Αναμφίβολα, είναι ένα από καλύτερες σελίδεςεγχώρια λογοτεχνία. Και παρόλο που, χωρίς να αποδεχτεί τη σοβιετική εξουσία, μετανάστευσε στη Δύση και έγραψε σχεδόν όλα τα έργα του εκεί, για τα οποία έλαβε βραβείο Νόμπελ, τα έργα του ήταν και παραμένουν εντελώς ρωσικά στο πνεύμα.
Το αγαπημένο θέμα της δουλειάς του θεωρείται ότι είναι θέμα αγάπης. Ο Μπούνιν άρχισε να δημιουργεί έργα γι' αυτήν στην αρχή της συγγραφικής του καριέρας, αλλά αργότερα συγκέντρωσε τα καλύτερα διηγήματά του στον περίφημο κύκλο Dark Alleys. Η συνεχής προσφυγή σε αυτό το θέμα ήταν μερικές φορές παρορμητική - βασισμένη σε μια ασυνήθιστη περίπτωση. Αλλά όλες μαζί αυτές οι ιστορίες έδειχναν την ευελιξία και την ποικιλομορφία της αγάπης. Αλλά, ίσως, το πρώτο έργο για την αγάπη μπορεί να θεωρηθεί ιστορία "Γραμματική της αγάπης"(1915), στο οποίο θα αφιερωθεί η ανάλυση.
Το ίδιο το όνομα της ιστορίας είναι παράδοξο: η λέξη "γραμματική" μεταφράζεται από Ελληνικάως «η τέχνη της ανάγνωσης και της γραφής γραμμάτων». Έτσι, η γραμματική της αγάπης γίνεται αντιληπτή ως ένα είδος οξύμωρο, δηλαδή «ο συνδυασμός του ασυμβίβαστου». Από την άλλη, ένας τέτοιος τίτλος περιέχει, λες, την ειρωνεία του συγγραφέα: είναι δυνατόν να μάθεις να αγαπάς από κάποια σχολικά βιβλία;
Η πλοκή της ιστορίαςπολύ απλό: "ένας Ίβλεφ", όπως το αποκαλεί εν συντομία ο συγγραφέας, βρίσκεται κατά λάθος σε ένα ερειπωμένο κτήμα. Ο ιδιοκτήτης του, ο γαιοκτήμονας Khvoshchinsky, είχε πεθάνει λίγο πριν, αφήνοντας ασυνήθιστες φήμες για τον εαυτό του ως εκκεντρικό από την περιοχή, που είχε ένα λαμπρό μέλλον και μια καριέρα, αλλά «Ξαφνικά αυτή η αγάπη έπεσε πάνω του, αυτή η Λούσκα», που τελικά αποτελούσε το νόημα του συνόλου του μετέπειτα ζωή. Ο Khvoshchinsky ερωτεύτηκε την υπηρέτρια του Lushka, «Όλη μου τη ζωή είχα εμμονή με την αγάπη για αυτήν», αλλά, όντας ευγενής, δεν μπορούσε να παντρευτεί έναν δουλοπάροικο.
Μετά τη γέννηση του γιου της, η Lushka, σύμφωνα με το μύθο, πνίγηκε και ο Khvoshchinsky κλειδώθηκε στο δωμάτιο όπου ζούσε κάποτε ο Lushka και πέρασε το υπόλοιπο της ζωής του καθισμένος ως ερημικός, διαβάζοντας βιβλία. Προφανώς, για να πνίξει το καταπιεστικό αίσθημα της ενοχής μπροστά του, απέκτησε κεριά γάμου και φορούσε ακόμη και βέρα σε όλη του τη ζωή.
