονται «σκληροί λόγοι», «τρεμοπαίζουν εικόνες άψυχων». Ο ποιητής είναι πνευματικά ξένος με αυτές τις «ασπρέπειες σφιγμένες μάσκες». Οι ψεύτικες και ανειλικρινείς σχέσεις μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας στον κόσμο είναι αποκρουστικές για τον Λέρμοντοφ. Δεν υπάρχει αληθινή αγάπη εδώ, όλα αποφασίζονται από τα χρήματα και την κατάταξη. Για να ξεχάσει, για να κάνει ένα διάλειμμα από «τη λάμψη και τη φασαρία», ο ποιητής βυθίζεται στις αναμνήσεις της εποχής της παιδικής ηλικίας και της νεότητας κοντά στην καρδιά. Εδώ η σάτιρα δίνει τη θέση της στην ελεγεία. Ο Λέρμοντοφ είναι πεπεισμένος ότι είναι αδύνατο να ζεις με μια προσκόλληση «στην πρόσφατη αρχαιότητα». Τα ευχάριστα όνειρα για το παρελθόν είναι εξαπάτηση ή μάλλον αυταπάτη. Γι' αυτό ο Λέρμοντοφ αναφωνεί: «... ερχόμενος στα ίσια μου, θα αναγνωρίσω την εξαπάτηση ...». Το ποίημα τελειώνει με μια οργισμένη πρόκληση στον κόσμο της υποκρισίας και του κακού, μια διαμαρτυρία ενάντια στο άψυχο «φως».

Το μοτίβο της μοναξιάς, της εξορίας, της περιπλάνησης

Κίνητρο μοναξιάς, εξορίας, περιπλάνησης Το θέμα της μοναξιάς είναι ένα από τα κορυφαία στους στίχους του Λέρμοντοφ. Ο Lermontov είναι ένας ρομαντικός ποιητής, επομένως, συχνά ο λυρικός ήρωας των ποιημάτων του είναι ένα μοναχικό, περήφανο άτομο που αντιτίθεται στην κοινωνία, με την οποία βρίσκεται σε μια άλυτη σύγκρουση. Δεν έχει φίλο που να τον στηρίξει «σε στιγμή πνευματικής δυσκολίας», δεν έχει εραστή. Είναι μόνος μέσα στο πλήθος και μερικές φορές η μοναξιά του φτάνει σε παγκόσμια κλίμακα. «Cliff» (1841), «Face in the North...» (1841), «Leaf» (1841) Σε αυτούς τους στίχους, το κίνητρο της μοναξιάς εκφράζεται είτε στην ανεκπλήρωτη αγάπη είτε στην ευθραυστότητα των ανθρώπινων δεσμών. "Πόσο συχνά, περιτριγυρισμένος από ένα ετερόκλητο πλήθος ..." (1840) Ο ήρωας βαριέται στην μπάλα ανάμεσα στο "ετερόκλητο πλήθος", "άγριο ψίθυρο σκληρών λόγων", ανάμεσα σε "εικόνες άψυχων ανθρώπων", "ευπρέπεια των τραβηγμένων μάσκες». Ο ποιητής έχει την επιθυμία να αμφισβητήσει αυτό το άψυχο βασίλειο των μασκών. «Και είναι βαρετό και λυπηρό...» (1840) Ο λυρικός ήρωας δεν βρίσκει την ευτυχία ούτε στην αγάπη ούτε στη φιλία, χάνει την πίστη στον εαυτό του και στη ζωή, χάνει την ελπίδα για την εκπλήρωση των επιθυμιών: «... τι καλό είναι μάταιο και για πάντα να εύχεσαι;...». «Βγαίνω μόνος στο δρόμο...» (1841) Εδώ ο λυρικός ήρωας είναι μόνος μπροστά σε όλο τον κόσμο, μπροστά στο σύμπαν. Τα κίνητρα μιας μοναχικής περιπλάνησης ακούγονται ευδιάκριτα. πνευματικό κενό, θλιβερή απόγνωση. Μπαλάντα "Airship" (1840) Ο ποιητής αναφέρεται στην εικόνα του Ναπολέοντα, σχεδιάζοντας την παραδοσιακή εικόνα ενός ρομαντικού ήρωα, του οποίου η τραγωδία είναι ότι δεν βρίσκει θέση για τον εαυτό του στον κόσμο των ανθρώπων. Ο Ναπολέων είναι αντίθετος με όλο τον κόσμο (δεν έχει ανάπαυση ούτε μετά θάνατον). Το αερόπλοιο στο ποίημα είναι ένα ζωντανό σύμβολο της μοναξιάς. Το κίνητρο της εξορίας και το κίνητρο της περιπλάνησης, της περιπλάνησης, της έλλειψης στέγης κοντά της (στα «Σύννεφα» οι «αιώνιοι περιπλανώμενοι», «σύννεφα του ουρανού», παρομοιάζονται με εξόριστο, λυρικό ήρωα) συνδέεται φυσικά με το κίνητρο της μοναξιάς. . Το κίνητρο της μοναξιάς συνδέεται με το κίνητρο της τραγικής επιλογής.

Πανί Ένα μοναχικό πανί ασπρίζει Στη γαλάζια ομίχλη της θάλασσας!... Τι γυρεύει σε μια μακρινή χώρα; Τι πέταξε στη γενέτειρά του... Κύματα παίζουν - σφυρίζει ο άνεμος, Και ο ιστός λυγίζει και κρύβεται... Αλίμονο, - δεν αναζητά την ευτυχία Και δεν τρέχει από την ευτυχία! Από κάτω του ένα ρυάκι πιο λαμπερό κι από το γαλάζιο, Από πάνω του μια χρυσή αχτίδα ήλιου... Κι αυτός ατίθασος ζητάει τρικυμίες, Σαν να υπάρχει γαλήνη στις φουρτούνες! (M.Yu. Lermontov, 1832) Η αναζήτηση της ευτυχίας στην ποίηση του Lermontov συχνά συνδέεται με μια απόδραση από αυτήν. Στο πρώιμο ποίημά του "Sail", που γράφτηκε το 1832, ο Lermontov έχει την ιδέα της ενότητας των αντίθετων αρχών. Καταιγίδα και ηρεμία συνδυάζονται εδώ, η αναζήτηση του νοήματος της ζωής και η αιώνια δυσαρέσκεια με αυτό που βρίσκεται. Πιο σημαντική στο ποίημα είναι η αναζήτηση του νοήματος της ζωής και η έκφραση της αντιφατικής ελευθερίας του ανθρώπινου πνεύματος, η αιώνια αναζήτηση της αρμονίας. Δεν υπάρχουν σαφείς εικόνες στο ποίημα, αλλά δίνονται σκοτεινές, όχι πλήρως καθορισμένες εικόνες. Δεν βλέπουμε το λευκό πανί. Μόνο «ασπρίζει» κάπου μακριά, «στη γαλάζια ομίχλη της θάλασσας». Αυτό που ακολουθεί είναι απλώς μια σειρά ερωτήσεων. Πού κολυμπάει, τι ψάχνει, τι προσπαθεί ο άνθρωπος; Δεν έχουν απάντηση. Και η θάλασσα, και ο ουρανός, και το διάστημα, και μια ομίχλη ομίχλης - όλα αυτά προκαλούν ένα αίσθημα απόλαυσης, αλλά και μια γκρίνια αίσθηση μοναξιάς, το ανέφικτο για κάτι όμορφο. Πρόκειται για ένα φιλοσοφικό ποίημα για την αιώνια δυσαρέσκεια του ανθρώπου, την αναζήτησή του για το νόημα της ζωής, τον αγώνα.

βγαίνω μόνος στο δρόμο Βγαίνω μόνος στο δρόμο. Μέσα από την ομίχλη το πυριτό μονοπάτι λάμπει. Η νύχτα είναι ήσυχη. Η έρημος ακούει τον Θεό, Και το αστέρι μιλάει στο αστέρι. Στον παράδεισο επίσημα και υπέροχα! Η γη κοιμάται στη λάμψη του μπλε... Γιατί είναι τόσο οδυνηρό και τόσο δύσκολο για μένα; Περιμένοντας τι; μετανιώνω για τίποτα; Δεν περιμένω τίποτα από τη ζωή, Και δεν λυπάμαι καθόλου για το παρελθόν. Αναζητώ ελευθερία και ειρήνη! Θα ήθελα να ξεχάσω και να κοιμηθώ! Όχι όμως με εκείνον τον κρύο ύπνο του τάφου... Θα ήθελα να κοιμηθώ για πάντα έτσι, Για να κοιμηθεί η ζωή της δύναμης στο στήθος μου, Για να σηκωθεί ήσυχα το στήθος μου αναπνέοντας. Έτσι που όλη τη νύχτα, όλη μέρα, αγαπώντας την ακοή μου, Μια γλυκιά φωνή μου τραγούδησε για την αγάπη, Για να λυγίσει και να θροΐσει από πάνω μου η σκοτεινή βελανιδιά, για πάντα πράσινη. Η εσωτερική κατάσταση του λυρικού ήρωα, που χαρακτηρίζεται από ψυχική διχόνοια, έρχεται σε αντίθεση με την ειρήνη και την καλοσύνη που βασιλεύει στο σύμπαν, το οποίο είναι γεμάτο επικοινωνία και αρμονία. Στην πρώτη γραμμή εμφανίζεται ο φορέας της λυρικής φωνής – «εγώ» και μιλά για τη μοναξιά του. Ο λυρικός αφηγητής βρίσκεται σε έναν ανοιχτό, ανοιχτό κόσμο. Μπροστά του είναι ένας ατελείωτος δρόμος που κατευθύνεται στην απόσταση, από πάνω του - ανοιχτός ουρανός. Ο ήρωας είναι ένα άτομο βυθισμένο στα ανοιχτά και ελεύθερα στοιχεία της φύσης. Στην πρώτη στροφή, ο ήρωας αναφέρεται μόνο στον πρώτο στίχο και οι επόμενοι τρεις είναι αφιερωμένοι στον φυσικό κόσμο. Το πραγματικό τοπίο του ποιήματος μας οδηγεί στον Καύκασο. Η έρημος εδώ έχει δύο σημασιολογικά χαρακτηριστικά: πρώτον, είναι ένας χώρος που αντιτίθεται στην πόλη και σε ολόκληρο τον κόσμο του κοινωνικού κακού που δημιούργησε ο άνθρωπος. δεύτερον, είναι ένας ανοιχτός χώρος. Η έρημος για τον Λέρμοντοφ έχει σημάδι απέραντου. Αν η λέξη «δρόμος» περιλαμβάνει την έννοια του άπειρου μήκους, τότε η έρημος είναι μια απέραντη έκταση. Σε αυτό το ποίημα ο ουρανός δεν σιωπά, «μιλάει», και η γη τον «ακούει». Ο ήρωας ακούει το αόρατο, βλέπει το αόρατο, είναι προικισμένος με την ικανότητα της λεπτής, αισθησιακής αμοιβαίας κατανόησης. Η δεύτερη στροφή είναι αφιερωμένη στη σχέση που προκύπτει μεταξύ του ποιητή και της γύρω γης. Λέγεται για τον περιβάλλοντα κόσμο ότι είναι όμορφος: "Είναι επίσημο και υπέροχο στον παράδεισο." Πώς νιώθει ο λυρικός ήρωας σε αυτόν τον κόσμο; δυσαρεστημένος, αμφιβάλλει για το μέλλον ("Περιμένω τι;") Και αναπολεί με πικρία το παρελθόν ("Μετανιώνω για τι;"). Η τρίτη στροφή. Εδώ βλέπουμε την επιθυμία του ήρωα να ξεφύγει από τον προσωρινό κόσμο. "Δεν περιμένω τίποτα από τη ζωή εγώ" - μια απόρριψη του μέλλοντος, "Κι εγώ μη λυπάσαι καθόλου το παρελθόν" - μια απόρριψη του παρελθόντος. Αντί γι' αυτά, η ποιήτρια θα ήθελε να ενωθεί στον αιώνιο κόσμο της φύσης και να ενταχθεί στον ύπνο της γεμάτο δύναμη. Οι στροφές τέσσερις και πέντε αποκαλύπτουν λεπτομερώς αυτό το νέο ένα για τον ήρωα του Λέρμοντοφ, ιδανικό. Το όνειρο που ονειρεύεται δεν είναι το «κρύο όνειρο του τάφου», αλλά η πληρότητα της ζωτικότητας. Η τελευταία (πέμπτη) στροφή συνδέει την ελπίδα της αγάπης («μια γλυκιά φωνή μου τραγούδησε για την αγάπη "), δηλαδή η επίτευξη της προσωπικής ευτυχίας, και η συγχώνευση με εικόνες μυθολογικής και κοσμικής ζωής. οι ρίζες των οποίων ο ποιητής θα ήθελε να βουτήξει στον γεμάτο ζωή ύπνο του είναι η κοσμική εικόνα του παγκόσμιου δέντρου που συνδέει τον ουρανό και τη γη, γνωστή σε πολλά μυθολογικά συστήματα.

