Ο διάσημος Ισπανός αρχιτέκτονας Γκαουντί. Βαρκελώνη - το λίκνο της αρχιτεκτονικής ιδιοφυΐας Antonio Gaudí

Ένας άνθρωπος που έπασχε από ρευματισμούς που τον εμπόδιζαν να χαρεί τη ζωή. Έχοντας χάσει ολόκληρη την οικογένειά του και ζώντας μόνος του, δεν παντρεύτηκε ποτέ. Ποιός είναι αυτος? Ασκητής ή περιορισμένος από ασθένεια; Είναι ο Antonio Gaudi, ένας σπουδαίος καλλιτέχνης, ένας αρχιτέκτονας! Ο Antoni Gaudí y Curnet γεννήθηκε στις 25 Ιουνίου 1852 στην πόλη Reus, στην Καταλονία. Τέσσερα παιδιά μεγάλωναν ήδη στην οικογένεια, ο Αντόνιο έγινε ο νεότερος. Ο πλοίαρχος σημειώνει ότι ήταν στην παιδική ηλικία στο εργαστήριο του πατέρα του που του ήρθε η έμπνευση.

Το 1970, ο Γκαουντί μπήκε στην Επαρχιακή Σχολή Αρχιτεκτονικής της Βαρκελώνης, από την οποία αποφοίτησε με επιτυχία το 1978. Από το 1970 έως το 1882, ο μελλοντικός δάσκαλος έκανε σχέδια στο εργαστήριο των Emilio Sala και Francisco Villar, ανέπτυξε σχέδια μικρών στοιχείων της αστικής αρχιτεκτονικής. Το κύριο πάθος του Γκαουντί είναι η δημιουργία για το δικό του σπίτι.

Στην Ευρώπη εκείνη την εποχή, βασίλευε το νεογοτθικό στυλ. Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από ταχεία έναρξη ανοικοδόμησης και αποκατάστασης εκκλησιών και αρχιτεκτονικών μνημείων. Εδώ διαμορφώνεται το ατομικό και μοναδικό στυλ του Γκαουντί.

Μερικά από τα πρώτα λαμπρά έργα είναι το κομψό House of Vicens στη Βαρκελώνη, το El Capriccio στην Κανταβρία και το ψευδο-μπαρόκ House of Calvet (Βαρκελώνη). Αυτά τα σπίτια είναι ένας συνδυασμός πλούτου και νεωτερικότητας, πρωτοτυπίας και μοναδικότητας.

Κατά σύμπτωση, ο μεγιστάνας της κλωστοϋφαντουργίας Eusebi Güell γίνεται φίλος του Antonio Gaudí. Σε αντάλλαγμα για φιλία, ο Γκαουντί έχει την ευκαιρία να μην πληρώσει για τις εκτιμήσεις των έργων του και ο Γκουέλ εξαιρετικές και εξαιρετικές δημιουργίες. Ο Γκαουντί χτίζει παρεκκλήσια, κελάρια κρασιών, σπίτια και φανταστικά πάρκα για την οικογένεια Güell, όπως το φανταστικό Parc Güell (Βαρκελώνη).

Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που ο Γκαουντί έγινε ο πιο μοντέρνος αρχιτέκτονας, ο οποίος είχε πελάτες που ήταν έτοιμοι να ξοδέψουν όλη τους την περιουσία στα περίεργα αρχιτεκτονικά αντικείμενα του πλοιάρχου. Η Βαρκελώνη έχει μεταμορφωθεί σε μεγάλο βαθμό από τη ρευστή αρχιτεκτονική του Γκαουντί. Ζωντανά παραδείγματα είναι το House of Mila, το φανταστικό House of Batlló.

Τρομερός και παράλογος ήταν ο θάνατος του αρχιτέκτονα. Στις 7 Ιουνίου 1926, ο 73χρονος Γκαουντί περπάτησε στην εκκλησία του Sant Felip Neri. Ήταν μέλος αυτής της εκκλησίας. Στο δρόμο τον χτυπάει τραμ. Ο Κάμπερς, παρερμηνεύοντας τον Γκαουντί με έναν φτωχό γέρο, αρνήθηκε να τον πάει στο νοσοκομείο. Ως αποτέλεσμα, μεταφέρθηκε σε ένα νοσοκομείο για φτωχούς, όπου παρείχαν ιατρική φροντίδα κατάλληλη για αυτό το τμήμα του πληθυσμού. Μόλις μια μέρα αργότερα, τον βρήκε ο ιερέας του καθεδρικού ναού της Sagrada Familia, Mosen Gil Pares y Vilasau. Αλλά η κατάσταση του πλοιάρχου ήταν τόσο άσχημη που η μετέπειτα θεραπεία δεν μπορούσε να τον βοηθήσει.

Η μοναδική αρχιτεκτονική εμφάνιση της πρωτεύουσας της Καταλονίας επηρεάστηκε μαγικά από το έργο του μεγάλου δασκάλου Γκαουντί. Ο αρχιτέκτονας Antoni Gaudi i Cornet γεννήθηκε στις 25 Ιουνίου 1852 στην πόλη Reus της καταλανικής επαρχίας Tarragona. Οι γονείς του ήταν λεβητοποιοί και η νεαρή ιδιοφυΐα συχνά βοηθούσε τον πατέρα και τον παππού του, θαυμάζοντας τη βιρτουόζικη δουλειά των χεριών τους στην κατασκευή προϊόντων χαλκού. Ερωτευμένος με τη φύση και παρατηρητικός, ο Αντόνιο έλκονταν από την παιδική του ηλικία από την τελειότητα των μορφών, το παιχνίδι των χρωμάτων και των γραμμών. Η αγάπη για κάθε τι φυσικό βρήκε διέξοδο στο έργο του Γκαουντί - τα αγαπημένα υλικά του πλοιάρχου ήταν η πέτρα, τα κεραμικά, το ξύλο και ο σφυρήλατος σίδηρος.

Συνολικά, υπάρχουν 18 κτίρια στην αρχιτεκτονική κληρονομιά του Γκαουντί, τα περισσότερα από αυτά βρίσκονται στη Βαρκελώνη, ​​καθορίζοντας ολόκληρη την εμφάνιση της πόλης. Ήταν ερωτευμένος με αυτήν την πόλη, μιλούσε καταλανικά και άντλησε ανεξάντλητη έμπνευση για δημιουργικότητα από την κουλτούρα του λαού του. Από τα πιο διάσημα έργα του Antonio Gaudí στη Βαρκελώνη είναι το House of Vicens, η Teresian School, ο House of Bellesguard, το παλάτι Guell, το Batllo House, το Mila House (La Pedrera), το Guell Park και, φυσικά, το Sagrada Familia.

Το μυστηριώδες σύμβολο της πόλης - η Sagrada Familia

Ο ναός είναι το «εμπορικό όνομα» της Βαρκελώνης, το παγκοσμίως αναγνωρισμένο σύμβολο της πόλης. Οι μεγαλοπρεπείς πύργοι του κάνουν μια πραγματικά αξέχαστη εντύπωση, το ίδιο το κτίριο είναι γεμάτο μυστικά και κωδικοποιημένα μηνύματα του Γκαουντί. Αλλά, ίσως, το κύριο μυστήριο αυτού του αριστουργήματος, που επινοήθηκε ως ναός εξιλέωσης αμαρτιών, είναι η ατελής του.

Το κτίριο σχεδιάστηκε σε γοτθικό στυλ, τα ίχνη του μπορούν να εντοπιστούν στην κρύπτη και την αψίδα, αλλά στη συνέχεια η ιδιοφυΐα του αυτοσχεδιασμού άλλαξε την ιδέα, πειραματιζόμενος με στυλ και δημιουργώντας το δικό του μοναδικό αρχιτεκτονικό στυλ. Κατά τη δημιουργία του ναού, ο Γκαουντί σχεδόν δεν χρησιμοποίησε σχέδια, έκανε σκίτσα με τα χέρια του και επομένως χρειάστηκε πολύς χρόνος για να δουλέψει. Ο αρχιτέκτονας εργάστηκε στη Sagrada Familia για σαράντα τρία χρόνια χωρίς να ολοκληρώσει την κατασκευή. Το 1926, πέθανε όταν χτυπήθηκε από τραμ στη διασταύρωση Gran Via και Bailen.

Το 1936, τα εργαστήρια του Γκαουντί κάηκαν και μόνο 20 χρόνια αργότερα, οι εργασίες για την κατασκευή του ναού ξεκίνησαν ξανά, ήδη σε μικρά κομμάτια φωτογραφιών και σκίτσα και, φυσικά, χωρίς αυτόν τον μαγικό αυτοσχεδιασμό που ήταν εγγενής μόνο στον Γκαουντί. Η ανέγερση του καθεδρικού ναού συνεχίζεται μέχρι σήμερα, ξεπερνώντας σταθερά οικονομικές και άλλες δυσκολίες. Η Sagrada Familia, που βρίσκεται στην καρδιά της πόλης στην οδό Μαγιόρκα 401, προσελκύει κάθε χρόνο χιλιάδες τουρίστες που, θαυμάζοντας το μεγαλείο του έργου του Γκαουντί, προσπαθούν να ξετυλίξουν το μυστήριό του...