Όταν μαθαίνει για το θάνατο του Khvoshchinsky, ο Ivlev αποφασίζει να περάσει από το κτήμα του για να δει "Το έρημο ιερό της Λούσκα". Μη γνωρίζοντας πώς να εξηγήσει τον σκοπό της επίσκεψής του, ρωτά τον γιο του Khvoshchinsky, έναν πολύ όμορφο νέος άνδρας, "μαύρο, με όμορφα μάτια", κοιτάξτε τη βιβλιοθήκη που άφησε ο πατέρας του. Είναι σημαντικό για τον ήρωα να αποφασίσει μόνος του: «Τι είδους άνθρωπος ήταν αυτός ο Khvoshchinsky; Τρελή ή κάποιου είδους μοναχική ψυχή;»
Τα βιβλία έχουν πολύ συγκεκριμένο περιεχόμενο: "Πρωινό αστέρι και νυχτερινοί δαίμονες", "Στοχασμοί για τα Μυστήρια του Σύμπαντος", "Ένα καταραμένο φυλλάδιο". Ο ήρωας γίνεται ξεκάθαρος "Τι έφαγε εκείνη η μοναχική ψυχή που έκλεισε για πάντα από τον κόσμο σε αυτό το ντουλάπι". Αλλά μόνο ένα "μικροσκοπικός"το μικρό βιβλίο τραβάει την προσοχή του Ίβλεφ. Ήταν "Η γραμματική της αγάπης, ή η τέχνη του να αγαπάς και να είσαι αμοιβαία αγαπητός"που δημοσιεύτηκε πριν από σχεδόν εκατό χρόνια. Αποτελούνταν από μικρές συζητήσεις για την αγάπη, μερικές υπογραμμίζονταν από το χέρι του Khvoshchinsky και εκείνος, σύμφωνα με τον γιο του, το κρατούσε κάτω από το μαξιλάρι του τη νύχτα.
Ο Ivlev καταλαβαίνει ότι για αυτόν τον άνθρωπο η Lushka έχει γίνει ιερό. Όλα όσα συμβαίνουν σε αυτόν τον κόσμο εξήγησε «Η επιρροή του Λούσκιν». Και φαίνεται ότι ο Lushka πέθανε σχεδόν αμνημονεύτων χρόνων. "Γραμματική της αγάπης", που έχει γίνει σχεδόν βιβλίο προσευχής, ο Ivlev αγοράζει ακριβά και θυμούμενος το απλό κολιέ του Lushkin - "Κάτω χαμηλά φθηνά μπλε μπαλόνια", νιώθει το ίδιο που βίωσε κάποτε σε μια αρχαία ιταλική πόλη, κοιτάζοντας τα λείψανα ενός αγίου.
Τότε είναι που ο αναγνώστης γίνεται σαφές ότι ο Ivlev - κύριος χαρακτήρας ιστορία. Η ιστορία του γαιοκτήμονα Khvoshchinsky και της αγαπημένης του Lushka τον συγκλόνισε ως παιδί. Στο μυαλό του, έγινε θρύλος. Όταν όμως βλέπει αυτό το ιερό μέρος με τα μάτια του, συνειδητοποιεί ότι μια περίεργη, όπως φαίνεται, ιστορία αγάπης έχει γίνει μέρος της ζωής του.
Έτσι, η ιστορία τονίζει ότι η αγάπη είναι μια μεγάλη αξία. Είναι μεγαλειώδης, αγνή και αγνή. Αλλά ο αναγνώστης δεν θα δει την εικόνα της οικογενειακής ευημερίας, όπως συμβαίνει συχνά με τον Bunin, επειδή ένα άτομο μπορεί να βιώσει την ευτυχία μόνο για μια στιγμή, αλλά αυτή η στιγμή θα παραμείνει στην ψυχή για πάντα.
- Ανάλυση της ιστορίας "Easy breathing"
II. Αναλυτική συζήτηση για την ιστορία "Γραμματική της αγάπης"
Πώς καταλαβαίνετε τον τίτλο της ιστορίας;
(Η λέξη «γραμματική» προέρχεται από το επιστημονικό λεξικό. Οι λέξεις στον τίτλο της ιστορίας σχετίζονται παράδοξα. Αυτή η έκφραση μπορεί να θεωρηθεί οξύμωρο. Η γραμματική στα ελληνικά είναι «η τέχνη της ανάγνωσης και της γραφής γραμμάτων». Η ιστορία του Μπούνιν μιλά για η τέχνη του να αγαπάς, αν και κάποια ειρωνεία του συγγραφέα: είναι δυνατόν να μάθεις να αγαπάς από ένα σχολικό βιβλίο;)
Τι γνωρίζουμε για τη ζωή του Khvoshchinsky από τα λόγια των γειτόνων του ιδιοκτήτη;
(Ήταν φτωχός, θεωρούνταν εκκεντρικός, «είχε εμμονή με την αγάπη για την υπηρέτρια του Λούσκα όλη του τη ζωή», «την ειδωλοποίησε».)