Πώς αποκαλύπτεται το θέμα της μοναξιάς στο ποίημα του Λέρμοντοφ «Βγαίνω μόνος στο δρόμο»; Το ποίημα ανήκει στην ύστερη περίοδο του έργου του ποιητή, συνδυάζει τα κύρια μοτίβα των στίχων του Λερμόντοφ (μοναξιά, απογοήτευση, θλίψη, θάνατος). Η πρώτη γραμμή μιλάει για τη μοναξιά του λυρικού ήρωα. η διάθεση τονίζεται από τα λεξήματα «ένα», «πυριτό μονοπάτι», «έρημος»: ο ήρωας εισέρχεται σε έναν ανοιχτό, ανοιχτό κόσμο. Οι λέξεις «δρόμος», «μονοπάτι» παραπέμπουν στη φιλοσοφική έννοια «μονοπάτι ζωής» - μια δύσκολη, που πέρασε μόνος του ο ήρωας. Στη δεύτερη στροφή, αντιπαραβάλλοντας τον εξωτερικό κόσμο και το εσωτερικό συναίσθημα του ήρωα, η αντίθεση ανάμεσα στον ήρεμο, αρμονικό κόσμο της φύσης («Είναι επίσημος και υπέροχος στον ουρανό», «... η γη κοιμάται») και το βαθιά δυσαρέσκεια του λυρικού ήρωα, που επιδιώκει να ενταχθεί στον ειρηνικό εξωτερικό κόσμο, ξεφεύγει από τον κόσμο της εσωτερικής μοναξιάς, στον οποίο είναι «οδυνηρό» και «δύσκολο». Αυτή η επιθυμία τονίζεται από τους θαυμαστικούς τόνους της τρίτης στροφής («Ψάχνω για ελευθερία και ειρήνη!», «Θα ήθελα να ξεχάσω τον εαυτό μου και να αποκοιμηθώ!»). Η έννοια της ελευθερίας σε αυτό το ποίημα διαφέρει από αυτή που έθεσε ο Λέρμοντοφ σε αυτή τη λέξη στους πρώιμους στίχους του. Τότε ελευθερία σήμαινε εξέγερση, ταυτιζόταν με αγώνα (όπως στο ποίημα «Πανί»), τώρα η ελευθερία ισοδυναμεί με ειρήνη, αρμονία με τη φύση. Επιπλέον, η σύνταξη των στίχων 1 - 3 υποδηλώνει τη δυσαρμονία του εσωτερικού και του εξωτερικού κόσμου: μια σκέψη χωρίζεται συνεχώς σε πολλές προτάσεις χρησιμοποιώντας ένα ερωτηματικό. στη δεύτερη στροφή, η νευρική κατάσταση του ήρωα τον κάνει να κάνει τρεις ερωτήσεις εκφράζοντας μια κατάσταση: Γιατί είναι τόσο οδυνηρό και τόσο δύσκολο για μένα; Περιμένοντας τι; Μετανιώνω για τίποτα; Σε 4-5 στροφές, ο λυρικός ήρωας δημιουργεί έναν ιδανικό, φανταστικό κόσμο: δεν ζητά πια από τον Θεό θάνατο (όπως στο ποίημα «Ευγνωμοσύνη»), αλλά λαχταρά να μείνει ζωντανός («... Έτσι ώστε οι δυνάμεις της ζωής να κοιμηθούν μέσα του. στήθος»), αλλά ηρεμούσε και δεν ανταποκρίνεται πλέον στα επίγεια πάθη. Στο τέλος του ποιήματος υπάρχει ένα θέμα για το νόημα της ζωής: υψηλότερες αξίεςο ποιητής ονομάζει φύση και αγάπη.

M.Yu. Lermontov "Angel" Ένας άγγελος πέταξε στον ουρανό του μεσάνυχτα, Και τραγούδησε ένα ήσυχο τραγούδι. Και το φεγγάρι, και τ' αστέρια, και τα σύννεφα σε ένα πλήθος Άκουσε εκείνο το τραγούδι του αγίου. Τραγούδησε για την ευδαιμονία των αναμάρτητων πνευμάτων Κάτω από τους θάμνους των παραδεισιακών κήπων. Τραγούδησε για τον Μεγάλο Θεό, και ο έπαινος Του ήταν ασαφής. Κουβαλούσε μια νεανική ψυχή στην αγκαλιά του Για έναν κόσμο λύπης και δακρύων. Και ο ήχος του τραγουδιού του στη νεανική ψυχή έμεινε - χωρίς λόγια, αλλά ζωντανός. Και για πολλή ώρα μαραζώνει στον κόσμο, Γεμάτη υπέροχο πόθο, Και οι ήχοι του ουρανού δεν μπορούσαν να αντικαταστήσουν τα βαρετά τραγούδια Της της γης. 1831 1.2.1 Πώς συσχετίζονται ο γήινος και ο ουράνιος κόσμος στο ποίημα του M.Yu. Λέρμοντοφ "Άγγελος" Αποδείξτε ότι το ποίημα βασίζεται στη ρομαντική αρχή των «δύο κόσμων». 1.2.3 Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Angel" με ένα ποίημα του A.K. Τολστόι "Η ψυχή πέταξε ήσυχα στους ουρανούς ..." Πώς είναι παρόμοια αυτά τα έργα και πώς διαφέρουν; Ποια μεταφορική γλώσσα χρησιμοποιείται σε αυτά τα ποιήματα; Ποιες είναι οι λειτουργίες τους; Ο Α.Κ. Τολστόι «Η ψυχή πέταξε ήσυχα στους ουρανούς…» Η ψυχή πέταξε ήσυχα στους ουρανούς, Σε θλιβερές κοιλάδες κατέβασε τις βλεφαρίδες της. Δάκρυα, που πέφτουν από αυτά στο διάστημα σαν αστέρια, ελαφριά και μακριά, κρέμονταν πίσω της σε κορδόνι. Οι φωταγωγοί που τη συνάντησαν τη ρώτησαν ήσυχα: «Γιατί είναι τόσο λυπημένη; Και τι είναι αυτά τα δάκρυα στα μάτια; Εκείνη τους απάντησε: «Δεν ξέχασα τη γη, άφησα πολλά βάσανα και θλίψη εκεί. Εδώ θα ακούσω μόνο τα πρόσωπα της ευδαιμονίας και της χαράς, Οι δίκαιες ψυχές δεν ξέρουν ούτε λύπη ούτε κακία - Ω, άσε με να ξαναπάω, Δημιουργέ, στη γη, Θα ήταν κάποιος να μετανιώσει και να παρηγορήσει κάποιον. 1858

Η ΕΙΚΟΝΑ ΕΝΟΣ ΑΓΓΕΛΟΥ "Angel" M. Yu. Lermontov Ένας άγγελος πέταξε στον ουρανό του μεσάνυχτα Και τραγούδησε ένα ήσυχο τραγούδι. Και το φεγγάρι, και τ' αστέρια, και τα σύννεφα σε ένα πλήθος Άκουσε εκείνο το τραγούδι του αγίου. Τραγουδούσε για την ευδαιμονία των αναμάρτητων πνευμάτων Κάτω από τους θάμνους των κήπων της Εδέμ. Τραγούδησε για τον Μεγάλο Θεό, και ο έπαινος Του ήταν ασαφής. Έφερε τη νεανική ψυχή στην αγκαλιά του Για έναν κόσμο θλίψης και δακρύων, Και ο ήχος του τραγουδιού του στη νεανική ψυχή έμεινε χωρίς λόγια, αλλά ζωντανή, Και για πολλή ώρα μαραζώνει στον κόσμο Γεμάτη υπέροχο πόθο, Και η τα βαρετά τραγούδια της γης δεν μπορούσαν να αντικαταστήσουν τους ήχους του ουρανού. Χριστιανικά κίνητρα στο έργο του M.Yu. Το Lermontov είναι ένα πολύ βαθύ και πολύπλευρο θέμα. Περιλαμβάνει θρησκευτικά, βιβλικά μοτίβα, θεομαχικά και δαιμονικά θέματα. Ο «Άγγελος» είναι το πιο μυστηριώδες ποίημα που έγραψε ο Λέρμοντοφ σε ηλικία δεκαέξι ετών, το 1831. Λέει για τη γέννηση ενός νέου ανθρώπου, του οποίου την ψυχή μεταφέρει ένας άγγελος για να την ενώσει ξανά με το σώμα πριν ακόμη γεννηθεί το παιδί. Κατά τη διάρκεια αυτού του μυστηριώδους νυχτερινού ταξιδιού, ο άγγελος τραγουδά ένα τραγούδι εκπληκτικής ομορφιάς, στο οποίο υμνεί τις αρετές μιας δίκαιης ζωής και υπόσχεται αιώνιο παράδεισο στην ακόμα αναμάρτητη ψυχή ενός μωρού. Ωστόσο, οι πραγματικότητες της επίγειας ζωής απέχουν πολύ από την ουράνια ευδαιμονία· από την παιδική ηλικία, ένα παιδί θα πρέπει να αντιμετωπίσει πόνο και ταπείνωση, θλίψη και δάκρυα. Αλλά ο απόηχος του μαγικού τραγουδιού του αγγέλου έμεινε για πάντα στην ψυχή ενός ανθρώπου και τον μετέφερε σε όλη του τη μακρά ζωή. Φαίνεται ότι η εικόνα ενός αγγέλου, που τραγουδιέται στο ποίημα, είναι η εικόνα της ψυχής του Λέρμοντοφ, που αναζητά την ενσάρκωση των ονείρων και των ιδανικών του. Χρησιμοποιώντας την αντίθεση της ουράνιας και της γήινης ζωής, ο Mikhail Lermontov κατάφερε να επιτύχει μια εκπληκτική αντίθεση, η οποία, ωστόσο, διακρίνεται από απαλότητα και ελαφρότητα. Ωστόσο, στο ίδιο το ποίημα, χαράσσεται πολύ ξεκάθαρα μια γραμμή μεταξύ των δύο κόσμων, που τέμνονται μόνο τη στιγμή της γέννησης και του θανάτου ενός ατόμου. Αν εξετάσουμε αυτό το έργο από φιλοσοφική σκοπιά, γίνεται φανερό ότι ο νεαρός Λερμόντοφ είναι ιδεαλιστής. Είναι πεπεισμένος ότι ένα άτομο έρχεται σε αυτόν τον κόσμο για να υποφέρει και αυτό εξαγνίζει τη δική του ψυχή. Μόνο σε αυτή την περίπτωση μπορεί να επιστρέψει εκεί από όπου την έφερε ο άγγελος, βρίσκοντας την αιώνια γαλήνη. Και για να προσπαθήσει ένας άνθρωπος να ζήσει σύμφωνα με τους νόμους του Θεού, στην ψυχή του, σαν μια μαγευτική εμμονή, μένει μια ανάμνηση από το τραγούδι του αγγέλου, που του δίνει μια αίσθηση χαράς και το άπειρο της ύπαρξης. Αξιοσημείωτο είναι ότι το ποίημα «Άγγελος» ξεκινά με τη λέξη «ουρανός», που ταυτίζεται με κάτι θεϊκό και ύψιστο, και τελειώνει με τη λέξη «γη», συμβολίζοντας όχι μόνο την αδυναμία της ύπαρξης, αλλά και την ολοκλήρωση. ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη. Ταυτόχρονα, ένα είδος ρεφρέν με τη μορφή της τελευταίας γραμμής κάθε τετράστιχου φαίνεται να θυμίζει ότι η παραμονή ενός ατόμου στη γη με σωματικό κέλυφος είναι μόνο ένα προσωρινό φαινόμενο και ο θάνατος πρέπει να αντιμετωπίζεται με ευκολία, χωρίς φόβο και θλίψη. . Άλλωστε, η ζωή της ψυχής είναι αιώνια, και κανείς δεν μπορεί να αλλάξει αυτή τη σειρά πραγμάτων.