Batllo House (Casa Batllo) στη Βαρκελώνη

Casa Batlló ("Batlo", «Μπάλιο » ) - ένα από τα πολλά αριστουργήματα του Antonio Gaudí, ένα κομψό δείγμα του στυλ αρ νουβό, τόσο συνηθισμένο στην Καταλονία στις αρχές του 20ού αιώνα. Το Casa Batlló χτίστηκε το 1904–1906 στην 43 Paseo de Gracia. Ο Γκαουντί ανακατασκεύασε το σπίτι, εφαρμόζοντας το στιλ της υπογραφής του: πολύχρωμα και αστραφτερά μωσαϊκά, καμπύλες γραμμές, εκφραστικότητα μορφών, παράξενα μπαλκόνια, μια φανταστική στέγη με πλακάκια από λέπια ψαριού.

Το τοπικό όνομα για το σπίτι είναι Casa dels ossos («Σπίτι των οστών»). Αναγνωρίζει πραγματικά τις εικόνες των οστών και εσωτερικά όργανακάποιο γιγάντιο μυστηριώδες ζώο. Η οροφή του σπιτιού καλύπτεται με καμάρες, γεγονός που δημιουργεί συνειρμούς με την πλάτη ενός δράκου. Σύμφωνα με τη γενικά αποδεκτή άποψη, μια στρογγυλεμένη λεπτομέρεια στα αριστερά του κέντρου, που καταλήγει σε έναν πυργίσκο με σταυρό, αντιπροσωπεύει το ξίφος του Γεωργίου του Νικηφόρου (ο Άγιος Γεώργιος είναι ο προστάτης άγιος της Καταλονίας), κολλημένο στην πλάτη του δράκου.

House Mila (Casa Mila, La Pedrera)

Το Casa Mila στη Βαρκελώνη είναι ένα από τα καλύτερα παραδείγματα της αρχιτεκτονικής ιδέας του Αντόνι Γκαουντί. Για κάποιους η πρόσοψή του μοιάζει με εισερχόμενα κύματα και για κάποιους πέτρινο βουνό με σπηλιές. Οι άνθρωποι της Βαρκελώνης το αποκαλούν χαριτολογώντας "La Pedrera" ("Το λατομείο").

Στη γωνία της πολυσύχναστης Paseo de Gracia και της Rue Provence, ο Γκαουντί, ως συνήθως, άντλησε έμπνευση από τη φύση όταν εργαζόταν για την κατασκευή αυτού του σπιτιού. Η έννοια του Art Nouveau εδώ είναι κάτι ζωντανό, ρευστό, συγκινητικό, μπορείς να ξεχωρίσεις τις σπηλιές, τη θάλασσα, τον υποβρύχιο κόσμο. Η θέα από την οροφή της Βαρκελώνης είναι εξίσου εκπληκτική, δεν υπάρχουν προστατευτικά κάγκελα, και οι κήποι και οι μυστηριώδεις φιγούρες μοιάζουν να κρέμονται πάνω από την άβυσσο.

Το 1984, το σπίτι της Μίλα ανακηρύχθηκε Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO και σήμερα το μουσείο αφιερωμένο στον Αντόνι Γκαουντί βρίσκεται στον τελευταίο όροφο, ενώ οι υπόλοιποι όροφοι παραχωρούνται σε πολυτελείς κατοικίες.

Park Guell


Ένα άλλο διάσημο έργο του Γκαουντί είναι το Park Güell, που βρίσκεται πίσω από την πλατεία Lesseps, στην οδό Olot. Το πάρκο χτίστηκε από το 1900 έως το 1914, αλλά, δυστυχώς, όπως η Sagrada Familia, δεν ολοκληρώθηκε.

Το πάρκο, ένα κοινό έργο του Γκαουντί και του επιχειρηματία Güell, ήταν μια πολλά υποσχόμενη ιδέα: στην πλαγιά ενός από τους λόφους της πεδιάδας της Βαρκελώνης, σχεδιάστηκε να χτιστεί μια πράσινη πόλη για τους υπόλοιπους πλούσιους πολίτες. Ωστόσο, η οικονομική κρίση χτύπησε και οι κατασκευές έπρεπε να παγώσουν. Ο Γκαουντί κατάφερε να πραγματοποιήσει μόνο εν μέρει τα όνειρά του - χτίστηκε ένας τοίχος του προτεινόμενου πάρκου.

Στην είσοδο του πάρκου σας υποδέχονται δύο φιλόξενα σπίτια "μελόψωμο", φτιαγμένα σύμφωνα με το παράδειγμα των πύργων φρουρίων, που χωρίζονται από θεαματικές σιδερένιες πύλες (ο ίδιος ο Γκαουντί εγκαταστάθηκε αργότερα σε ένα από αυτά τα σπίτια). Μια σκάλα οδηγεί προς τα πάνω, διακοσμημένη με γλυπτά φαντασμαγορικών ζώων καλυμμένα με μωσαϊκά, ανάμεσά τους είναι η χαρακτηριστική σαύρα του Γκαουντί, σύμβολο καλής τύχης και ευημερίας, που βρίσκεται σχεδόν σε κάθε έργο του δασκάλου. Η σκάλα οδηγεί στην ευρύχωρη «Αίθουσα των Εκατό Στήλων», το αποκορύφωμα της οποίας είναι ότι η οροφή είναι ταυτόχρονα ένα ελικοειδή μπαλκόνι και το γείσο της κιονοστοιχίας είναι το πίσω μέρος ενός συνεχούς πάγκου που οριοθετεί ολόκληρη την επάνω περιοχή . Από εδώ ένα από η καλύτερη θέαστην πόλη.

Το Park Guell θεωρείται ένα από τα έργα του Γκαουντί, όπου εκδηλώθηκε περισσότερο η φαντασία του. Στο σπίτι όπου έζησε ο αρχιτέκτονας το 1906-1926, λειτουργεί πλέον ένα μουσείο που φέρει το όνομά του.

House Vicens (Casa Vicens)

Ένα από τα πρώτα έργα του Antonio Gaudí είναι το Vicens House, το οποίο βρίσκεται στην οδό Καρολίνας 18–24. Το 1878, ένας νεαρός επιχειρηματίας, ο Manuel Vicens, διέταξε την κατασκευή του σπιτιού του από τον αρχάριο τότε αρχιτέκτονα Antonio Gaudí. Για λόγους πέρα ​​από τον έλεγχό του, η κατασκευή καθυστέρησε για 5 χρόνια, και αυτό ήταν μια σωτηρία για τον νεαρό Γκαουντί, ο οποίος απλά δεν ήξερε πώς να σχεδιάσει ένα σπίτι: το εργοτάξιο ήταν μάλλον στενό και ήταν απαραίτητο να χτιστεί σε ένα σειρά σχεδόν «περιτυλιγμένων» μεταξύ τους κτιρίων.

Ως αποτέλεσμα, η φαντασία του Γκαουντί δεν μπορούσε να τρέξει ελεύθερη, το σπίτι χτίστηκε πολύ απλά, χωρίς διακοσμητικά στοιχεία και στραβές γραμμές. Για να αναβιώσει την εικόνα, ο αρχιτέκτονας αποφάσισε να διακοσμήσει την πρόσοψη του κτιρίου χρησιμοποιώντας πολλά παράθυρα σε προεξοχή και διακόσμηση με πλακάκια. Η βάση των τοίχων από φυσική πέτρα συμπληρώθηκε από ακατέργαστα τούβλα. Ωστόσο, η κύρια έλξη του σπιτιού ήταν η πολύχρωμη διακόσμηση με πλακάκια των τοίχων και των παραθύρων και η τρελή μίξη στυλ: ο Γκαουντί χρησιμοποίησε τις τεχνικές των διαφορετικών παραδόσεων, συνδυάζοντας τα ασυμβίβαστα, σμιλεύοντας κίτρινα λουλούδια από πλακάκια, τοποθετώντας μαυριτανικούς πυργίσκους στο στέγη και διακόσμηση του κήπου με φράχτη από σφυρήλατο σίδερο σε στιλ αρ νουβό. Το αποτέλεσμα είναι ένα υπέροχο παράδειγμα μοντερνισμού και απόδειξη της αιώνιας ιδιοφυΐας του Αντόνι Γκαουντί.

Εάν πρόκειται να πάτε στη Βαρκελώνη, φροντίστε να επισκεφθείτε αυτά αξιοθέατα, η ανεκτίμητη κληρονομιά του Antonio Gaudi. Επικοινωνία απότηλέφωνα Κέντρο για υπηρεσίες για επιχειρήσεις και ζωή στην Ισπανία "Ισπανία στα ρωσικά" και θα βοηθήσουμε να οργανώσουμε ενδιαφέρουσες ατομικές ή ομαδικές εκδρομές σετις αξέχαστες δημιουργίες του Αντόνι Γκαουντί.