Τι ρόλο έπαιξε η Λούσκα στη μοίρα του Ίβλεφ;
(Ο Ivlev θυμάται την εντύπωση που του έκανε η ιστορία του Khvoshchinsky ως παιδί. Ήταν "σχεδόν ερωτευμένος" με τη "θρυλική Lushka.")
Τι σκέφτεται ο Ivlev όταν μαθαίνει για τον θάνατο του Khvoshchinsky;
(Έχοντας μάθει ότι ο Khvoshchinsky είχε πεθάνει, ο Ivlev ήθελε σίγουρα να κοιτάξει το "άδειο καταφύγιο της μυστηριώδους Lushka." Ανησυχεί για την ερώτηση: "Τι είδους άνθρωπος ήταν αυτός ο Khvoshchinsky; Τρελός ή απλώς κάπως έκπληκτος, όλος συγκεντρωμένος ψυχή?".)
Τι παρακινεί τον Ivlev για την επίσκεψή του στο Khvoshchinskoe;
(Ήταν απρεπές να πέσεις στο σπίτι του Khvoshchinsky από αδρανής περιέργεια. Ο Ivlev είπε ότι θα ήθελε να δει και ίσως να αγοράσει τη βιβλιοθήκη που άφησε ο αποθανών.)
Γιατί ο Bunin δεν δίνει ένα πορτρέτο του Ivlev, αλλά περιγράφει τον γιο του Lushka λεπτομερώς;
(Ο Ivlev είναι ο αφηγητής, το άτομο είναι σχεδόν ουδέτερο σε αυτήν την ιστορία. Λέγεται γι 'αυτόν στην αρχή: "Someone Ivlev." Ο συγγραφέας ενδιαφέρεται όχι τόσο για την εμφάνιση όσο για τις σκέψεις, τις εμπειρίες του αφηγητή. Το πορτρέτο του νεαρού Khvoshchinsky είναι ένα έμμεσο πορτρέτο της μητέρας του, Lushka, η οποία, όπως είπαν, "δεν ήταν καθόλου καλή η ίδια." Πιθανότατα, ο συγγραφέας υπογραμμίζει τα κοινά χαρακτηριστικά της εμφάνισης μητέρας και γιου. Ο γιος ήταν "Μαύρο, με όμορφα μάτια και πολύ όμορφο, αν και το πρόσωπό του ήταν χλωμό και ετερόκλητο από φακίδες, σαν αυγό πουλιού.")
Τι ρόλο παίζει αυτό το πορτρέτο στην ιστορία;
(Οι φακίδες στο πρόσωπο μιλούν για την κοινή καταγωγή του ήρωα. Το κύριο πράγμα δεν είναι μόνο τα όμορφα μάτια, αλλά και η καλή εμφάνιση. Περαιτέρω στην ιστορία, δίνεται το ρητό από το βιβλίο "Γραμματική της αγάπης": Μια όμορφη γυναίκα πρέπει καταλάβετε το δεύτερο σκαλοπάτι· το πρώτο ανήκει σε μια γλυκιά γυναίκα. Αυτό το κάνει η ερωμένη της καρδιάς μας: προτού δώσουμε λογαριασμό για αυτήν στον εαυτό μας, η καρδιά μας γίνεται σκλάβα της αγάπης για πάντα…». Προφανώς, αυτή η ομορφιά είναι το μυστικό της Lushka, είναι αυτή - "αγαπητή γυναίκα".)
Συμφωνείτε με την έκφραση: «Μια όμορφη γυναίκα πρέπει να καταλαμβάνει το δεύτερο βήμα. το πρώτο ανήκει σε μια όμορφη γυναίκα»;
(Συζήτηση στην τάξη.)
Ποιες λεπτομέρειες παίζουν σημαντικό ρόλο στην ιστορία;
(Πρώτον, ο ήρωας βλέπει κεριά γάμου, σύμβολο αιώνιας, άσβεστης αγάπης. Ο Khvoshchinsky δεν μπορούσε να παντρευτεί έναν δουλοπάροικο, αλλά με όλη του την καρδιά ήθελε αυτόν τον γάμο. Τα κεριά του γάμου είναι ένα σύμβολο της ένωσης ενός άνδρα και μιας γυναίκας σταθεροποιημένα και που καθαγιάστηκε από την εκκλησία.