Α. Μπλοκ "Tussel angel" Στο στολισμένο χριστουγεννιάτικο δέντρο Και στα παιδιά που παίζουν Ο άγγελος κοιτάζει μέσα από τη ρωγμή των ερμητικά κλειστών θυρών. Και η νταντά ζεσταίνει τη σόμπα στο νηπιαγωγείο, Η φωτιά τρίζει, καίει λαμπρά... Μα ο άγγελος λιώνει. Είναι Γερμανός. Δεν είναι πληγωμένος και ζεστός. Πρώτα λιώνουν τα φτερά του μωρού, Το κεφάλι πέφτει πίσω, Τα ζαχαρόποδα είναι σπασμένα Και κείτονται σε μια γλυκιά λακκούβα... Μετά η λακκούβα στέγνωσε. Η οικοδέσποινα ψάχνει - δεν είναι εκεί... Και η γριά νταντά κωφάλαλε, γκρινιάζει, δεν θυμάται τίποτα... Σπάσε, λιώσε και πεθάνει, Δημιουργία εύθραυστων ονείρων, Κάτω από τη λαμπερή φλόγα των γεγονότων, Κάτω από τη βουή της κοσμικής φασαρίας! Ετσι! Χάνομαι! Σε τι χρησιμεύεις; Αφήστε μόνο μια φορά, αναπνέοντας στο παρελθόν, Το άτακτο κορίτσι - η ψυχή θα κλάψει για σένα στο πονηρό ... Το ποίημα του A. Blok "The Leaf Angel" είναι μια ποιητική απάντηση στην ιστορία του L. Andreev "The Angel", η εικόνα ενός αγγέλου ακούγεται συμβολικά σε αυτό. Το κεντρικό κίνητρο είναι ότι ένα άτομο υψώνεται πάνω από τη γήινη καθημερινότητα από ένα όνειρο, μια παρόρμηση προς το υψηλό. Ωστόσο, η εικόνα ενός αγγέλου που λιώνει τονίζει την τραγική απελπισία της επίγειας ύπαρξης. Τίποτα δεν μένει από τον άγγελο, ενσαρκώνοντας τα πάντα καθαρά και όμορφα - μόλις η ψυχή θα κρατήσει τις αναμνήσεις αυτού, αφήστε τους υπόλοιπους να πατήσουν όλα τα εύθραυστα όνειρα. Alexander Pushkin Στην πόρτα της Εδέμ, ένας ευγενικός άγγελος έλαμψε με το κεφάλι του γερμένο, ένας ζοφερός και επαναστατικός δαίμονας πέταξε πάνω από την κολασμένη άβυσσο. Το πνεύμα της άρνησης, το πνεύμα της αμφιβολίας Κοιτάζοντας το αγνό πνεύμα Και ακούσια τρυφερή τρυφερότητα Για πρώτη φορά αναγνωρίζεται αόριστα. «Συγχώρεσέ με», είπε, «Σε είδα, Και έλαμψες για μένα για έναν λόγο: Δεν μισούσα τα πάντα στον ουρανό, δεν περιφρονούσα τα πάντα στον κόσμο. Η πλοκή βασίζεται στην αντίθεση. Ο Πούσκιν αντιπαραθέτει έναν ευγενικό άγγελο και έναν ζοφερό δαίμονα. έναν άγγελο με σκυμμένο κεφάλι. Αμέσως εμφανίζεται ένας επαναστάτης δαίμονας που πετά πάνω από την άβυσσο της κόλασης. Ο άγγελος συγκρίνεται με ένα καθαρό πνεύμα και ο δαίμονας με το πνεύμα της άρνησης και της αμφιβολίας. είναι ένα λυρικό ποίημα που σχετίζεται με τον ρομαντισμό. Αν στην αρχή του έργου υπάρχει σύγκριση δύο εικόνων, τότε στο τέλος, ο δαίμονας ζητά συγχώρεση από τον άγγελο. Λέει ότι στην πραγματικότητα δεν είναι τόσο κακός όσο φαντάζονται όλοι Ο δαίμονας δεν περιφρονούσε και μισούσε τα πάντα. Ως αποτέλεσμα, το καλό ωστόσο θριάμβευσε και ακόμη και ο "ζοφερός δαίμονας" δεν μπορούσε να αντισταθεί στον "ευγενικό άγγελο".

ΚΑΙ ΒΑΡΕΜΕΝΟ ΚΑΙ ΛΥΠΗΜΕΝΟ Και βαρετό και λυπημένο, και δεν υπάρχει κανείς να δώσει ένα χέρι Σε μια στιγμή πνευματικής αντιξοότητας ... Επιθυμία!., Τι καλό είναι μάταια και αιώνια ευχή; Να αγαπάς ... αλλά ποιον; ., για λίγο - δεν αξίζει τον κόπο, Αλλά είναι αδύνατο να αγαπάς για πάντα. Κοιτάς τον εαυτό σου; - δεν υπάρχει ίχνος του παρελθόντος: Και χαρά, και μαρτύριο, και όλα εκεί είναι ασήμαντα ... Τι είναι το πάθος; - Εξάλλου, αργά ή γρήγορα η γλυκιά πάθησή τους εξαφανίζεται στο λόγο της λογικής. Και η ζωή, καθώς κοιτάς γύρω σου με ψυχρή προσοχή - Ένα τόσο κενό και ανόητο αστείο ... (M.Yu. Lermontov) 1.2.1 Πώς αποκαλύπτει το ποίημα το θέμα του χρόνου; 1.2.2. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης του ποιήματος; 1.2.3. Γιατί ο λυρικός ήρωας δεν βρίσκει πνευματική υποστήριξη σε αυτές τις αξίες που αναφέρονται στο ποίημα; 1.2.4 Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov «Και βαρετό και λυπηρό» με το ποίημα του A.S. Πούσκιν "Ένα δώρο μάταια, ένα τυχαίο δώρο ..." Σε ποια συμπεράσματα σας οδήγησε αυτή η σύγκριση; *** Δώρο μάταια, τυχαίο δώρο, Ζωή, γιατί μου δίνεσαι; Ή γιατί καταδικάζεσαι σε θάνατο από μυστική μοίρα; Ποιος με κάλεσε με εχθρική δύναμη Από ασημαντότητα, Γέμισε την ψυχή μου πάθος, Ταράχωσε το μυαλό μου με αμφιβολία; (A.S. Pushkin)

ΖΗΤΙΑΝΟΣ Στις πύλες του μοναστηριού του αγίου Στάθηκε ζητώντας ελεημοσύνη Ο φτωχός ήταν μαραμένος, λίγο ζωντανός Από χαρά, δίψα και βάσανα. Ζήτησε μόνο ένα κομμάτι ψωμί, Και το βλέμμα του έδειχνε ζωντανό μαρτύριο, Και κάποιος έβαλε μια πέτρα στο απλωμένο χέρι του. Έτσι προσευχήθηκα για την αγάπη σου Με πικρά δάκρυα, με αγωνία. Έτσι τα καλύτερα συναισθήματά μου εξαπατούνται για πάντα από εσάς! (M.Yu. Lermontov, 1830) 1. Ποια είναι η πρωτοτυπία της σύνθεσης αυτού του ποιήματος; 2. Γιατί ο λυρικός ήρωας του ποιήματος συγκρίνει τον εαυτό του με ζητιάνο; 3. Συγκρίνετε τα ποιήματα του M.Yu. Lermontov "The Beggar" και N.A. Nekrasov "Ο κλέφτης". Ποια είναι η διαφορά μεταξύ αυτών των ποιημάτων; ΚΛΕΦΤΗΣ Βιαστεύοντας στο συμπόσιο σε έναν βρώμικο δρόμο, Χθες με χτύπησε μια άσχημη σκηνή: Ο έμπορος, από τον οποίο έκλεψαν το καλάχ, Ανατριχιάζοντας και χλωμό, σήκωσε ξαφνικά ένα ουρλιαχτό και ένα κλάμα Και, ορμώντας από το δίσκο, φώναξε: Σταματήστε τον κλέφτη!» Και ο κλέφτης περικυκλώθηκε και σταμάτησε σύντομα. Το δαγκωμένο καλάχ έτρεμε στο χέρι του. Ήταν χωρίς μπότες, με ένα τρύπιο παλτό. Το πρόσωπο έδειχνε ένα ίχνος πρόσφατης αρρώστιας, Ντροπή, απόγνωση, προσευχή και φόβο... Ο αστυνομικός ερχόταν, μερικές φορές καλούσαν, Επέλεξε τα σημεία της ανάκρισης, εξαιρετικά αυστηρά, Και ο κλέφτης οδηγήθηκε πανηγυρικά στη συνοικία. Φώναξα στον αμαξά: «Πήγαινε στο δρόμο σου!» - Και έσπευσα να φέρω μια προσευχή στον Θεό για το γεγονός ότι έχω κληρονομικό ... (N.A. Nekrasov, 1850)

1.2.1 Ποια είναι η συμβολική σημασία του τίτλου αυτού του ποιήματος - «Ο ζητιάνος»; Η άμεση σημασία της λέξης «ικέτης» συνδέεται με τον προσδιορισμό του φτωχού που ζητά «ένα κομμάτι ψωμί» «προς τις πύλες της ιεράς μονής». Αυτό ακριβώς είναι το νόημα της έννοιας «επαίτης» στις δύο πρώτες στροφές. Συνώνυμο της λέξης ζητιάνος είναι η έκφραση «φτωχός ζητιάνος». Ωστόσο, στην τελευταία στροφή, η σημασία της λέξης "ικέτης!" αποκτά υποκειμενική χροιά. Ο λυρικός ήρωας συγκρίνει τον εαυτό του με τον «ικέτη». Η ασάφεια της έννοιας του «ζητιάνου» εκδηλώνεται και στο γεγονός ότι το λυρικό «εγώ» δεν είναι απλώς ένα άτομο που στερείται αγάπης. Αυτός είναι που «ικέτεψε για αγάπη», αλλά εξαπατήθηκε με τα καλύτερα του συναισθήματα, όπως ένας φτωχός που ζητάει ψωμί και παίρνει μια πέτρα σε αντάλλαγμα. Οι λέξεις «ψωμί» και «πέτρα» ως σύμβολα ζωής και θανάτου φέρνουν τον ποιητικό κόσμο του ποιήματος πιο κοντά στο βιβλικό πλαίσιο. Επομένως, για το λυρικό «εγώ», η απουσία αγάπης («ψωμί») και η αντικατάστασή της από «πέτρα» ισοδυναμούν με θάνατο και ενισχύουν το δραματικό πάθος του ποιήματος.