Γεια σας φίλοι. Πιθανώς, έχετε ήδη συνηθίσει το γεγονός ότι σας λέμε για ενδιαφέροντα αξιοθέατα, πόλεις, εκείνα τα σημεία στον πλανήτη μας που απλά δεν μπορείτε να χάσετε. Αυτή τη φορά θέλουμε να μιλήσουμε για τον Αντόνιο Γκαουντί. Ας προσπαθήσουμε να κάνουμε χωρίς ενθουσιώδη επίθετα - όλα αυτά έχουν ειπωθεί για αυτόν τον αρχιτέκτονα περισσότερες από μία φορές. Ας σημειώσουμε μόνο: χωρίς αυτό το άτομο δεν θα υπήρχε η Βαρκελώνη, η Ισπανία, ακόμη και η ιστορία της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής οικεία σε εμάς. Πηγαίνω.

Ο Antonio Placid Guillem Gaudí y Cornet γεννήθηκε το 1852 στην Καταλονία, στη μικρή πόλη Reus. Ήταν το μικρότερο παιδί μεγάλη οικογένειαο λεβητοποιός Francesc Gaudí y Serra και η σύζυγός του.

Χάρη στο εργαστήριο του πατέρα του, όπως είπε αργότερα ο ίδιος ο Αντόνιο, ξεκίνησε η βιογραφία του ως αρχιτέκτονας.

Τα αδέρφια και η αδερφή του πέθαναν και η μητέρα του αργότερα. Έτσι, η ανιψιά ήταν υπό τη φροντίδα του Γκαουντί. Οι τρεις τους μαζί με τον πατέρα τους εγκαταστάθηκαν στη Βαρκελώνη.

Το 1906, ο πατέρας του πέθανε, η υγεία του εκείνη την εποχή είχε ήδη υπονομευτεί σοβαρά και έξι χρόνια αργότερα πέθανε η ανιψιά του.

Η γέννηση ενός αστεριού

Μέχρι το 1878, ο Γκαουντί αποφοίτησε από τη Σχολή Αρχιτεκτονικής. Μετά από αυτό, άρχισε να εργάζεται ως σχεδιαστής, έκανε πολλές βοηθητικές εργασίες, ανεπιτυχώς έλαβε μέρος σε διάφορους διαγωνισμούς.

Τι συνέβη τριγύρω; Και γύρω βασίλευε ο ενθουσιασμός που σχετίζεται με το νεογοτθικό στυλ. Η ιδέα και οι ίδιες οι μορφές αυτής της σκηνοθεσίας σίγουρα θαύμασαν τον Γκαουντί. Αλλά άντλησε έμπνευση για τα έργα του από το έργο της Viollet-le-Duc, του Ισπανού αρχιτέκτονα Martorel και του ιστορικού τέχνης John Ruskin.

Eugene Emmanuel Viollet-le-Duc - Γάλλος αρχιτέκτονας, αναστηλωτής, κριτικός τέχνης και ιστορικός αρχιτεκτονικής, νεογοτθικός ιδεολόγος, ιδρυτής της αρχιτεκτονικής αποκατάστασης. Βικιπαίδεια

Το σημείο καμπής στο έργο του Antonio Gaudí ήταν η γνωριμία με τον Eusebi Güell, ο οποίος αργότερα θα γίνει φίλος του.

Ένας από τους πλουσιότερους ανθρώπους της Καταλονίας, ο Γκουέλ, είχε την πολυτέλεια να παίξει λίγο «άτακτο», κάνοντας τα πιο τρελά του όνειρα πραγματικότητα. Λοιπόν, ο Γκαουντί έλαβε σε αυτή την περίπτωση πλήρη ελευθερία έκφρασης.

Για την οικογένεια Güell, ο Antonio δημιούργησε έργα για το παλάτι της πόλης, τα περίπτερα του κτήματος τους, τις κάβες κρασιών, τις κρύπτες, τα παρεκκλήσια, αλλά και το γνωστό σε όλους.

Πάγκος στο πάρκο Güell

Μην ξεχνάτε τα όμορφα έπιπλα που σκέφτηκε ο σχεδιαστής Γκαουντί και ενσάρκωσε στα σπίτια του Güell.

Φίλοι, τώρα είμαστε στο Telegram: το κανάλι μας για την Ευρώπη, το κανάλι μας σχετικά με την Ασία. Καλως ΗΡΘΑΤΕ)

Σταδιακά, ο Γκαουντί ξεπέρασε τα τότε κυρίαρχα στυλ, βυθισμένος πλήρως δικό του σύμπανκαμπύλες επιφάνειες και φυσικά στολίδια. Και με την ολοκλήρωση της κατασκευής σε ηλικία 34 ετών, ο αρχιτέκτονας έχει ήδη γίνει σταρ, του οποίου το έργο δεν μπορούσαν να αντέξουν όλοι.

Για τους πλούσιους της Βαρκελώνης, έχτισε απίστευτα ανόμοια σπίτια -,. Όλοι τους έμοιαζαν να ζουν τη δική τους παράξενη ζωή, ακατανόητη για το μάτι ενός ξένου.

Εσωτερικό του Mila House

Αγάπη, φίλοι, θάνατος

Ο Genius αφιέρωσε όλο τον χρόνο του στη δουλειά. Λέγεται ότι αγαπούσε μόνο μία γυναίκα στη ζωή του - τον δάσκαλο Joseph Moreau. Όμως εκείνη δεν ανταπέδωσε. Γενικά, πιστεύεται ότι ο αρχιτέκτονας ήταν ένα μάλλον αλαζονικό και αγενές άτομο. Αν και άνθρωποι από στενό περιβάλλον έλεγαν το αντίθετο.

Στα νιάτα του, ο Αντόνιο ντυνόταν σαν δανδής, ήταν γκουρμέ, γνώστης της θεατρικής τέχνης. Στην ενηλικίωση, σταμάτησε εντελώς να φροντίζει τον εαυτό του. Συχνά στους δρόμους τον μπερδεύουν με αλήτη.

Το τελευταίο γεγονός ήταν για τον αρχιτέκτονα, αλίμονο, μοιραίο. 7 Ιουνίου 1926 Ο Γκαουντί πήγε στην εκκλησία. Στην επόμενη διασταύρωση τον χτύπησε τραμ. Ο οδηγός αρνήθηκε να πάρει τον απεριποίητο ηλικιωμένο, φοβούμενος ότι δεν θα πληρωθεί για το ταξίδι.

Στο τέλος, οι πλοίαρχοι οδηγήθηκαν στο κατώφλι του νοσοκομείου για τους φτωχούς, όπου αποδείχθηκε η πρώτη απολύτως πρωτόγονη βοήθεια. Την επόμενη μέρα, ο Γκαουντί βρέθηκε από γνωστούς του, αλλά ήταν ήδη αδύνατο να τον σώσουν. Πέθανε στις 10 Ιουνίου και λίγες μέρες αργότερα τάφηκε στη Σαγκράδα Φαμίλια.

Εσωτερικό της Sagrada Familia

Είναι ενδιαφέρον ότι τις τελευταίες δεκαετίες έχει ξεκινήσει ένα πρόγραμμα για τον υπολογισμό του Γκαουντί στον κανόνα των αγίων, των προστάτων των αρχιτεκτόνων.

Αρχιτεκτονική

Η ζωή ενός αρχιτέκτονα ήταν γόνιμη και φωτεινή. Φωτεινό σαν την αρχιτεκτονική του. Πολλοί πιστεύουν ότι ο Γκαουντί εργάστηκε σε στυλ Art Nouveau. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, τα σπίτια του ξεπερνούν αισθητά τα όρια ενός στυλ.

Έχουμε ήδη αναφέρει τα περισσότερα διάσημα έργααρχιτέκτονας. Ας θυμηθούμε μερικά ακόμα.

Ένα από τα πρώτα του έργα ήταν το Vincennes House, ένα ιδιωτικό κτίριο κατοικιών που ο Γκαουντί έχτισε σχεδόν αμέσως μετά την λήψη του διπλώματος του. Και στην αρχιτεκτονική του, η επιρροή του ισπανοαραβικού στυλ Mudéjar είναι ξεκάθαρα ορατή.

Σπίτι Vincennes

Το επόμενο πνευματικό τέκνο του κυρίου ήταν η καλοκαιρινή έπαυλη του Ελ Καπρίτσιο στην πόλη Κομίλας.

Η κατασκευή έγινε από συγγενή του Guell. Και ο ίδιος ο Γκαουντί δεν επισκέφτηκε ποτέ το εργοτάξιο. Αυτό το κτίριο είναι γνωστό, πρώτα απ 'όλα, για το κονστρουκτιβιστικό χαρακτηριστικό του - την οριζόντια κατανομή του χώρου.

Στην επικράτεια του León υψώνεται μια άλλη ωδή στο γοτθικό, δημιουργημένο από τον Antonio - το House of Botines. Αυτό το κτίριο επτά επιπέδων πρακτικά στερείται εξωτερικής διακόσμησης. Η αυστηρή εμφάνιση πυροδοτείται μόνο από την καλλιτεχνική σφυρηλάτηση του πλέγματος.

Αλλά ας επιστρέψουμε στη Βαρκελώνη. Κι όμως, εδώ είναι που τα περισσότερα απόέργα του μεγάλου αρχιτέκτονα.