Δεύτερον, ο συγγραφέας εφιστά την προσοχή μας στα βιβλία από τη βιβλιοθήκη του Khvoshchinsky: "Το καταραμένο φυλλάδιο", "Πρωινό αστέρι και νυχτερινοί δαίμονες", "Στοχασμοί για τα μυστήρια του σύμπαντος", " Υπέροχο Ταξίδιστη μαγική γη, Το τελευταίο βιβλίο των ονείρων". Οι τίτλοι των βιβλίων αποκαλύπτουν στον Ίβλεφ «τι έφαγε εκείνη η μοναχική ψυχή που έκλεισε για πάντα από τον κόσμο σε αυτό το ντουλάπι και τον άφησε τόσο πρόσφατα...».
Τρίτον, σημαντικό ρόλο παίζει το κολιέ της Lushka - "ένας μικρός αριθμός φτηνών μπλε μπάλες που μοιάζουν με πέτρινες". Όταν κοίταξε αυτό το περιδέραιο, ο Ivlev καταλήφθηκε από τέτοιο ενθουσιασμό που τα μάτια του μυρμήγκιασαν από έναν καρδιακό παλμό.")
Ποιο είναι το περιεχόμενο της «Γραμματικής της αγάπης, ή η τέχνη του να αγαπάς και να αγαπιέσαι αμοιβαία»;
(Το βιβλίο αποτελείται από σύντομες κομψές, μερικές φορές πολύ ακριβείς δηλώσεις» για την αγάπη· επιπλέον, ασχολείται με «μια εξήγηση της γλώσσας των λουλουδιών.» Πολλά σε αυτό το μικρό βιβλίο υπογραμμίζονται από το χέρι του Khvoshchinsky και ένα τετράστιχο που έγραψε είναι γραμμένο στη δωρεάν σελίδα.)
Τι αξία έχει το «μικροσκοπικό βιβλίο» «Γραμματική της Αγάπης»;
("Το μικροσκοπικό βιβλίο που έδωσε το όνομα στην ίδια την ιστορία είναι η πιο σημαντική λεπτομέρεια. Ο γιος του Khvoshchinsky και της Lushka αρνείται να το πουλήσει επειδή είναι "πολύ ακριβό". Δεν έχει να κάνει με την τιμή, λέει ο γιος: " δηλαδή ο πατέρας του) ακόμα και κάτω από το μαξιλάρι το έβαζαν για τον εαυτό τους... ". Η αξία του βιβλίου είναι ότι έγινε αγαπητό στον ίδιο τον Ιβλέφ, το αγόρασε ακριβά ως ιερό.)
Τι μας επιτρέπει να συμπεράνουμε ότι η εικόνα της Lushka γίνεται πραγματικά ιερό;
(Η ιστορία επαναλαμβάνει επίμονα λέξεις από το θρησκευτικό λεξιλόγιο, εκφράσεις που μιλούν για τον θρυλικό χαρακτήρα της εικόνας της Lushka: Ο Khvoshchinsky "απέδωσε κυριολεκτικά όλα όσα συνέβησαν στον κόσμο στην επιρροή του Lushka: μια καταιγίδα έρχεται - αυτός είναι ο Lushka που στέλνει μια καταιγίδα, ο πόλεμος κηρύσσεται - έτσι αποφάσισε ο Λούσκα, συνέβη η αποτυχία της καλλιέργειας - οι άντρες δεν ευχαριστούσαν τη Λούσκα ... "· ο Ιβλέφ βλέπει το "δέντρο του Θεού" στο μέρος όπου, σύμφωνα με το μύθο, η Λούσκα πνίγηκε· του φαίνεται ότι "ο Λούσκα έζησε και δεν πέθανε πριν από είκοσι χρόνια, αλλά σχεδόν σε εποχές αμνημονεύτων χρόνων»· το μικρό βιβλίο «Γραμματική της αγάπης» μοιάζει με προσευχή· φεύγοντας από το κτήμα Khvoshchinsky, ο Ivlev θυμάται τη Lushka, το περιδέραιό της και βιώνει ένα συναίσθημα «παρόμοιο με αυτό που βίωσε κάποτε σε έναν Ιταλό πόλη όταν κοιτάζεις τα λείψανα ενός αγίου».