1.2.1 Περιγράψτε τη διάθεση του λυρικού ήρωα του Α.Σ. Πούσκιν. 1.2.2 Ποια είναι η πρωτοτυπία της σύνθεσης του ποιήματος «Σύννεφο»; 1.2.3 Πώς συσχετίζονται ο κόσμος της φύσης και ο κόσμος του ανθρώπου στο «Σύννεφο» του Πούσκιν; 1.2.4 Πρβλ. το ποίημα του Α.Σ. Το «Σύννεφο» του Πούσκιν με το παρακάτω ποίημα του M.Yu. Lermontov "Σύννεφα". Σε ποια συμπεράσματα σας οδήγησε αυτή η σύγκριση; ΣΥΝΝΕΦΟ Το τελευταίο σύννεφο της διάσπαρτης καταιγίδας! Εσύ μόνος ορμάς μέσα από το καθαρό γαλάζιο, Μόνος ρίχνεις μια σκοτεινή σκιά, Μόνος θρηνείς τη χαρούμενη μέρα. Πρόσφατα σκέπασες τον ουρανό τριγύρω, Και αστραπές σε τύλιξε απειλητικά. Και έβγαλες μια μυστηριώδη βροντή Και πότισες τη λαίμαργη γη με βροχή. Φτάνει, κρυφτείτε! Ο καιρός πέρασε, η Γη φρεσκάρισε, κι η καταιγίδα ξεχύθηκε, Και ο αέρας, χαϊδεύοντας τα φύλλα των δέντρων, σε διώχνει από τους ήρεμους ουρανούς. (A.S. Pushkin) ΣΥΝΝΕΦΑ Ουράνια σύννεφα, αιώνιοι περιπλανώμενοι! Στέπα γαλάζιο, μια αλυσίδα μαργαριτάρια Ορμάτε, σαν κι εμένα, εξόριστοι Από τον γλυκό βορρά προς το νότο. Ποιος σε οδηγεί: είναι απόφαση της μοίρας; Είναι μυστικό ο φθόνος; είναι ανοιχτή η κακία; Ή σας βαραίνει το έγκλημα; Ή δηλητηριώδης συκοφαντία φίλων; Όχι, βαριέσαι τα άγονα χωράφια... Τα πάθη σου είναι ξένα και τα βάσανα είναι ξένα. Αιώνια κρύα, αιώνια ελεύθερη, Πατρίδα δεν έχεις, εξορία δεν έχεις. (M.Yu. Lermontov)

σύννεφα Lermontov. Το θέμα της περιπλάνησης είναι το πιο σημαντικό θέμα στην ιστορία της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Η περιπλάνηση είναι η αμετάκλητη εγκατάλειψη όλων των εγκόσμιων πραγμάτων, μια ζωή ελεημοσύνης και ένα διαρκές ταξίδι από τον έναν ιερό τόπο στον άλλο. Ο ίδιος ο ποιητής γνώριζε τον εαυτό του ως «περιπλανώμενο». Γραμμένο με τη μορφή έκκλησης στα σύννεφα, το ποίημα αντανακλά τον ψυχολογικό παραλληλισμό των εικόνων του λυρικού ήρωα και των σύννεφων. Τρεις στροφές εκφράζουν τη δυναμική στις σκέψεις του λυρικού ήρωα και την αλλαγή της συναισθηματικής του κατάστασης: από τη σύγκριση του εαυτού του με τα σύννεφα που τα σπρώχνει ο άνεμος, στην έκφραση της πικρίας από τον χωρισμό με την Πατρίδα και την αντιπαράθεση του στα σύννεφα. Σύννεφα - κρύα, ελεύθερα, απαθή, αδιάφορα. ο λυρικός ήρωας υποφέρει βαθιά από διώξεις και εξορίες, όχι ελεύθερος. Η χρήση του βιβλίου σημαίνει (εξορίες, μοίρα, απόφαση, βαρύτητα, έγκλημα, συκοφαντία, πλήξη, άκαρπα χωράφια, εξορία) και συναισθηματικό-αξιολογικό λεξιλόγιο [γαλάζιο (στέπε), μαργαριτάρι (αλυσίδα), αγαπητό (βόρεια), δηλητηριώδης συκοφαντία, άκαρπο (χωράφια ), ανοιχτά (κακία), κρυφός φθόνος, έγκλημα) αντανακλά τον υψηλό ιδεολογικό προσανατολισμό του ποιήματος και τον ταραγμένο συναισθηματικό του τόνο. Το ποιητικό κείμενο χαρακτηρίζεται από τη χρήση διαφόρων μεταφορικών και εκφραστικών μέσων: προσωποποιήσεις (τα σύννεφα είναι αιώνιοι περιπλανώμενοι), επιθέματα (γαλάζιο, μαργαριτάρι, δηλητηριώδες κ.λπ.), συγκρίσεις (ορμείς σαν εμένα, εξόριστοι ...), μεταφορικές παραφράσεις (αγαπητός ο βορράς είναι η Πετρούπολη, η νότια πλευρά είναι ο Καύκασος, η γαλάζια στέπα είναι ο ουρανός, η αλυσίδα των μαργαριταριών είναι σύννεφα), ρητορικές ερωτήσεις και συντακτικός παραλληλισμός (Ποιος σε οδηγεί; φίλοι συκοφαντούν δηλητηριώδη;); επανάληψη λήψης: εξωγήινος (2), για πάντα (2), όχι (2). Όλα αυτά χρησιμεύουν ως μέσο συναισθηματικής και σημασιολογικής ενίσχυσης της ατομικής αισθητικής οπτικής του συγγραφέα για τον κόσμο, επιτρέποντας στον αναγνώστη να ενωθεί μαζί του. . Ο μονόλογος του λυρικού ήρωα, στραμμένος στα σύννεφα, καθιστά δυνατή τη μεταφορά σε καλλιτεχνική μορφή της ταραγμένης συναισθηματικής κατάστασης του συγγραφέα χάρη στην τεχνική του ψυχολογικού παραλληλισμού, χαρακτηριστική της ποίησης του M.Yu. Lermontov.

ΚΛΙΣΣ για σύγκριση 1. Τα έργα (ποιήματα, αποσπάσματα, αποσπάσματα) ενώνονται με ένα κίνητρο (θέμα) ... 2. Το ίδιο θέμα σε δύο έργα (ποιήματα, αποσπάσματα, αποσπάσματα) αποκαλύπτεται με εντελώς διαφορετικούς τρόπους και αναπτύσσεται σε αντίθετες όψεις . 3. Και για τα δύο έργα (ποιήματα, αποσπάσματα, αποσπάσματα) ένα ακόμη χαρακτηριστικό είναι χαρακτηριστικό. 4. Πρέπει να σημειωθεί μια ακόμη σημαντική ανομοιότητα... 5. Οι διαφορές στα ποιήματα εκφράζονται όχι μόνο στον συναισθηματικό χρωματισμό, στο πάθος, αλλά και στη δομή και τη μορφή των έργων. 6. Αντίθετα είναι και ο ρυθμικός ήχος των ποιημάτων. Οι ποιητικές διαστάσεις που επιλέγουν οι ποιητές μεταδίδουν ... (δυναμική, κίνηση, ομαλότητα, μελωδικότητα) 7. Σε αντίθεση με το πρώτο, το δεύτερο ποίημα έχει ... 8. Τα ποιήματα είναι σε μεγάλο βαθμό αντίθετα και ο συγγραφέας θέτει την αντίθεση των συναισθημάτων ως η βάση .: αγάπη και ερωτεύομαι). Οι διαφορές αυτών των συναισθημάτων οφείλονται στις διαφορές των λυρικών χαρακτήρων. 9. Ποιήματα ..., θα φαινόταν για το ίδιο πράγμα, αλλά πόσο διαφορετικά παρουσιάζεται σε αυτά η θέση του λυρικού ήρωα και εντελώς διαφορετικές διαθέσεις. 10. Μου φαίνεται ότι από τη σύγκριση και των δύο έργων (ποιήματα, αποσπάσματα, αποσπάσματα) συνάγεται το εξής συμπέρασμα.

Υπάρχουν ομιλίες - το νόημα είναι σκοτεινό ή ασήμαντο, αλλά είναι αδύνατο να τις ακούσεις χωρίς ενθουσιασμό. Πόσο γεμάτοι από τους ήχους τους είναι η τρέλα του πόθου! Μέσα τους είναι δάκρυα του χωρισμού, μέσα τους είναι η συγκίνηση του αποχαιρετισμού. Δεν θα συναντήσω απάντηση Μέσα στο θόρυβο του κόσμου Από φλόγα και φως Μια λέξη γεννημένη. Αλλά στο ναό, στη μέση της μάχης Και όπου κι αν είμαι, Ακούγοντας τον, θα τον αναγνωρίσω παντού. Χωρίς να τελειώσω την προσευχή, θα απαντήσω σε αυτόν τον ήχο, Και θα ορμήσω έξω από τη μάχη για να Τον συναντήσω. (M.Yu. Lermontov) Η εργασία δεν περιλαμβάνεται στο KIM GIA για αποφοίτους του βαθμού 9, δίνεται στο εγχειρίδιο για εκπαίδευση. 1.2.1 Ποιος είναι ο ρόλος στο ποίημα του M.Yu. Lermontov "Υπάρχουν ομιλίες - σημαίνει ..." παίζει η τεχνική αντίθεσης; 1.2.2 Ποια «λέξη» τραγουδά ο ποιητής; 1.2.3 Ποιος είναι ο λυρικός ήρωας του ποιήματος του M.Yu. Λερμόντοφ; 1.2.4 Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Υπάρχουν ομιλίες - σημαίνει ..." με το αναφερόμενο ποίημα του A.A. Fet "Με ένα πάτημα για να οδηγήσω έναν ζωντανό πύργο ...", Σε ποια συμπεράσματα σας οδήγησε αυτή η σύγκριση; Με ένα σπρώξιμο για να διώξω τη ζωντανή βάρκα από τις ομαλές παλίρροιες της άμμου, Με ένα κύμα να υψώνεται σε μια άλλη ζωή, να μυρίζει τον άνεμο από τις ανθισμένες ακτές, να διακόπτει ένα θλιβερό όνειρο με έναν μόνο ήχο, να απολαμβάνει ξαφνικά το άγνωστο, αγαπητέ, Δώσε στη ζωή έναν αναστεναγμό, δώσε γλυκύτητα σε κρυφά μαρτύρια, Νιώσε αμέσως κάποιου άλλου, Ψιθύρισε γι' αυτό, μπροστά στο οποίο η γλώσσα μουδιάζει, Ενίσχυσε τον αγώνα ατρόμητων καρδιών - Αυτό έχει μόνο ο επιλεγμένος τραγουδιστής, Αυτό είναι δικό του σημάδι και στέμμα! (AA. Fet)

Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Ποιητής" με το παρακάτω ποίημα του F.I. Tyutchev "Ποίηση". Ποια είναι η διαφορά μεταξύ των ιδεών των συγγραφέων για το σκοπό του ποιητή και της ποίησης; ΠΟΙΗΤΗΣ Το στιλέτο μου λάμπει με χρυσή επένδυση. Η λεπίδα είναι αξιόπιστη, χωρίς ψεγάδι. Το δαμασκηνό ατσάλι του διατηρείται από μια μυστηριώδη ιδιοσυγκρασία - Κληρονομιά της πολεμικής ανατολής. Υπηρέτησε έναν αναβάτη στα βουνά για πολλά χρόνια, χωρίς να γνωρίζει την πληρωμή για την υπηρεσία. Έκανε ένα τρομερό σημάδι σε περισσότερα από ένα στήθος Και έσπασε πάνω από ένα αλυσιδωτή αλληλογραφία. Μοιράστηκε τη διασκέδαση πιο υπάκουα από έναν σκλάβο, Χτύπησε ως απάντηση σε προσβλητικές ομιλίες. Εκείνες τις μέρες θα υπήρχε ένα πλούσιο σκάλισμα για αυτόν Μια στολή εξωγήινη και επαίσχυντη. Μεταφέρθηκε πέρα ​​από το Τέρεκ από έναν γενναίο Κοζάκο Πάνω στο κρύο πτώμα του αφέντη, Και για πολλή ώρα βρισκόταν εγκαταλελειμμένος τότε στο αρμενικό κάμπινγκ. Τώρα το ιθαγενές θηκάρι, χτυπημένο στον πόλεμο, Ο φτωχός σύντροφος στερείται ήρωα, Λάμπει σαν χρυσό παιχνίδι στον τοίχο - Αλίμονο, άδοξος και ακίνδυνος! Κανείς δεν το καθαρίζει ούτε το χαϊδεύει με ένα οικείο, στοργικό χέρι, Και προσευχόμενος πριν την αυγή, κανείς δεν διαβάζει τις επιγραφές του με ζήλο ... ---------------------------------------- χαϊδεμένη ηλικία, δεν είσαι, ποιητή, Έχασες το σκοπό σου, Ανταλλάξαμε με χρυσό αυτή τη δύναμη, που ο κόσμος άκουσε με βουβή ευλάβεια; Κάποτε ο μετρημένος ήχος των δυνατών σου λέξεων φλόγιζε έναν μαχητή για μάχη, Τον χρειαζόταν το πλήθος, σαν μπολ για γλέντια, Σαν θυμίαμα στις ώρες της προσευχής. Ο στίχος σου, σαν θεϊκό πνεύμα, αιωρούνταν πάνω από το πλήθος. Και, η ηχώ ευγενών σκέψεων, Ακούστηκε σαν καμπάνα σε πύργο βέτσε, Στις μέρες των γιορτών και των συμφορών των ανθρώπων. Μα η απλή και περήφανη γλώσσα σου μας είναι βαρετή, Διασκεδάζουμε με πούλιες και απάτες. Σαν ερειπωμένη ομορφιά, ο ερειπωμένος κόσμος μας έχει συνηθίσει στις Ρυτίδες να κρύβεται κάτω από το ρουζ... Θα ξυπνήσεις ξανά, χλευασέ προφήτη; Ή ποτέ, με τη φωνή της εκδίκησης, δεν θα ξεκόψετε τη λεπίδα σας από τη χρυσή θήκη, καλυμμένη με σκουριά περιφρόνησης; .. (M.Yu. Lermontov, 1839)

ΠΟΙΗΣΗ Ανάμεσα στις βροντές, ανάμεσα στις φωτιές, Ανάμεσα στα πάθη που φουντώνουν, Σε στοιχειώδη, φλογερή διχόνοια, Πετάει από τον Ουρανό προς εμάς - Ουράνια στους Γήιους Υιούς, Με γαλάζια διαύγεια στα μάτια της - Και στην ατίθαση Θάλασσα χύνει ένα συμβιβαστικό λάδι. (FI Tyutchev, 1850) 1-3 Στη διατύπωση της εργασίας ξεχωρίζουμε τις λέξεις «διαφέρουν», «οι απόψεις των συγγραφέων». Θυμηθείτε τις λογοτεχνικές έννοιες. «Αναπαραστάσεις των συγγραφέων» - η θέση του συγγραφέα: ποιος είναι ο σκοπός του ποιητή και της ποίησης. Η θέση του συγγραφέα είναι η στάση του συγγραφέα σε ένα συγκεκριμένο θέμα ή ένα συγκεκριμένο πρόβλημα του κειμένου, η προτεινόμενη λύση του συγγραφέα σε ένα συγκεκριμένο πρόβλημα. Η θέση του συγγραφέα στο κύριο θέμα και το κύριο πρόβλημα του κειμένου συνήθως αντιπροσωπεύει την κύρια ιδέα του κειμένου, το κύριο συμπέρασμα του και συμπίπτει με την ιδέα του κειμένου. Για να κατανοήσουμε την ιδέα ενός ποιήματος, είναι απαραίτητο να αναλύσουμε την εικονιστική του δομή, τη σύνθεση, τα εκφραστικά του μέσα κ.λπ. Καλλιτεχνική εικόνα- οποιοδήποτε φαινόμενο αναδημιουργείται δημιουργικά από τον συγγραφέα στο έργο τέχνης. Είναι το αποτέλεσμα της κατανόησης ενός φαινομένου ή μιας διαδικασίας από τον καλλιτέχνη. 4. Οι λόγοι σύγκρισης ονομάζονται στη διατύπωση της εργασίας: σχετικά με τον διορισμό του ποιητή και την ποίηση.

Λέξεις-κλειδιά Lermontov Ένας ποιητής συγκρίνεται με ένα στιλέτο, έτσι δεν είναι, ποιήτρια, Έχασες το σκοπό σου Διορισμός ενός ποιητή: ... ο μετρημένος ήχος των δυνατών σου λέξεων Φύσηξε έναν μαχητή για μάχη. ... η ηχώ των ευγενών σκέψεων, Ακουγόταν σαν καμπάνα σε πύργο βέτσε, Στις μέρες των γιορτών και των συμφορών των ανθρώπων. ... δύναμη, την οποία το φως άκουσε με βουβή ευλάβεια. Λέξεις κλειδιά Tyutchev Το ουράνιο είναι αντίθετο με το γήινο. Στη γη - βροντή, πάθη που φουντώνουν, φλογερή διχόνοια, η επαναστατημένη θάλασσα. Πετά από τον Παράδεισο σε εμάς - Ουράνια. Με γαλάζια διαύγεια στα μάτια του. Ρίχνει συμβιβαστικό λάδι.

Ας δώσουμε μια συνεκτική απάντηση. 1η παράγραφος - αναφέρει το γενικό θέμα. 2η παράγραφος - Παρουσίαση Λέρμοντοφ. 3η παράγραφος - Παρουσίαση Tyutchev. 4η παράγραφος - συμπέρασμα. Βαθμολογήστε το δοκίμιο. Οι ιδέες των Lermontov και Tyutchev για το σκοπό του ποιητή και της ποίησης είναι εντελώς διαφορετικές. Το ποίημα του Λέρμοντοφ «Ο ποιητής» είναι χτισμένο πάνω σε μια σύγκριση της ποίησης με ένα στιλέτο: όπως στρατιωτικά όπλα, που μετατράπηκε σε «άδοξο και ακίνδυνο παιχνίδι», η ποίηση έχει χάσει τον κοινωνικό της σκοπό. Ο ποιητής είναι ένας «γελοιοποιημένος προφήτης» που αντάλλαξε την εξουσία πάνω στο πλήθος με χρυσό. Εκθέτοντας τον ποιητή της «κατσουφιασμένης εποχής», ο Λέρμοντοφ καλεί τον ποιητή να γίνει, όπως πριν, ο εκπρόσωπος των σκέψεων του λαού, όταν τα «ισχυρά λόγια», η «απλή και περήφανη γλώσσα» του «φούντωσαν τον μαχητή για τη μάχη» και ήταν σαν καμπάνα «στον πύργο του βέτσε τις μέρες των γιορτών και των συμφορών των ανθρώπων». Ο Tyutchev έχει μια εντελώς διαφορετική ιδέα για το ρόλο της ποίησης και τη θέση του ποιητή στην κοινωνία. Το ποίημα του F. Tyutchev «Ποίηση» είναι χτισμένο πάνω στην αντίθεση γήινου και ουράνιου. Η γήινη εικόνα δημιουργείται από εικόνες μιας καταιγίδας («βλέπω πάθη», «πύρινη διχόνοια») και μια «επαναστατική θάλασσα», που συμβολίζει τη ζωή της ανθρωπότητας. Η ποίηση, σύμφωνα με τον Tyutchev, έχει θεϊκή προέλευση: «ο ουράνιος πετάει προς εμάς από τον ουρανό», φέρνει «γαλάζια διαύγεια» στον ανθρώπινο κόσμο των παθών, «χύνοντας ένα συμβιβαστικό λάδι». Έτσι, ο Lermontov επιβεβαιώνει το υψηλό ιδανικό της πολιτικής ποίησης και ο Tyutchev πιστεύει ότι ο ρόλος της ποίησης είναι να δώσει αρμονία και ειρήνη στην ανθρωπότητα.