Το Calvet House είναι ένα άλλο ιδιωτικό σπίτι που χτίστηκε από τον Γκαουντί.

Κατασκευάστηκε ως πολυκατοικία. Εδώ δεν θα βλέπετε πια ίχνος γοτθικού. Ο σχεδιασμός του κτιρίου είναι αρκετά ασκητικός, που εναρμονίζεται καλά με άλλα κτίρια της περιοχής.

Αλλά ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά και θα δείτε πολλά σημαντικά μικρά πράγματα: τα ρόπτρα στις μπροστινές πόρτες απεικονίζουν κοριούς, τα υφασμάτινα μασούρια στην είσοδο θυμίζουν το επάγγελμα του ιδιοκτήτη, τα φυτικά στολίδια υποδηλώνουν το χόμπι των ιδιοκτητών του σπιτιού .

Και, φυσικά, το σύμβολο της Βαρκελώνης, και ίσως ολόκληρης της χώρας - Sagrada Familia ή Sagrada Familia.

Αυτή είναι ίσως η πιο διάσημη μακροχρόνια κατασκευή. Διάφοροι αρχιτέκτονες έχουν εργαστεί και εργάζονται για τη δημιουργία του. Ένας από αυτούς ήταν ο Γκαουντί. Ήταν το έργο του που αποτέλεσε τη βάση της εμφάνισης του κτιρίου.

Ο Γκαουντί συνέβαλε στον τομέα της αρχιτεκτονικής τοπίου και των μικρών μορφών. Αυτά περιλαμβάνουν:

  • κήποι αρτίγκας
  • φανάρια της βασιλικής πλατείας της Βαρκελώνης
  • πύλη Μιραλλά και πολλά άλλα.

Επανειλημμένα εργάστηκε ευσυνείδητα με άλλους δασκάλους.

Αυτές ήταν η ζωή και το έργο μιας ιδιοφυΐας που άλλαξε την κατανόησή μας για την αρχιτεκτονική.

Σας ευχαριστούμε για την εγγραφή σας στις ενημερώσεις του ιστολογίου μας. Αντιο σας!

, Καταλονία

Ημερομηνία θανάτου Έργα και επιτεύγματα Εργάστηκε σε πόλεις Αρχιτεκτονικό στυλ Σημαντικά κτίρια

La Sagrada Familia

Anthony Gaudí και Curnetστο Wikimedia Commons

Anthony Placid Guillem Gaudí y Curnet(επίσης Antonio· κατ. Antoni Placid Guillem Gaudí i Cornet, Ισπανικά Antonio Placido Guillermo Gaudí y Cornet ; 25 Ιουνίου, Reus, Καταλονία - 10 Ιουνίου, Βαρκελώνη) - Ισπανός (Καταλανός) αρχιτέκτονας, τα περισσότερα από τα έργα φανταστικής φαντασίας του οποίου ανεγέρθηκαν στη Βαρκελώνη.

Βιογραφία

Οικογένεια

Ο Antoni Gaudi y Cornet γεννήθηκε στις 25 Ιουνίου 1852 στη μικρή πόλη Reus, κοντά στην Tarragona, στην Καταλονία. Σύμφωνα με άλλες πηγές, η γενέτειρα ήταν το Ryudoms - ένα μέρος που βρίσκεται 4 χιλιόμετρα από το Reus, όπου οι γονείς του είχαν ένα μικρό Εξοχικό σπίτι. Ήταν το πέμπτο, νεότερο, παιδί της οικογένειας του πλοιάρχου του λέβητα Francesc Gaudí y Serra και της συζύγου του Antonia Curnet y Bertrand. Στο εργαστήριο του πατέρα του, σύμφωνα με τον ίδιο τον αρχιτέκτονα, ξύπνησε μέσα του μια αίσθηση χώρου. Δύο από τα αδέρφια του Γκαουντί πέθαναν στη βρεφική ηλικία, ο τρίτος αδερφός πέθανε το 1876 και η μητέρα του πέθανε αμέσως μετά. Το 1879 πέθανε και η αδερφή του, αφήνοντας μια μικρή κόρη στη φροντίδα του Γκαουντί. Μαζί με τον πατέρα και την ανιψιά του, ο Γκαουντί εγκαταστάθηκε στη Βαρκελώνη, όπου πέθανε ο πατέρας του το 1906, και έξι χρόνια αργότερα, η ανιψιά του, η οποία ήταν σε κακή υγεία. Ο Γκαουντί δεν παντρεύτηκε ποτέ, εξάλλου ήταν μισογυνιστής. Έπασχε από παιδικούς ρευματισμούς, που εμπόδιζε το παιχνίδι με άλλα παιδιά, αλλά δεν εμπόδιζε τους μεγάλους μοναχικούς περιπάτους, στους οποίους ήταν εθισμένος σε όλη του τη ζωή. Η περιορισμένη κινητικότητα λόγω ασθένειας όξυνε τις δυνάμεις παρατήρησης του μελλοντικού αρχιτέκτονα, του άνοιξε τον κόσμο της φύσης, που έγινε η κύρια πηγή έμπνευσης για την επίλυση τόσο καλλιτεχνικών και σχεδιαστικών προβλημάτων όσο και εποικοδομητικών προβλημάτων.

Σχηματισμός

Το 1870-1882, ο Antoni Gaudí εργάστηκε υπό την επίβλεψη των αρχιτεκτόνων Emilio Sala και Francisco Villar ως σχεδιαστής, συμμετέχοντας ανεπιτυχώς σε διαγωνισμούς. σπούδασε χειροτεχνίες, κάνοντας πολλές μικρές δουλειές (φράχτες, φανάρια κ.λπ.), και σχεδίασε και έπιπλα για το δικό του σπίτι.

Επίσης, κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, εμφανίστηκε ένα έργο σε συγκρατημένο γοτθικό, ακόμη και "δουλοπάροικο" στυλ - η Σχολή στο Μοναστήρι της Αγίας Τερέζας (Βαρκελώνη), καθώς και ένα απραγματοποίητο έργο για τα κτίρια της Φραγκισκανικής Αποστολής στην Ταγγέρη. Νεογοτθικό επισκοπικό παλάτι στην Astorga (Castilla, Leon) και Dom Botines (Leon).

Ωστόσο, η συνάντηση με τον Eusebi Güell αποδείχθηκε καθοριστική για την υλοποίηση των ιδεών του νεαρού αρχιτέκτονα. Ο Γκαουντί έγινε αργότερα φίλος του Γκιέλ. Αυτός ο μεγιστάνας της κλωστοϋφαντουργίας πλουσιότερος άνθρωποςΗ Καταλονία, που δεν ήταν ξένη στις αισθητικές ιδέες, μπορούσε να αντέξει οικονομικά να παραγγείλει οποιοδήποτε όνειρο και ο Γκαουντί πήρε αυτό που ονειρεύεται κάθε δημιουργός: ελευθερία έκφρασης χωρίς να λαμβάνει υπόψη τις εκτιμήσεις.

Ο Γκαουντί σχεδιάζει τα περίπτερα του κτήματος στο Pedralbes κοντά στη Βαρκελώνη για την οικογένεια Guell. κελάρια κρασιού στη Γκαράφα, παρεκκλήσια και κρύπτες της Colonia Güell (Santa Coloma de Cervelho). φανταστικό Park Güell (Βαρκελώνη).

Φήμη

Σύντομα ο Γκαουντί ξεπερνά τα κυρίαρχα ιστορικά στυλ στον εκλεκτικισμό του 19ου αιώνα, μετακινούμενος για πάντα στον κόσμο των καμπυλωτών επιφανειών για να σχηματίσει το δικό του, αναμφισβήτητα αναγνωρίσιμο στυλ.

Το σπίτι του κατασκευαστή στη Βαρκελώνη, το λεγόμενο Palau Güell ( Παλάου Γκουέλ), ήταν η απάντηση του καλλιτέχνη στον θαμώνα. Με την ολοκλήρωση του παλατιού, ο Αντόνι Γκαουντί έπαψε να είναι ένας ανώνυμος οικοδόμος, γρήγορα έγινε ο πιο μοντέρνος αρχιτέκτονας στη Βαρκελώνη, που σύντομα μετατράπηκε σε μια «πρακτικά απρόσιτη πολυτέλεια». Για τους αστούς της Βαρκελώνης, έχτισε σπίτια το ένα πιο ασυνήθιστο από το άλλο: έναν χώρο που γεννιέται και αναπτύσσεται, επεκτείνεται και κινείται σαν ζωντανή ύλη - Σπίτι Μίλα; ένα ζωντανό πλάσμα που τρέμει, ο καρπός μιας παράξενης φαντασίας - Casa Batlló.

Οι πελάτες, έτοιμοι να ρίξουν μισή περιουσία στην κατασκευή, πίστεψαν αρχικά στην ιδιοφυΐα ενός αρχιτέκτονα που ανοίγει ένα νέο μονοπάτι στην αρχιτεκτονική.