«Θάνατος ποιητή». Ο ποιητής πέθανε! - δούλος τιμής - Έπεσε, συκοφαντημένος από φήμες, Με μόλυβδο στο στήθος και δίψα για εκδίκηση, Κρεμασμένο το περήφανο κεφάλι του! Δολοφονημένος!., γιατί λυγμούς τώρα, Μια περιττή χορωδία άδειων εγκωμίων Και ελεεινή βαβούρα δικαίωσης; Η ετυμηγορία της μοίρας έγινε πραγματικότητα! Δεν καταδίωκες στην αρχή τόσο βίαια το δωρεάν, τολμηρό δώρο Του Και δεν άναψες την Ελαφρά υποβόσκουσα φωτιά για διασκέδαση; Καλά? διασκεδάστε ... - δεν άντεξε το μαρτύριο του τελευταίου: Η θαυμαστή ιδιοφυΐα έσβησε σαν φως, Το πανηγυρικό στεφάνι μαράθηκε. Ο δολοφόνος του εν ψυχρώ Έφερε πλήγμα ... δεν υπάρχει σωτηρία: Μια άδεια καρδιά χτυπά ομοιόμορφα. Το πιστόλι δεν κουνιόταν στο χέρι του. Και τι θαύμα; ., από μακριά, Σαν εκατοντάδες φυγάδες, Να πιάσεις την ευτυχία και τις τάξεις που μας εγκατέλειψε η θέληση της μοίρας. Γελώντας, περιφρονούσε προκλητικά την ξένη γλώσσα και τα έθιμα της Γης. Δεν μπορούσε να γλυτώσει τη δόξα μας. Δεν μπορούσα να καταλάβω σε αυτή τη ματωμένη στιγμή, σε τι σήκωσε το χέρι του! Γιατί από ειρηνική ευδαιμονία και φιλία απλή καρδιά, μπήκε σε αυτό το φως, φθονερό και ασφυκτικό Για ελεύθερη καρδιά και πύρινα πάθη; Γιατί έδωσε το χέρι του σε ασήμαντους συκοφάντες, Γιατί πίστευε τα ψέματα και τα χάδια, Αυτός, που από μικρός καταλάβαινε τους ανθρώπους; Δηλητηρίασε τις τελευταίες του στιγμές Ύπουλος ψίθυρος που κοροϊδεύει τους αδαείς, Και πέθανε - με μάταιη δίψα για εκδίκηση, Με ενόχληση κρυφές εξαπατημένες ελπίδες. Οι ήχοι των θαυμάσιων τραγουδιών έχουν σταματήσει, Μην ακουστεί ξανά: Το καταφύγιο του τραγουδιστή είναι σκοτεινό και στενό, Και η σφραγίδα του στα χείλη του. Κι εσείς, οι αλαζονικοί απόγονοι του γνωστού κακού των δοξασμένων πατέρων, του Πέμπτου δουλικού ποδοπατώντας τα συντρίμμια με το παιχνίδι της ευτυχίας των προσβεβλημένων γενεών! Εσείς, άπληστο πλήθος που στέκεστε στον θρόνο, Ελευθερία, Ιδιοφυΐα και Δόξα δήμιοι! Παραμονεύετε κάτω από τη σκιά του νόμου, Μπροστά σας είναι το δικαστήριο και η αλήθεια - όλα είναι σιωπηλά!.. Υπάρχει όμως και η κρίση του Θεού, έμπιστοι της ακολασίας! Υπάρχει μια τρομερή κρίση: περιμένει. Δεν είναι διαθέσιμος στο κουδούνισμα του χρυσού, Και γνωρίζει τις σκέψεις και τις πράξεις του εκ των προτέρων. Τότε μάταια θα καταφύγεις στη συκοφαντία! Δεν θα σε ξαναβοηθήσει, Και δεν θα ξεπλύνεις όλο το μαύρο σου αίμα από το δίκαιο αίμα του Ποιητή!

Τα κύρια θέματα εδώ είναι η σύγκρουση μεταξύ του ποιητή και του πλήθους, το θείο δώρο και η καταδίκη σε θάνατο. Το επόμενο μέρος του ποιήματος (23 στίχοι) είναι μια ελεγεία. Το δεύτερο μέρος είναι γεμάτο με αντιθέσεις, εικονογραφώντας την αδυναμία κατανόησης μεταξύ του ποιητή και του «φωτός», του πλήθους. Οι τελευταίες δεκαέξι γραμμές, που γράφτηκαν, όπως θυμούνται οι σύγχρονοι, λίγο αργότερα, συνδέονται με τα προβλήματα που εγείρονται στη «Γενεαλογία μου» του Πούσκιν. Οι λέξεις «Ελευθερία, ιδιοφυΐα και δόξα» που χρησιμοποιούνται με κεφαλαίο γράμμα φέρνουν το ποίημα πιο κοντά στην παράδοση της «Ελευθερίας» και του «Χωριού» του Πούσκιν, με Δεκεμβριστική ποίηση. Είναι επίσης σημαντικό να σημειωθεί το θέμα της δίκαιης δίκης, που συνδέεται κατά την άποψη του Λέρμοντοφ με το μέλλον: «του Θεού», «τρομερού», αδιάφθορου δικαστηρίου, που δεν μπορεί να εξαπατηθεί.

29 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 1837 Από ποιου χέρι έσκισε την καρδιά του ποιητή ο θανατηφόρος μόλυβδος; Ποιος κατέστρεψε αυτό το θεϊκό φιαλίδιο σαν ένα πενιχρό σκάφος; Είτε έχει δίκιο είτε ένοχο Ενώπιον της επίγειας αλήθειας μας, Forever είναι μαρκαρισμένος από το υψηλότερο χέρι στο "regicide". Μα εσύ, ξαφνικά καταβροχθισμένος από το φως στο διαχρονικό σκοτάδι, Ειρήνη, ειρήνη μαζί σου, ω σκιά του ποιητή, Ειρήνη να είναι φωτεινή με τις στάχτες σου!... αποπνικτικό αίμα. Και με αυτό το ευγενές αίμα ξεδίψασες για τιμή - Και ο επισκιασμένος αναπαύτηκε με το Λάβαρο της λύπης του λαού. Ας κρίνει την έχθρα σου, Ποιος ακούει το χυμένο αίμα... Λοιπόν, ως πρώτη αγάπη, η καρδιά της Ρωσίας δεν θα ξεχάσει!.. (FI Tyutchev, 1837) 3 . Συγκρίνετε τα ποιήματα του M.Yu. Lermontov "Death of a Poet" και F.I. Tyutchev "29 Ιανουαρίου 1837", αφιερωμένο στο θάνατο του A.S. Πούσκιν. Ποια είναι η διαφορά μεταξύ της κατανόησης των δύο ποιητών για την ουσία της τραγωδίας που συνέβη; Η ερμηνεία του ίδιου γεγονότος από δύο ποιητές είναι εντελώς διαφορετική. Ο Λέρμοντοφ βρήκε τους υπεύθυνους για το θάνατο του Πούσκιν και αυτός ο κατάλογος δεν τελειώνει με τον Δάντη. Ο Λέρμοντοφ κατηγόρησε την κοινωνία, την εξουσία, ενώ ο Τιούτσεφ, αντίθετα, κατηγόρησε τον Δάντη και απέτισε φόρο τιμής στον Πούσκιν, αλλά δεν κατηγορεί την κοινωνία.

Παραδείγματα συγκριτικής αξιολόγησης. Συγκρίνετε το ποίημα του M. Yu. Lermontov με το αναφερόμενο ποίημα του A. K. Tolstoy. Ποια είναι τα κίνητρα αυτών των ποιημάτων; Όχι, δεν είσαι εσύ που αγαπώ τόσο παθιασμένα, Δεν είναι για μένα που η ομορφιά σου λάμπει: Αγαπώ μέσα σου τα περασμένα βάσανα Και τη χαμένη μου νιότη. Όταν μερικές φορές σε κοιτάζω, Κοιτάζοντας στα μάτια σου με ένα μακρινό βλέμμα: Είμαι απασχολημένος να μιλάω μυστηριωδώς, αλλά δεν σου μιλάω με την καρδιά μου. Μιλάω με μια φίλη των νεανικών μου ημερών, Στα χαρακτηριστικά σου ψάχνω άλλα χαρακτηριστικά, Στα χείλη των ζωντανών, τα χείλη εδώ και καιρό βουβά, Στα μάτια της φωτιάς των ξεθωριασμένων ματιών. M. Yu. Lermontov. 1841 Με ένα όπλο στους ώμους, μόνος, στο φως του φεγγαριού, διασχίζω το χωράφι με ένα καλό άλογο. Έριξα τα ηνία, τη σκέφτομαι, Πήγαινε, άλογό μου, περισσότερη διασκέδαση στο γρασίδι! Σκέφτομαι τόσο απαλά, τόσο γλυκά, αλλά τότε ένας άγνωστος σύντροφος με κολλάει, Είναι ντυμένος σαν εμένα, στο ίδιο άλογο, Ένα όπλο πίσω από τους ώμους του λάμπει στο φως του φεγγαριού. "Εσύ, σύντροφε, πες μου, πες μου, ποιος είσαι; Τα χαρακτηριστικά σου μου φαίνονται γνώριμα. Πες μου, τι σε έφερε αυτή την ώρα; Γιατί γελάς τόσο πικρά και πονηρά;" "Γελάω, σύντροφε, με τα όνειρά σου, γελάω που καταστρέφεις το μέλλον; Νομίζεις ότι την αγαπάς πραγματικά; Ότι την αγαπάς πραγματικά ο ίδιος; Αγαπάς τον εαυτό σου. Έλα στα συγκαλά σου! Οι παρορμήσεις σου δεν είναι πια το το ίδιο, Δεν είναι πια μυστήριο για σένα, Κατά λάθος συνήλθες στην κοσμική φασαρία, Θα την αποχωριστείς τυχαία. Γελάω πικρά, γελάω πονηρά με το γεγονός ότι αναστενάζεις τόσο βαριά. Όλα είναι ήσυχα, αγκαλιασμένα από τη σιωπή και τον ύπνο, Ο σύντροφός μου χάθηκε στην ομίχλη της νύχτας, Σε βαρύ διαλογισμό, μόνος, δίπλα στο φεγγάρι, ιππεύω ένα καλό άλογο στο χωράφι ... Α. Κ. Τολστόι. 1851

Λέρμοντοφ. "Όχι, δεν σε αγαπώ τόσο παθιασμένα ..." Τα πιο σημαντικά κίνητρα: εσωτερική ελευθερία. παροδικότητα της αγάπης? η ιπποτική υπηρεσία και η απαξίωση της από προδοσία. ρομαντική υπερηφάνεια - εσωτερική δύναμη στον αγώνα με τον εαυτό του. το αναπόφευκτο της ανάμνησης («γνωρίζουμε ο ένας τον άλλον πάρα πολύ για να ξεχάσουμε ο ένας τον άλλον» - μια φόρμουλα που εμφανίζεται περισσότερες από μία φορές στους στίχους του Lermontov). η επιθυμία να ξεχάσουμε, να ξεφύγουμε από τον ψυχικό πόνο μέσω «απολαύσεων» και εξαπάτησης - που ενσωματώνεται περισσότερο στην πεζογραφία παρά στα λυρικά έργα του Lermontov. Ενδεικτικό είναι και το θέμα της «αγγελικής», ύψιστης, ιδανικής αγάπης, που ο ήρωας αυτού του ποιήματος περίμενε και δεν βρήκε. Το ποίημα είναι γραμμένο στο είδος ενός μηνύματος, που μας παραπέμπει αμέσως στην παράδοση Πούσκιν. Αλλά σε αντίθεση με τα ποιήματα που δοξάζουν την αγάπη και μιλούν γι 'αυτήν ως συναίσθημα που δίνει δημιουργική δύναμη, "Δεν θα ταπεινώσω τον εαυτό μου μπροστά σου ..." μιλάει για την αγάπη ως ένα συναίσθημα που είναι αδύνατο για τον ήρωα, και επομένως όχι μόνο δεν δίνει του τη χαρά της ύπαρξης, δημιουργικές δυνάμεις, αλλά και στερώντας τις. Ο ήρωας είναι μοναχικός και μάλιστα πικραμένος. Κανένας από τους ποιητές πριν από τον Λέρμοντοφ δεν θα τολμούσε να χρησιμοποιήσει ρητορικούς τόνους, ρητορικό πάθος σε ένα μήνυμα προς μια γυναίκα που κάποτε αγάπησε. Εν τω μεταξύ, ο Λέρμοντοφ διαποτίζει τον μονόλογό του στο έπακρο με συναισθήματα: το κείμενο περιέχει επικριτικά, πικρά επιφωνήματα και θυμωμένες, εξαγριωμένες ερωτήσεις. Ο λυρικός ήρωας των οικείων στίχων, που δεν έχει βρει τη σωτηρία στον κόσμο της ποίησης, στην ποιητική δημιουργικότητα, είναι δυστυχισμένος στην αγάπη. Του φέρνει μόνο θλίψη και βάσανα, όπως και η κοσμική κοινωνία που μισεί, ο κόσμος των μασκαράδων. Η τραγωδία της κοσμοθεωρίας ενισχύεται από το γεγονός ότι οι κοινωνικές και φιλοσοφικές γενικεύσεις για τη θέση ενός ατόμου στον κόσμο, για το δικαίωμά του στην ευτυχία, για το ρομαντικό του όνειρο που συνδέεται με την αναζήτηση της καθολικής αρμονίας της ύπαρξης και της ανθρώπινης προσωπικότητας διεισδύουν σε οικεία στίχοι που μιλούν για καθαρά προσωπικά συναισθήματα.