Θάνατος

Στις 7 Ιουνίου 1926, ο 73χρονος Γκαουντί άφησε το σπίτι του για να ξεκινήσει το καθημερινό του ταξίδι στην εκκλησία του Sant Felip Neri, της οποίας ήταν ενορίτης. Περπατώντας ερήμην κατά μήκος της Gran Via de las Cortes Catalanes μεταξύ των οδών Girona και Bailen, χτυπήθηκε από ένα τραμ και έχασε τις αισθήσεις του. Οι οδηγοί ταξί αρνήθηκαν να μεταφέρουν έναν ακατάστατο, άγνωστο ηλικιωμένο άνδρα χωρίς χρήματα και έγγραφα στο νοσοκομείο, φοβούμενοι τη μη πληρωμή για το ταξίδι. Στο τέλος, ο Γκαουντί μεταφέρθηκε σε ένα νοσοκομείο για φτωχούς, όπου έλαβε μόνο πρωτόγονη ιατρική φροντίδα. Μόνο την επόμενη μέρα βρέθηκε και αναγνωρίστηκε από τον ιερέα της Sagrada Familia Mosen Gil Pares y Vilasau. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, η κατάσταση του Γκαουντί είχε ήδη επιδεινωθεί τόσο πολύ που η καλύτερη θεραπεία δεν μπορούσε να τον βοηθήσει.

Ο Γκαουντί πέθανε στις 10 Ιουνίου 1926 και θάφτηκε δύο μέρες αργότερα στην κρύπτη του ημιτελούς καθεδρικού ναού.

Χρονοδιάγραμμα κτιρίων

Το στυλ στο οποίο δούλεψε ο Γκαουντί αναφέρεται ως Art Nouveau. Ωστόσο, μάλιστα, στη δουλειά του χρησιμοποίησε στοιχεία μεγάλης ποικιλίας στυλ, υποβάλλοντάς τα σε δημιουργική επεξεργασία. Το έργο του Γκαουντί μπορεί να χωριστεί σε δύο περιόδους: πρώιμα κτίρια και κτίρια στο στυλ της εθνικής νεωτερικότητας (μετά το 1900).

1883-1888 House of Vicens Παγκόσμια Κληρονομιά της UNESCO »,
1883-1885 El Capriccio, Comillas (Κανταβρία)
1884-1887 Güell Estate Pavilions, Pedralbes (Βαρκελώνη)
1886-1889 Palace Güell, Βαρκελώνη - καταχωρημένο ως "Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO",
1888-1894 Σχολείο στο μοναστήρι της Σάντα Τερέζα, Βαρκελώνη
1889-1893 Παλάτι του Επισκόπου στην Astorga, Καστίλλη (Leon)
1891-1892 House of Botines, Leon
1883-1926 Εξιλαστήριος Ναός της Sagrada Familia, Βαρκελώνη - περιλαμβάνεται στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO,
1892-1893 Αποστολή Φραγκισκανών στην Ταγγέρη (δεν έχει κατασκευαστεί)
1895-1898 Οι κάβες Güell, Garafa - περιλαμβάνονται στον κατάλογο "Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO",
1898-1900 House Calvet, Βαρκελώνη
1898-1916 Παρεκκλήσι και κρύπτη της Colonia Güell, Santa Coloma de Servello
1900-1902 Σπίτι Figueres στην οδό Bellesguard, Βαρκελώνη
1900-1914 Park Güell, Βαρκελώνη - καταχωρημένο ως "Παγκόσμια Κληρονομιά της UNESCO",
1903-1910 Artigas Gardens, 130 χλμ. από τη Βαρκελώνη, στους πρόποδες των Πυρηναίων
1902 Villa Catllaras, La Pobla de Lilliet
1901-1902 Αρχοντικό Mirallas
1904 Αποθήκες του Σιδηρουργού Αρτέλ της Μπάντιας
1904-1906 Casa Batlló
1905 (Μάιος) Έργο ξενοδοχείου έλξης, Νέα Υόρκη (δεν υλοποιήθηκε)
1904-1919 Ανοικοδόμηση Καθεδρικός ναός, Πάλμα ντε Μαγιόρκα
1906-1910 House of Mila ("Stone Quarry"), Βαρκελώνη - περιλαμβάνεται στον κατάλογο "Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO",
1909-1910 Ενοριακό Σχολείο της Sagrada Familia, Βαρκελώνη

Ενδιαφέροντα γεγονότα από τη βιογραφία του Antoni Gaudi

Antoni Gaudí: Attraction Hotel

  • Τα παιδικά χρόνια του Γκαουντί πέρασαν δίπλα στη θάλασσα. Τις εντυπώσεις των πρώτων αρχιτεκτονικών πειραμάτων τις κουβαλούσε σε όλη του τη ζωή. Επομένως, όλα του τα σπίτια θυμίζουν κάστρα από άμμο.
  • Λόγω ρευματισμών, το αγόρι δεν μπορούσε να παίξει με παιδιά και συχνά έμενε μόνο του. Σύννεφα, σαλιγκάρια, λουλούδια τράβηξαν την προσοχή του για πολύ καιρό ... Ο Άντονι ονειρευόταν να γίνει αρχιτέκτονας, αλλά ταυτόχρονα δεν ήθελε να εφεύρει τίποτα. Ήθελε να χτίσει τον τρόπο που χτίζει η φύση και θεωρούσε ότι ο ουρανός και η θάλασσα είναι τα καλύτερα από τα εσωτερικά και τα δέντρα και τα σύννεφα ως οι ιδανικές γλυπτικές μορφές.
  • Όταν ένας δάσκαλος παρατήρησε κάποτε ότι τα πουλιά μπορούν να πετάξουν χάρη στα φτερά τους, ο έφηβος Anthony αντιτάχθηκε: τα οικόσιτα κοτόπουλα έχουν επίσης φτερά, αλλά δεν μπορούν να πετάξουν, αλλά χάρη στα φτερά τους τρέχουν πιο γρήγορα. Και πρόσθεσε ότι ένα άτομο χρειάζεται επίσης φτερά, αλλά δεν το ξέρει πάντα.

«Menagerie» στην ταράτσα του Mila House

  • Όταν ο Άντονι ήταν φοιτητής στο Σεμινάριο Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστημίου της Βαρκελώνης, ο επιβλέπων του δεν μπορούσε να αποφασίσει αν είχε να κάνει με μια ιδιοφυΐα ή με έναν τρελό.
  • Το θέμα του εκπαιδευτικού έργου Γκαουντί επέλεξε την πύλη του νεκροταφείου και ήταν η πύλη του φρουρίου - χώρισαν τους νεκρούς και τους ζωντανούς, αλλά μαρτύρησαν ότι η αιώνια ειρήνη είναι απλώς μια ανταμοιβή για μια αξιοπρεπή ζωή.
  • Ο Γκαουντί είχε άλλα μάτια: ο ένας ήταν κοντόφθαλμος, ο άλλος ήταν διορατικός, αλλά δεν του άρεσαν τα γυαλιά και έλεγε: «Οι Έλληνες δεν φορούσαν γυαλιά».
  • «Είναι τρελό να προσπαθείς να απεικονίσεις ένα ανύπαρκτο αντικείμενο», έγραψε στο νεανικό του ημερολόγιο.

Μισούσε τους κλειστούς και γεωμετρικά κανονικούς χώρους και οι τοίχοι τον τρέλαναν. απέφυγε τις ευθείες γραμμές, πιστεύοντας ότι η ευθεία είναι προϊόν του ανθρώπου και ο κύκλος είναι προϊόν του Θεού.

Αργότερα θα πει: «... οι γωνίες θα εξαφανιστούν και η ύλη θα εμφανιστεί γενναιόδωρα στην αστρική της στρογγυλότητα: ο ήλιος θα εισχωρήσει εδώ από όλες τις πλευρές και μια εικόνα του παραδείσου θα προκύψει ... έτσι, το παλάτι μου θα γίνει πιο φωτεινό από το φως .»

Dragon Gate στα περίπτερα της Villa Güell (1887)

  • Για να μην «κόψει» το δωμάτιο σε κομμάτια, σκέφτηκε το δικό του σύστημα οροφής χωρίς υποστήριξη. Μόλις 100 χρόνια αργότερα εμφανίστηκε ένα πρόγραμμα υπολογιστή ικανό να εκτελεί τέτοιους υπολογισμούς. Αυτό είναι ένα πρόγραμμα της NASA που υπολογίζει τις τροχιές των διαστημικών πτήσεων.
  • Θεωρούσε την τελειότητα αυγόκαι, ως ένδειξη εμπιστοσύνης στην εκπληκτική φυσική του δύναμη, κάποτε φορούσε Ωμά αυγάπου πήρα μαζί μου για πρωινό, ακριβώς στην τσέπη μου.
  • Οι φίλοι παρατήρησαν την απολύτως φανταστική του επιδεξιότητα, όπως την ικανότητα να πιάνει μύγες στον αέρα με το αριστερό του χέρι.
  • Ο Γκαουντί ήταν τεχνίτης με την υψηλότερη έννοια της λέξης. Δεν σχεδίασε μόνο κτίρια, αλλά και εκπληκτικά έπιπλα, περίεργους φράχτες με πλέγμα, πύλες και κάγκελα. Εξήγησε την εκπληκτική του ικανότητα να σκέφτεται και να αισθάνεται σε τρεις διαστάσεις μέσω της κληρονομικότητας: ο πατέρας και ο παππούς του ήταν σιδηρουργοί, ο ένας από τους παππούδες της μητέρας του ήταν βαρελοποιός, ο άλλος ναυτικός ήταν «άνθρωποι του διαστήματος και της τοποθεσίας».

Ο πατέρας του ήταν χαλκουργός και αυτό το γεγονός επηρέασε αναμφίβολα την προτίμηση του Γκαουντί για το καλλιτεχνικό casting. Πολλές από τις πιο εκπληκτικές δημιουργίες του Γκαουντί είναι φτιαγμένες από σφυρήλατο σίδερο, συχνά από τα χέρια του.

  • Στα νιάτα του, ο αρχιτέκτονας ήταν ένας ζηλωτής αντικληρικός, αλλά στη συνέχεια έγινε ένθερμος καθολικός. Τα τελευταία χρόνιαο αρχιτέκτονας πέρασε ως ασκητής ερημίτης, αφιερώνοντας πλήρως όλη του τη δύναμη και την ενέργειά του στη δημιουργία αθάνατος καθεδρικός ναόςΑγία Οικογένεια, που έγινε η ύψιστη ενσάρκωση όχι μόνο του μοναδικού του ταλέντου, αλλά και της ευσεβούς πίστης του.
  • Ο Γκαουντί καταπλακώθηκε ανάμεσα σε δύο τραμ στις 7 Ιουνίου. Λένε ότι τα τραμ στη Βαρκελώνη ξεκίνησαν για πρώτη φορά αυτήν την ημέρα, αλλά αυτό είναι απλώς ένας όμορφος θρύλος.
  • Το ταλέντο του Antoni Gaudi ήταν, φυσικά, ευρέως γνωστό στην Καταλονία - σκίτσα των διπλωμένων θησαυρών του βρίσκονται στο ταξιδιωτικό άλμπουμ του νεαρού ακόμα Le Corbusier. Ωστόσο, ο Γκαουντί πραγματικά «ανακαλύφθηκε» μόλις το 1952, 26 χρόνια μετά τον θάνατό του, όταν πραγματοποιήθηκε μια τεράστια αναδρομική έκθεση των έργων του.
  • Ο διάσημος αρχιτέκτονας έχει όλες τις πιθανότητες να γίνει ο πιο «αβανγκάρντ» άγιος στην ιστορία καθολική Εκκλησία. Εξάλλου, η Sagrada Familia είναι νεογοτθική, εκτός από το πνεύμα, μόνο γενικά περιγράμματα έχουν απομείνει από τους κανόνες της εκκλησίας στο έργο.
  • Οι Ισπανοί Καθολικοί έχουν ζητήσει επανειλημμένα από τον Πάπα τη δυνατότητα αγιοποίησης του Γκαουντί.

Σημειώσεις

Βιβλιογραφία

  • Γκαουντί. Αρχιτέκτονας και καλλιτέχνης. Συγγραφέας: Row D. Ed.: White City, Moscow - 2009;
  • Ο Γκαουντί είναι ένας ταυρομάχος της τέχνης. Βιογραφία. Συγγραφέας: Giese Van Hensbergen (μετάφραση από τα αγγλικά από τον Yu. Goldberg);
  • Αριστουργήματα του Γκαουντί. Συγγραφέας: Khvorostukhina S. A.;
  • Αντόνιο Γκαουντί. Συγγραφέας: L. A. Dyakov;
  • Αντόνιο Γκαουντί. Σαλβαδόρ Νταλί. Συγγραφέας: L. Bonet, K. Montes;
  • Antonio Gaudí: A Life in Architecture. Συγγραφέας: Rainer Zerbst;
  • Γκαουντί: Προσωπικότητα και δημιουργικότητα. Συγγραφέας: Bergos J., Bassegoda-i-Nonnel J., Crippa J. (φωτογράφος Llimargas· μετάφραση από τα αγγλικά T. M. Kotelnikova);
  • The Best of Barcelona (άλμπουμ). Εκδότης: A. Campana; Βαρκελώνη (δημοσίευση στα ρωσικά) - 2003;
  • Antonio Gaudi // Αρχιτέκτονες. Βιογραφικό Λεξικό. Συγγραφέας: Komarova I.I.
  • Όλη η Βαρκελώνη. Συλλογή "Όλη η Ισπανία". Ρωσική έκδοση. Editorial Escudo de Oro S.A., Βαρκελώνη.
  • Γκαουντί. Ρωσική έκδοση. Editorial Escudo de Oro S.A., Βαρκελώνη.
  • Αντόνιο Γκαουντί. Συγγραφέας: Bassegoda Nonel X., Per. από τα ισπανικά M. Garcia Ordoñez Επιμ.: V. L. Glazycheva. - M.: Stroyizdat, 1986;
  • Όλος ο Γκαουντί. - Editorial Escudo de Oro, S.A., 2006. - S. 4-11. - 112 σελ. - ISBN 84-378-2269-6
  • N. Ya. Nadezhdin. Antonio Gaudí: Castles in the Air of Catalonia: Biographical Stories. - 2η έκδ. - M.: Mayor, Osipenko, 2011. 192 σελ., Σειρά "Άτυπες βιογραφίες", 2000 αντίτυπα, ISBN 978-5-98551-159-8

Συνδέσεις

Ο Ισπανός αρχιτέκτονας Γκαουντί και τα σπίτια του, που έχουν γίνει εμβληματικά στην παγκόσμια αρχιτεκτονική, έχουν μετατρέψει την πρωτεύουσα της Ισπανίας, τη Βαρκελώνη, σε αρχιτεκτονικό στολίδι. Με ποιο στυλ δούλεψε ένας μοναδικός, προικισμένος άνθρωπος, που συνδύαζε επιπλέον έναν καλλιτέχνη, γλύπτη και οικοδόμο; Ποιο είναι το μυστικό της δουλειάς του; Ποια είναι η μοίρα μιας ιδιοφυΐας;

Γκαουντί - στυλ στην υπηρεσία της παράδοσης

Ο ιδρυτής του δικού του αρχιτεκτονικού στυλ Antonio Gaudí i Cornet

Ο Καταλανός αρχιτέκτονας, γεννημένος στις 25 Ιουνίου 1852, εξέφρασε στο έργο του τις ιδιαιτερότητες του πολιτισμού της πατρίδας του μέσα από τη συγχώνευση αρχιτεκτονικών στυλ και παραδόσεων. Δεν ταιριάζει σε καμία αρχιτεκτονική τάση. Η δουλειά του είναι μοναδική και εντελώς διαφορετική από τις γενικά αποδεκτές έννοιες. Και η δύναμη της αισθητικής εμπειρίας των δημιουργιών του Γκαουντί γίνεται μεγαλύτερη με τον καιρό.

Δεν υπάρχει ούτε μία ευθεία γραμμή στις δομές του. Οι αρχιτεκτονικές μορφές ρέουν από το ένα στο άλλο. Έχτιζε σεμνά σύμφωνα με τους νόμους της Φύσης και δεν επιδίωξε να τον ξεπεράσει.

Ποια είναι η πρωτοτυπία του στυλ του Γκαουντί;

Το 1878, ο διευθυντής της Αρχιτεκτονικής Σχολής της Βαρκελώνης, Elies Rogent, είπε για τον Antonio στην τελετή αποφοίτησης: «Έχουμε δώσει αυτόν τον ακαδημαϊκό τίτλο είτε σε έναν ηλίθιο είτε σε μια ιδιοφυΐα. Ο χρόνος θα δείξει". Στην αρχή, ο Γκαουντί συμμετείχε ανεπιτυχώς σε διαγωνισμούς, σπούδασε χειροτεχνίες, σχεδίασε φράχτες, φανάρια και έπιπλα.

«Δεν υπάρχει τίποτα επινοημένο, τα πάντα υπάρχουν αρχικά στη φύση. Η πρωτοτυπία είναι μια επιστροφή στην αρχή», είπε ο μάστορας για τα έργα του. τηλεφωνική κάρταΤο στυλ του Γκαουντί έχει γίνει έκφραση φυσικών μορφών στην αρχιτεκτονική.

Το στυλ του Γκαουντί είναι

  • ο κόσμος των ανώμαλων επιφανειών που βλέπουμε στη φύση.
  • σχεδιαστικές λύσεις που προτείνονται από τη φύση·
  • διακοσμητικότητα που υπάρχει στη φύση.
  • συνέχεια του χώρου που δημιουργεί η φύση.

Πέντε χρόνια μετά την αποφοίτησή του από την Αρχιτεκτονική Σχολή της Βαρκελώνης, έλαβε την πρώτη του σημαντική προμήθεια από τον ιδιοκτήτη ενός εργοστασίου κεραμικής, τον Manuel Vicens.