Βαθμολογήστε το δοκίμιο. Τα ποιήματα των M. Yu. Lermontov και A. K. Tolstoy είναι παρόμοια σε κίνητρα και εικόνες. Έτσι, για παράδειγμα, και στα δύο ποιήματα υπάρχει ένα μοτίβο χαμένης αγάπης. Στο Lermontov, εκφράζεται με τις λέξεις: «Όχι, δεν είσαι εσύ που αγαπώ τόσο παθιασμένα, δεν είναι για μένα που η ομορφιά σου λάμπει. Αγαπώ μέσα σου τα περασμένα βάσανα και τη χαμένη μου νιότη...». Στον Τολστόι, ακούγεται κάπως έτσι: "Δεν την αγαπάς, αλλά αγαπάς τον εαυτό σου." Και επίσης και στα δύο ποιήματα υπάρχει ένα κίνητρο εσωτερικής δυαδικότητας. Οι λυρικοί ήρωες είναι κοντά σε αυτά τα δύο κίνητρα. Αυτοί είναι απογοητευμένοι εγωιστές που θα μπορούσαν 2 - K 3 - MOTIVE - ένα σταθερό σημασιολογικό στοιχείο ενός λογοτεχνικού κειμένου, που επαναλαμβάνεται στη λαογραφία και τα λογοτεχνικά και καλλιτεχνικά έργα. Συχνά το κίνητρο περιέχει διακριτά στοιχεία συμβολισμού (ο δρόμος του N.V. Gogol, ο κήπος του A.P. Τσέχοφ, η χιονοθύελλα του A.S. Pushkin και Ρώσων συμβολιστών, παιχνίδι με κάρτεςσε εγχώρια λογοτεχνία XIXαιώνας). Ο όρος "κίνητρο" χρησιμοποιείται επίσης με διαφορετική έννοια: τα θέματα και τα προβλήματα του έργου του συγγραφέα ονομάζονται συχνά κίνητρα (για παράδειγμα, η ηθική αναζωογόνηση ενός ατόμου, ο αλογισμός της ανθρώπινης ύπαρξης).

Συγκρίνετε το ποίημα του M. Yu. Lermontov με το αναφερόμενο ποίημα του A. K. Tolstoy. Ποια είναι τα κίνητρα αυτών των ποιημάτων; Όχι, δεν είσαι εσύ που αγαπώ τόσο παθιασμένα, Δεν είναι για μένα που η ομορφιά σου λάμπει: Αγαπώ μέσα σου τα περασμένα βάσανα Και τη χαμένη μου νιότη. Όταν μερικές φορές σε κοιτάζω, Κοιτάζοντας στα μάτια σου με ένα μακρινό βλέμμα: Είμαι απασχολημένος να μιλάω μυστηριωδώς, αλλά δεν σου μιλάω με την καρδιά μου. Μιλάω με μια φίλη των νεανικών μου ημερών, Στα χαρακτηριστικά σου ψάχνω άλλα χαρακτηριστικά, Στα χείλη των ζωντανών, τα χείλη εδώ και καιρό βουβά, Στα μάτια της φωτιάς των ξεθωριασμένων ματιών. M. Yu. Lermontov. 1841 Βαθμολογήστε το δοκίμιο. Τα ποιήματα των M. Yu. Lermontov και A. K. Tolstoy είναι παρόμοια σε κίνητρα και εικόνες. Έτσι, για παράδειγμα, και στα δύο ποιήματα υπάρχει ένα μοτίβο χαμένης αγάπης. Στο Lermontov, εκφράζεται με τις λέξεις: «Όχι, δεν είσαι εσύ που αγαπώ τόσο παθιασμένα, δεν είναι για μένα που η ομορφιά σου λάμπει. Αγαπώ μέσα σου τα περασμένα βάσανα και τη χαμένη μου νιότη...». Για τον Τολστόι, ακούγεται κάπως έτσι: «Δεν την αγαπάς, αλλά αγαπάς τον εαυτό σου.» Και στα δύο ποιήματα υπάρχει ένα κίνητρο εσωτερικής δυαδικότητας. Οι λυρικοί ήρωες είναι κοντά σε αυτά τα δύο κίνητρα. Μόνοι, στο φως του φεγγαριού, Διασχίζω το χωράφι με ένα καλό άλογο, πέταξα τα ηνία, τη σκέφτομαι, Πήγαινε, άλογό μου, πιο χαρούμενα στο γρασίδι! Αυτός, όπως εγώ, στο ίδιο άλογο, Το όπλο πίσω από τους ώμους του λάμπει μέσα το φως του φεγγαριού «Εσύ δορυφόρο πες μου, πες μου ποιος είσαι; Τα χαρακτηριστικά σου μου φαίνονται γνωστά. Πες μου τι σε έφερε σε αυτή την ώρα; Γιατί γελάς τόσο πικρά και πονηρά;» - «Γελάω, σύντροφε, με τα όνειρά σου, γελάω που καταστρέφεις το μέλλον. Πιστεύεις ότι την αγαπάς πραγματικά; Την αγαπάς πραγματικά ο ίδιος; Είναι αστείο για μένα, είναι αστείο που, αγαπώντας τόσο παθιασμένα, δεν την αγαπάς, αλλά αγαπάς τον εαυτό σου. Ελάτε στα συγκαλά σας! Οι παρορμήσεις σου δεν είναι πια οι ίδιες, Δεν είναι πια μυστικό για σένα, τυχαία συναντήθηκες σε κοσμική φασαρία, τυχαία θα την αποχωριστείς. Γελάω πικρά, γελάω πονηρά με το γεγονός ότι αναστενάζεις τόσο βαριά.«Όλα είναι ήσυχα, αγκαλιασμένα από τη σιωπή και τον ύπνο, ο σύντροφός μου χάθηκε στην ομίχλη της νύχτας, Σε βαριά σκέψη, μόνος, δίπλα στο φεγγάρι, ιππεύω απέναντι το χωράφι σε ένα καλό άλογο ... A. K. Tolstoy, 1851

"Γκρεμός". Ένα χρυσό σύννεφο πέρασε τη νύχτα στο στήθος ενός γιγάντιου βράχου. Το πρωί, έτρεξε νωρίς στο δρόμο της, Παίζοντας χαρούμενα πέρα ​​από το γαλάζιο. Αλλά υπήρχε ένα υγρό ίχνος στη ρυτίδα του Παλιού Γκρεμού. Μόνος Στέκεται βαθιά στη σκέψη Και κλαίει απαλά στην έρημο. Στους στίχους του Lermontov, η αγάπη είναι ένα υψηλό, φωτεινό, ποιητικό συναίσθημα, αλλά πάντα ανεκπλήρωτο ή χαμένο. Στο ποίημα «Cliff» ο ποιητής μιλά για την ευθραυστότητα των ανθρώπινων σχέσεων. Ο γκρεμός υποφέρει από μοναξιά, γι' αυτό και του είναι τόσο αγαπητή η επίσκεψη στο σύννεφο που όρμησε το πρωί. Η εικόνα ενός σύννεφου - "χρυσό", "ορμημένος μακριά", "παίζει χαρούμενα πέρα ​​από το γαλάζιο" είναι αντίθετη με έναν γκρεμό: είναι "γίγαντας", αλλά "υγρό ίχνος σε μια ρυτίδα", "σκέφτεται βαθιά" και "αυτός κλαίει στην έρημο». Αυτή η αντίθεση ονομάζεται αντίθεση.

Χωρίσαμε, αλλά κρατάω το πορτρέτο σου στο στήθος μου: Σαν χλωμό φάντασμα καλύτερα χρόνιαΕυχαριστεί την ψυχή μου. Και, αφοσιωμένος σε νέα πάθη, δεν μπορούσα να σταματήσω να τον αγαπώ: Έφυγε λοιπόν ο ναός - όλος ο ναός, Το είδωλο νικημένο - όλος ο θεός! 1837 1.2.3 Ποια άλλα ποιήματα για την αντιπαράθεση του ήρωα με τον κόσμο, για τη μοναξιά γνωρίζετε και πώς απηχούν το ποίημα του Μ. Λέρμοντοφ; Άλλα ποιήματα του ίδιου του Λέρμοντοφ ("Cliff", "It stand only in the wild North ...", "Leaf", "No, I am Byron...", κ.λπ. είναι κατάλληλα για σύγκριση. Είναι επίσης πιθανό να συγκρίνω με τέτοια ποιήματα του Α. Πούσκιν, όπως «Στον ποιητή» ή «Από τον Πιντεμόντη» Δεν θέλω να μάθει ο κόσμος τη μυστηριώδη ιστορία Μου: Πώς αγάπησα, για όσα έπαθα - Μόνο ο Θεός και η συνείδηση ​​θα κρίνει! .. Η καρδιά τους θα δώσει λογαριασμό στα αισθήματα, Θα ζητήσουν τύψεις Και ας με τιμωρήσει αυτός που επινόησε το μαρτύριο μου. Η μομφή των αδαών, η μομφή των ανθρώπων Δεν λυπεί την υψηλή ψυχή, - Αφήστε το κύμα του οι θάλασσες θροΐζουν, Ο γκρεμός από γρανίτη δεν θα πέσει· Το μέτωπό του ανάμεσα στα σύννεφα, Είναι σκοτεινός ένοικος δύο στοιχείων, Και, εκτός από την καταιγίδα και τη βροντή «Δεν θα εμπιστευτεί τις σκέψεις του σε κανέναν ... 1837 1.2. 1. Γιατί αυτό το ποίημα μπορεί να ονομαστεί ρομαντικό; Υπάρχουν πολλά σημάδια ρομαντισμού σε αυτό το ποίημα. Για παράδειγμα, η αντίθεση ενός μοναχικού, παρεξηγημένου ήρωα με τον κόσμο, η παρουσία ενός "διπλού κόσμου", αντίθεση (ο κόσμος των ανθρώπων Ο ήρωας του ποιήματος θέλει να κρύψει το μυστικό του από όλους. o υπέφερε και ένιωσε στο παρελθόν. Τώρα το πεπρωμένο του είναι μαρτύριο, καταχνιά. πρέπει να είναι υπομονετικός και σιωπηλός. Αλλά η ψυχή του είναι «ψηλά». Σημαντικό σημάδι ενός ρομαντικού ήρωα είναι επίσης η αδυναμία να κατέβεις από το έδαφος και, ταυτόχρονα, η αδυναμία να μην επιδιώξεις τον ουρανό, το «σχίσιμο» μεταξύ των δύο στοιχείων. Τόσο οι εικόνες που χρησιμοποιούνται στο ποίημα (για παράδειγμα, οι φυσικές) όσο και το ίδιο το στυλ είναι ρομαντικά υπέροχα.