Τραγικός κόπος - η αρχή: το σπίτι του μεγιστάνα-κεραμίστα Vicens

Το Casa Vicens (1883-1888) είναι ένα κτίριο κατοικιών για τον ιδιοκτήτη ενός εργοστασίου κεραμικής, το οποίο αντικατοπτρίζεται ξεκάθαρα στην πρόσοψη "trencadis" (δηλαδή τη χρήση κεραμικών απορριμμάτων). Ο Γκαουντί διακόσμησε την πρόσοψη του σπιτιού με ένα μωσαϊκό από κομμάτια πλακιδίων, κάτι που ήταν αρκετά ασυνήθιστο στη χρήση οικοδομικών υλικών.

Αυτή την εποχή στην Ευρώπη, υπήρχε ενδιαφέρον για το νεογοτθικό στυλ με σύνθημα «Διακόσμηση - η αρχή της αρχιτεκτονικής». Αυτόν τον κανόνα τήρησε και ο Γκαουντί στα έργα του. Το έργο του εκείνη την εποχή έμοιαζε με το μαυριτανικό (ή Mudéjar) στυλ αρχιτεκτονικής, ένα μοναδικό μείγμα μουσουλμανικού και χριστιανικού σχεδιασμού στην Ισπανία.


Η ιδιωτική κατοικία μια φορά το χρόνο, στις 22 Μαΐου, ανοίγει τις πόρτες της στους επισκέπτες. Ο καθένας μπορεί να εκτιμήσει τη λεπτομερή σχεδίαση του κτιρίου, από τα εξωτερικά ψηφιδωτά μέχρι τα βιτρό και τις τοιχογραφίες.

Απίστευτη τύχη και η μόνη ανεκπλήρωτη αγάπη του Γκαουντί

Το 1878, ο Antonio Gaudí αποφάσισε να παρουσιάσει το έργο του στην Παγκόσμια Έκθεση του Παρισιού. Το έργο του έκανε εντύπωση στον πλουσιότερο άνθρωπο της Καταλονίας, εστέτ και φιλάνθρωπο, Eusebi Guella. Έδωσε στον Αντόνιο αυτό που ονειρεύεται κάθε δημιουργός: απόλυτη ελευθερία έκφρασης με απεριόριστο προϋπολογισμό!

Ο Γκαουντί πραγματοποιεί έργα για την οικογένεια

  • περίπτερα του κτήματος στο Pedralbes κοντά στη Βαρκελώνη.
  • κελάρια κρασιού στο Garraf,
  • τα παρεκκλήσια και η κρύπτη της αποικίας Guell (Santa Coloma de Cervelho).
  • φανταστικό πάρκο Guella και το παλάτι του στη Βαρκελώνη.

Ήταν η καλύτερη και συνάμα θλιβερή περίοδος στην προσωπική ζωή του αρχιτέκτονα. Το μόνο κορίτσι που αποδείχθηκε άξιο της προσοχής του, ο Τζόζεφ Μόρεου, δεν ανταπέδωσε. Αποδεχόμενος τη μοίρα, ο Γκαουντί αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη δημιουργικότητα και τη θρησκεία.

Βασιλικός κήπος στο στυλ του Γκαουντί

Το πρώτο έργο μεγάλης κλίμακας του Γκαουντί, που πραγματοποιήθηκε για τον μεγάλο προστάτη του, Eusebi Güell, ήταν τα περίπτερα του κτήματος. Η κατασκευή πραγματοποιήθηκε μεταξύ 1883 και 1887. σχεδιασμός τοπίουτο πάρκο θερινής κατοικίας του κόμη, το οποίο έχει γίνει πάρκο σήμερα βασιλικό παλάτι, πύλες εισόδου, περίπτερα, στάβλοι φέρουν Χαρακτηριστικάπρώιμη δημιουργική περίοδος.

Το πιο ενδιαφέρον έργο στο συγκρότημα ήταν η βόρεια σιδερένια πύλη. Είναι διακοσμημένα με φυτικά μοτίβα στο στυλ , και ένα μενταγιόν με το γράμμα "G". Ένα εντυπωσιακό χαρακτηριστικό είναι ένας μεγάλος δράκος από σφυρήλατο σίδερο με γυάλινα μάτια.

Αυτός είναι ο ίδιος Λάδωνας που μετατρέπεται στον αστερισμό των Σερπηνών για κλοπή χρυσών μήλων. Το σχήμα του αντιστοιχεί στη θέση των αστεριών στον αστερισμό.

Palace Guella (Palau Güell) (1885-1890)

Η κατοικία της οικογένειας του πολιούχου έγινε το πρώτο κτίριο του αρχιτέκτονα, στο οποίο τα δομικά στοιχεία εκτελούν και διακοσμητική λειτουργία. Ο Antonio χρησιμοποιεί δομές στήριξης από χάλυβα ως διακόσμηση.

Στην πρόσοψη του κτηρίου ξεχωρίζουν δύο ζεύγη μεγάλων πυλών, μέσω των οποίων οι άμαξες και τα κάρα πήγαιναν απευθείας στους κάτω στάβλους και τα κελάρια, ενώ οι επισκέπτες μπορούσαν να ανέβουν σκάλες στους επάνω ορόφους.

Η ψυχή του δημιουργού αναζητά νέες μορφές. Από έξω, το σπίτι έχει μια ήρεμη πρόσοψη, που θυμίζει βενετσιάνικο παλάτι. Όμως το εσωτερικό και η οροφή αναπληρώνουν την έλλειψη στοιχείων Γκαουντί στο εξωτερικό.


Καθιστικό του Palau Güella με έναστρο ταβάνι σε στυλ Γκαουντί

Στο κεντρικό σαλόνι, ένας ασυνήθιστος παραβολικός θόλος είναι γεμάτος με στρογγυλές τρύπες που κάνουν την οροφή να αστράφτει κατά τη διάρκεια της ημέρας.

Οι σιλουέτες των καμινάδων και των φρεατίων εξαερισμού που οδηγούν στην οροφή παίρνουν διάφορα φανταστικά σχήματα. Η οροφή θυμίζει Park Güell.

Οι πλούσιοι εσωτερικοί χώροι του παλατιού συνδυάζουν έργα τέχνης και χειροτεχνίας, intarsia (ένθετα σε ξύλο) και έπιπλα κατά παραγγελία.

Η σχεδίαση των τοίχων και των επίπεδων θόλων του παλατιού είναι περίεργη. Το 1984, το παλάτι Güell, μαζί με άλλα αρχιτεκτονικά αριστουργήματα του Γκαουντί, εγγράφηκε στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Έκφραση του στυλ του Γκαουντί στην αρχιτεκτονική του Park Güella

Το 1900 - 1914, ο Γκαουντί εργάστηκε για τη δημιουργία μιας κατοικημένης περιοχής πάρκου σε αγγλικό στυλ. Για να εφαρμόσει την ιδέα της πόλης κήπου που ήταν της μόδας εκείνα τα χρόνια, ο Güell απέκτησε 15 εκτάρια γης για την κατασκευή 62 ιδιωτικών αρχοντικών. Οι οικονομικές αποτυχίες του έργου ανάγκασαν τους κληρονόμους του να πουλήσουν το πάρκο στην πόλη. Τώρα στεγάζει το Μουσείο του Γκαουντί.

Για αυτό το μέρος, ο Γκαουντί σχεδίασε δύο υπέροχα περίπτερα εισόδου που χρησιμεύουν ως πύλες. Μια μεγάλη διακοσμημένη σκάλα οδηγεί στην αίθουσα Hypostyle, που σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα ως χώρο για αγορά. Η εσπλανάδα περιβάλλεται από ένα μακρύ, σερπεντοειδή πάγκο από προκατασκευασμένους τσιμεντόλιθους ντυμένους με κεραμικά μωσαϊκά.

Αφοσιωμένος στις αρχές του, ο Γκαουντί χρησιμοποιούσε μόνο τοπικά υλικά. Σχεδίασε το σύστημα των δρόμων και των οδογέφυρων με τέτοιο τρόπο ώστε η κατασκευή τους να είχε ελάχιστο αντίκτυπο περιβάλλον. Έχουν προσαρμοστεί στο τοπίο όσο το δυνατόν περισσότερο.

Αυτή η αρχή κάνει την αρχιτεκτονική του και ορισμένοι ερευνητές του έργου του αποκαλούν το στυλ του Γκαουντί οικολογικό.

Ο Γκαουντί και τα σπίτια του "From Bones" και "Stone Quarry"

Χάρη στο απαράμιλλο στυλ του, ο Γκαουντί γίνεται ο πιο μοντέρνος αρχιτέκτονας στη Βαρκελώνη. Μετατρέπεται σε «μια απρόσιτη πολυτέλεια», δημιουργεί σπίτια το ένα πιο ασυνήθιστο από το άλλο. Οι Ισπανοί αστοί ξοδεύουν την περιουσία τους για την υλοποίηση των λαμπρών ιδεών του καλλιτέχνη.


Casa Batlló ή House of Bones. Οι άνθρωποι της Βαρκελώνης το αποκαλούν επίσης "Χασμουρητό" και "Dragon House", η πρόσοψή του είναι τόσο διαφορετική.

Το ύφος του Γκαουντί είναι μια ευλαβικά σεβαστή σχέση με τον Δημιουργό, η οποία καθιερώθηκε στην παιδική ηλικία. Οι ρευματισμοί περιόρισε το αγόρι στα παιχνίδια με συνομηλίκους, αλλά δεν παρενέβαινε σε μεγάλες μοναχικές βόλτες σε ένα γαϊδούρι.

Παρατηρώντας τον περιβάλλοντα κόσμο, ο αρχιτέκτονας άντλησε έμπνευση για να λύσει εποικοδομητικές ή διακοσμητικές αρχιτεκτονικές εργασίες για τους πελάτες. Στη δουλειά του, χρησιμοποίησε στοιχεία από μια μεγάλη ποικιλία στυλ, μετατρέποντάς τα σε μια ειδική κατεύθυνση που ονομάζεται Ισπανική ( μοντερνισμός).

Γιατί οι αρχές της πόλης επέκριναν το House of the Bones;

Ένα ζωντανό, τρεμάμενο πλάσμα ήταν ο καρπός της ιδιότροπης φαντασίας του αρχιτέκτονα - το κτίριο κατοικιών του μεγιστάνα της κλωστοϋφαντουργίας Josep Batlló (Casa Batlló). Ο Γκαουντί ανακατασκεύασε ένα ήδη υπάρχον κτίριο το 1904-1906, εν αναμονή κατεδάφισης. Χρησιμοποίησε τα τυπικά δομικά στοιχεία της καταλανικής αρχιτεκτονικής: κεραμικά, πέτρα και σφυρήλατο σίδερο.

Παρά το γεγονός ότι το έργο επικρίθηκε από την πόλη, το 1906 το δημοτικό συμβούλιο της Βαρκελώνης τον αναγνώρισε ως έναν από τους τρεις τα καλύτερα κτίρια της χρονιάς.

Λόγω του ριζοσπαστικού σχεδιασμού κατά την κατασκευή, ο Γκαουντί παραβίασε όλους τους κανονισμούς της πόλης. Και όχι γιατί είναι «σκανταλιάρης», αλλά γιατί το ύφος του συγγραφέα ξεπέρασε το περιοριστικό πλαίσιο της παραδοσιακής αρχιτεκτονικής και πολεοδομίας. Οι εξουσίες που έπρεπε να αλλάξουν οι νόμοι.

Ποιο κτίριο ήταν το τελευταίο κοσμικό έργο του Γκαουντί;

Λατομείο στη Βαρκελώνη στο στυλ του Γκαουντί

Το 1906, μια άλλη μεγάλη απώλεια συμβαίνει στη ζωή ενός αρχιτέκτονα: πέθανε ο πατέρας του, ένας σιδεράς και πλοίαρχος λεβήτων, Francesc Gaudí i Sierra. Σύμφωνα με τον Αντόνιο, ήταν στο εργαστήριο του πατέρα του που ένιωθε το χώρο ως ζωντανή ύλη. Ο πατέρας του του έμαθε να κατανοεί την ομορφιά του αντικειμενικού κόσμου και του ενστάλαξε την αγάπη για την αρχιτεκτονική και το σχέδιο.

Αυτή δεν είναι η πρώτη απώλεια στη ζωή του κυρίου. Γεννημένος το πέμπτο παιδί της οικογένειας, φέτος έμεινε ολομόναχος με την ανιψιά του, την οποία έθαψε μετά από 6 χρόνια.

Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που οι νέες ιδέες του Antonio ενσωματώθηκαν στο σπίτι για την οικογένεια Mila (casa Mila, 1906 - 1910). Η καινοτομία του ήταν η εξής.

  • Σκέφτεται μέσω του συστήματος φυσικού αερισμού, που καθιστά δυνατή την εγκατάλειψη των κλιματιστικών.
  • Κατασκευάζει κτίριο χωρίς φέροντες και φέροντες τοίχους (κατασκευή από οπλισμένο σκυρόδεμα με φέροντες κίονες). Αυτό καθιστά δυνατή τη μετακίνηση των εσωτερικών χωρισμάτων σε κάθε διαμέρισμα κατά την κρίση σας. Σήμερα, αυτή η τεχνολογία είναι δημοφιλής στους κατασκευαστές μονολιθικών σπιτιών με πλαίσιο.
  • Τακτοποιεί ένα υπόγειο γκαράζ.
  • Κάθε δωμάτιο στο σπίτι έχει ένα παράθυρο, κάτι που είναι επίσης ασυνήθιστο για τις αρχές του 20ου αιώνα. Υπάρχουν τρεις αυλές για αυτό.

Η κυματιστή πρόσοψη είναι μια αρμονική μάζα από κάθε είδους πέτρα, η οποία, μαζί με τα μπαλκόνια από σφυρήλατο σίδερο, ονομάστηκε από τους κατοίκους της Βαρκελώνης «το λατομείο» ή La Pedrera.

Μία από τις πιο ενδιαφέρουσες σχεδιαστικές λύσεις του Γκαουντί είναι η σοφίτα του σπιτιού. Η αίθουσα, που κάποτε προοριζόταν για το πλύσιμο και το στέγνωμα των ρούχων, σήμερα έχει γίνει μια μόνιμη έκθεση του έργου και της ζωής του Γκαουντί.

Αυτό το κτίριο ήταν το πρώτο κτίριο του εικοστού αιώνα, που περιλήφθηκε στην κληρονομιά της UNESCO (1984). Και κατά τη διάρκεια της κατασκευής, ο πελάτης και οι κατασκευαστές πλήρωσαν περισσότερα από ένα πρόστιμα για παραβίαση των γενικά αποδεκτών προτύπων.

Το Σπίτι της Μίλα ήταν το τελευταίο κοσμικό έργο πριν ο αρχιτέκτονας αφοσιωθεί ολοκληρωτικά στη δημιουργικότητα στον Εξιλαστήριο Ναό της Σαγκράδα Φαμίλια (Σαγκράδα Φαμίλια). Δεν έπαιρνε πλέον νέες παραγγελίες, αλλά εργάστηκε για να τελειώσει τα τρέχοντα αντικείμενα.

Κρύπτη της αποικίας Guella

Η λέξη «αποικία» δεν φέρει καθόλου το βάρος της «διορθωτικής εργασίας». Το τι είναι μπορείτε να το διαβάσετε στο κανάλι Zen Architecture.

Η κρύπτη, στην προκειμένη περίπτωση, σημαίνει τον κάτω όροφο της εκκλησίας, η κατασκευή της οποίας ξεκίνησε ο Γκαουντί το 1908 και ολοκληρώθηκε το 1914, κατόπιν παραγγελίας του φίλου και προστάτη του Eusebi Güella. Ο αρχιτέκτονας έλαβε εντολή να παρέχει μια πολιτιστική και θρησκευτική βάση για τη ζωή της πόλης των εργατών που απασχολούνται στην παραγωγή ενός βιομήχανου.


Εσωτερικό της κρύπτης μιας εκκλησίας στην αποικία Guella. Οι κολώνες είναι κατασκευασμένοι από βασάλτη, τούβλο και ασβεστόλιθο ανάλογα με το φορτίο.

Ακολουθώντας τις αρχές του, ο Γκαουντί εισήγαγε οργανικά την εκκλησία στο τοπίο της περιοχής. Για το εσωτερικό, σχεδίασε καταπληκτικούς πάγκους από ξύλο και σίδερο, αντανακλώντας τις ρίζες του ως κληρονομικός σιδεράς.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την αριστουργηματική κρύπτη της αποικίας Guell, αν ενδιαφέρεστε, διαβάστε στο κανάλι Zen Architecture.

Η λαμπρότητα και η φτώχεια του αρχιτέκτονα Γκαουντί

Ένας δανδής στα νιάτα του, ένας γκουρμέ και θεατρολόγος, που ταξίδευε με τη δική του άμαξα, στην ενηλικίωση άρχισε να οδηγεί ασκητική εικόναΖΩΗ. Στις 7 Ιουνίου 1926, αυτός, ένας 73χρονος, ντυμένος με φθαρμένο κοστούμι και χωρίς έγγραφα, χτυπήθηκε από τραμ. Μη γνωρίζοντας ότι πρόκειται για σπουδαίο αρχιτέκτονα, το θύμα μεταφέρθηκε στο νοσοκομείο για τους φτωχούς. Την επόμενη μέρα, ο ιερέας (το κύριο δημιούργημα του Γκαουντί, στον οποίο αφιέρωσε περισσότερα από 40 χρόνια) τον βρήκε και τον μετέφερε σε άλλο νοσοκομείο. Αλλά οι καλύτεροι γιατροί ήταν ανίσχυροι.

Την αρχιτεκτονική του Antonio Gaudi, τα σπίτια του στη Βαρκελώνη, που έχουν γίνει η παγκόσμια κληρονομιά της ανθρωπότητας, θα αναγνωρίσετε ακόμα κι αν δεν είστε καθόλου εξοικειωμένοι με το έργο του. συνεχίσει να χτίζει και ελπίζω να ολοκληρωθεί έως το 2026.

Φόρτωση...Φόρτωση...