Προσευχή Σε μια δύσκολη στιγμή της ζωής Συνωστίζεται η λύπη στην καρδιά: Μια υπέροχη προσευχή επαναλαμβάνω απέξω. Υπάρχει μια χαριτωμένη δύναμη στο σύμφωνο των ζωντανών λέξεων, Και ακατανόητο, άγια γοητεία αναπνέει μέσα τους. Καθώς ένα φορτίο κυλάει από την ψυχή, η αμφιβολία είναι μακριά - Και πιστεύει κανείς, και κλαίει, Και τόσο εύκολα, εύκολα... 1839 1.2.1. Γιατί πιστεύεις ότι το ποίημα τελειώνει με έλλειψη; 1.2.2. Ποια ποιήματα του Λέρμοντοφ θα αποκαλούσατε αντίθετα σε σχέση με αυτό το ποίημα; Αυτή είναι μια μάλλον σπάνια περίπτωση για τον συγγραφέα ενός «ελαφρύ», αρμονικού ποιήματος. Μόνο ένα «λεπτό» λέγεται «δύσκολο», «η αμφιβολία είναι μακριά», η ψυχή στην προσευχή ελευθερώνεται από το βάρος. Δεν είναι τυχαίο που η προσευχή ονομάζεται "υπέροχη": αυτή η απελευθέρωση ενός ατόμου συμβαίνει σαν από μόνη της (πιστεύεται, κλάμα, είναι εύκολο, εύκολο - απρόσωπες προτάσεις). Τα λόγια της προσευχής δρουν, όπως λέγαμε, εκτός από το νόημά τους - από τη συνοχή τους, τη ζωή που εμπεριέχεται σε αυτή τη συνοχή, μια ακατανόητη, ιερή γοητεία. Ωστόσο, η έλλειψη (και η επανάληψη των λέξεων στο τέλος της τελευταίας γραμμής) μπορεί να ερμηνευθεί ως ένας αναδυόμενος τόνος αβεβαιότητας: ο ήρωας νιώθει ότι η απελευθέρωση έχει έρθει για λίγο, ότι η θλίψη θα επιστρέψει - και θέλει να παρατείνετε την προσευχή για να καθυστερήσετε αυτό το λεπτό (γιατί βιώνει τέτοια κατάσταση ελαφρότητας μόνο στην προσευχή). Σε αντίθεση με αυτό το ποίημα, πολλά από τα προγραμματικά ποιήματα του Λέρμοντοφ μπορεί να μοιάζουν, στα οποία τα κίνητρα του αγώνα ή της αμφιβολίας, της απογοήτευσης είναι ισχυρά.

Όταν το κιτρινισμένο χωράφι ταράζεται Όταν το κιτρινισμένο χωράφι αναστατώνεται Και το φρέσκο ​​δάσος θροΐζει στον ήχο του αερίου, Και το κατακόκκινο δαμάσκηνο κρύβεται στον κήπο Κάτω από τη σκιά ενός γλυκού πράσινου φύλλου. Όταν η μυρωδάτη δροσιά ραντίζεται, Ένα κατακόκκινο βράδυ ή τη χρυσή ώρα το πρωί, Κάτω από έναν θάμνο, ένα ασημένιο κρίνο της κοιλάδας κουνάει το κεφάλι του χαιρετά προς εμένα. Όταν η παγωμένη άνοιξη παίζει κατά μήκος της χαράδρας Και, βυθίζοντας τις σκέψεις μου σε κάποιο είδος αόριστου ονείρου, μου λέει ένα μυστηριώδες έπος για τη γαλήνια γη από την οποία ορμάει, - Τότε το άγχος της ψυχής μου ταπεινώνεται, Μετά οι ρυτίδες το μέτωπο σκορπίζεται, - Και μπορώ να καταλάβω την ευτυχία στη γη, Και στον ουρανό βλέπω τον Θεό ... Πώς συνδέονται τα σκίτσα τοπίων με κύρια ιδέαποιήματα; Ποια καλλιτεχνικά μέσα χρησιμοποιεί ο M.Yu. Lermontov να δημιουργήσει εικόνες της άγριας ζωής; Το ποίημα αυτό συναρπάζει με τον ρυθμό του, που τίθεται στις τρεις πρώτες στροφές από την επανάληψη της λέξης «όταν», και στην τέταρτη αντικαθίσταται από τη λέξη «τότε». Τα τρία πρώτα τετράστιχα είναι οι απαραίτητες προϋποθέσεις για να κατανοήσει ο λυρικός ήρωας την ευτυχία στη γη και ευτυχία για αυτόν είναι να δει τον Θεό στον ουρανό, δηλαδή να λάβει την ευλογία του Δημιουργού. Ποιες είναι όμως αυτές οι προϋποθέσεις; Ο ποιητής τα απαριθμεί, δίνοντας σε αυτές τις απαριθμήσεις μια ποιητική φόρμουλα. Για να το δημιουργήσει, ο ποιητής χρησιμοποιεί πολύ όμορφα επίθετα, η μαγεία των οποίων συναρπάζει: «φρέσκο ​​δάσος, «γλυκιά σκιά», «ευώδης δροσιά», «κατακόκκινη βραδιά», «χρυσή ώρα», «ασημένιο κρίνο της κοιλάδας», « παγωμένο κλειδί», «μυστηριώδες sagu», «ειρηνική γη», «ασαφές όνειρο». Η αρμονία που δημιουργείται με ποιητικά μέσα, που κρύβεται στη φύση, που τον βλέπει, αισθάνθηκε - αυτές είναι οι προϋποθέσεις για τη ζωή στη Γη.

Συγκρίνετε το ποίημα του M.Yu. Lermontov "Όταν το κιτρινισμένο πεδίο είναι ταραγμένο ..." με το ποίημα του I.A. Μπουνίν "Και λουλούδια, και μέλισσες, και γρασίδι, και στάχυα ...". Ποιες ιδέες και εικόνες συγκεντρώνουν αυτά τα ποιήματα; *** Και λουλούδια, και μέλισσες, και χόρτα, και στάχυα, Και γαλάζια, και μεσημεριανή ζέστη... Θα έρθει η ώρα - ο Άρχοντας του άσωτου θα ρωτήσει: «Ήσουν ευτυχισμένος στην επίγεια ζωή σου;» Και θα ξεχάσω τα πάντα - Θα θυμάμαι μόνο αυτά τα μονοπάτια του χωραφιού ανάμεσα στα στάχυα και το γρασίδι - Και από τα γλυκά δάκρυα δεν θα προλάβω να απαντήσω, Σκύβοντας στα ελεήμονα γόνατα. (I.A. Bunin, 14 Ιουλίου 1918)

«Είμαι μόνος - δεν υπάρχει χαρά…» (Το κίνητρο της μοναξιάς στους στίχους του Lermontov) «Η μοναξιά» είναι η συνηθισμένη κατάσταση ενός ρομαντικού λυρικού ήρωα. «Μυημένος» στα μυστικά ενός ιδανικού κόσμου, παρεξηγημένος από το πλήθος, εξόριστος ή περιπλανώμενος, αναζητώντας και διψασμένος για ελευθερία, εμφανίζεται, κατά κανόνα, μόνος του μπροστά στον αναγνώστη. Αυτό είναι ένα από τα πιο σταθερά και σταθερά κίνητρα της δημιουργικότητας του Lermontov, που αντικατοπτρίζεται στα περισσότερα έργα του. 1. Σύγκριση των ποιημάτων «Ο φυλακισμένος» των Πούσκιν και Λερμόντοφ: το μοτίβο της αγαλλίασης της μοναξιάς, η απελπισία της επιθυμίας του τελευταίου για ελευθερία. "Damp dungeon" (σχεδόν λαϊκή εικόνα) και το πλέγμα αντιτίθεται από τον Πούσκιν στην εικόνα του ελεύθερου κόσμου (με όλα τα χαρακτηριστικά της ελευθερίας - "βουνά", "θάλασσα", "άνεμος"), η ενσάρκωση του οποίου είναι ο αετός - ένα πουλί με το ένστικτο του ελευθερία. Κάποια αμφιβολία για την πραγματοποίηση της ελπίδας προκαλείται μόνο από το γεγονός ότι ο αετός, όπως ο λυρικός ήρωας, είναι «δεμένος» στη φυλακή - «γαλουχείται» σε αυτήν. Ωστόσο, το ανοιχτό φινάλε του ποιήματος επιτρέπει την ασάφεια στην ερμηνεία. Ο κόσμος της ελευθερίας του Λέρμοντοφ (τα σύμβολα του οποίου διατηρούν ορισμένα χαρακτηριστικά «γήινης» ευτυχίας και ευχαρίστησης), γεμάτος χρώματα, φως («ακτινοβολία» της ημέρας, κορίτσι «μαυρομάτικα», άλογο «μαυρομάτης», «πολυτελές Πύργος, «πράσινο» πεδίο), η κίνηση, αντικαθίσταται από μια εικόνα του κόσμου της φυλακής, όπου το φως είναι αμυδρό, «πεθαίνει», ο φρουρός «δεν ανταποκρίνεται» και τα βήματά του γεμίζουν τον κόσμο με έναν μονότονο ήχο. 2. Το κίνητρο της μοναξιάς στον Λέρμοντοφ γίνεται κεντρικό και περιεκτικό, αποκτά όχι μόνο βιογραφικό, ψυχολογικό, αλλά και φιλοσοφικό νόημα: είναι μια άκαρπη αναζήτηση του σκοπού και της σημασίας του είναι. Αν στους νεανικούς στίχους η μοναξιά είναι και πηγή βασάνων και αντικείμενο φιλοδοξιών, δίνοντας έμφαση στην επιλογή, τότε στα μεταγενέστερα ποιήματα η μοναξιά δεν υπόσχεται πλέον καμία ικανοποίηση στον λυρικό ήρωα, «εμφανίζεται ως φυσικό αναπόφευκτο γενικό αποτέλεσμα της ύπαρξης» Το ποίημα « Και βαρετό και λυπηρό...», όπου δεν υπάρχει αίσθημα υψηλών, σοβαρής τραγωδίας, μάλλον κούρασης και απελπισίας. Αυτό το ποίημα, χτισμένο σε αντίθεση, αντανακλά μια άποψη για τις πιο σημαντικές έννοιες κοσμοθεωρίας: η επιθυμία, η αγάπη, το πάθος είναι φευγαλέα και μίζερα στο φόντο της αιωνιότητας, ο λόγος είναι το «βάρος της γνώσης και της αμφιβολίας» ολόκληρης της γενιάς («Δούμα» ). Ο λυρικός ήρωας είναι αποκομμένος από τον χώρο της «ειρήνης και της χαράς» που σχετίζεται με την πίστη («Κλάδος της Παλαιστίνης»), η επιθυμία του να βρει αρμονία με τη φύση), στις περισσότερες περιπτώσεις δεν ενσαρκώνεται (η μόνη εξαίρεση είναι το ποίημα «Προφήτης », όπου η φύση, ενσαρκώνοντας το θείο θέλημα, ωστόσο, δεν μπορεί να γίνει ο μόνος δυνατός κόσμος για τον λυρικό ήρωα, γιατί, με τη θέληση του Θεού, πρέπει να εκπληρώσει μια προφητική αποστολή ακριβώς στην ανθρώπινη κοινωνία). Η μοναξιά στο «Βγαίνω μόνος στο δρόμο...» παίρνει παγκόσμια κλίμακα.