Χάρη σε αυτή την τεχνική, η ζωή της Lushka γίνεται σαν ζωή και η εικόνα της σχεδόν αποθεώνεται.)
Τι είδους άνθρωπος είναι αυτός ο Khvoshchinsky - πραγματικά τρελός ή κάποιος που έχει το ταλέντο να αγαπά;
(Συζητάμε την ερώτηση στην τάξη.)
Τι μπορεί να κάνει η αγάπη στη συνηθισμένη ανθρώπινη ζωή;
(Αυτή η προβληματική ερώτηση έχει σχεδιαστεί για την ηθική εμπειρία των μαθητών γυμνασίου. Στην ιστορία, η αγάπη μετατρέπει τη ζωή σε «κάποιο είδος εκστατικής ζωής». Η ζωή με ένα αγαπημένο πρόσωπο γίνεται μια «γλυκιά παράδοση», η ζωή χωρίς αυτήν γίνεται υπηρεσία για αυτή η ιερή εικόνα που μένει στη μνήμη.)
Ποιος πιστεύετε ότι είναι ο κεντρικός χαρακτήρας της ιστορίας; (Συζήτηση στην τάξη.)
(Ο κύριος χαρακτήρας είναι ο Khvoshchinsky. Η ψυχή του φώτιζε με φανταστική αγάπη για πολλά χρόνια. Σημειώστε ότι ο συγγραφέας μίλησε για έναν γαιοκτήμονα που «είχε εμμονή με την αγάπη για έναν από τους δουλοπάροικους του».
Ίσως ο κύριος χαρακτήρας είναι ο Lushka; Μετά από όλα, ήταν αυτή που έκανε το "πρώτο βήμα" στη ζωή του Khvoshchinsky, καθόρισε τη μοίρα του.
Είναι πιθανό ότι ο κύριος χαρακτήρας είναι ο ίδιος ο Ivlev. Η ιστορία αγάπης του γαιοκτήμονα Khvoshchinsky και του δουλοπάροικου Lushka επηρέασε τον Ivlev από την παιδική του ηλικία. Κατά την άποψή του, ο Λούσκα έγινε «θρυλικός». Στο τέλος της ιστορίας, σκέφτεται: «Μπήκε στη ζωή μου για πάντα!» Η ιστορία αγάπης κάποιου άλλου έχει γίνει μέρος της ζωής του Ivlev.)
Ποια κατανόηση της αγάπης ενσωματώνεται σε αυτή την ιστορία;
(Για τον Bunin, η αγάπη είναι μεγάλη αξία. Είναι πάντα αγνή και αγνή. Αλλά ο συγγραφέας δεν απεικονίζει μια εικόνα οικογενειακής ευημερίας: ένα άτομο μπορεί να υπολογίζει μόνο σε μια στιγμή ευτυχίας. Ωστόσο, αυτή η στιγμή παραμένει στην ψυχή για πάντα.
Ο ήρωας της ιστορίας, Ivlev, ήρθε σε επαφή μόνο με μια ασυνήθιστη και τραγική ιστορία αγάπης. Δεν είχε δει ποτέ τη Lushka, δεν είχε δει ποτέ τον Khvoshchinsky, αλλά η αγάπη τους, η μοίρα τους, είχαν γίνει πολύ πιο σημαντικά από μια ειδική περίπτωση, είχαν γίνει θρύλος.)
III. ο λόγος του δασκάλου
Στη δεκαετία του '20, ο Bunin γράφει όλο και περισσότερο για την αγάπη «ως το υψηλότερο δώρο της μοίρας - και όσο πιο όμορφο είναι αυτό το δώρο, τόσο πιο φευγαλέο είναι». «Αν στα έργα που γράφτηκαν πριν το Sunstroke, η αγάπη είναι τραγική γιατί δεν είναι διχασμένη, μοναχική, τότε η τραγωδία της έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι είναι αμοιβαία - και πολύ όμορφη για να διαρκέσει». " Ηλίαση«Γράφτηκε το 1925. Καθήκον μας είναι να αποκαλύψουμε πώς άλλαξε η άποψη του συγγραφέα για την αγάπη στη δεκαετία του '20.
ΕγώV. Αναλυτική συζήτηση για την ιστορία "Ηλιαχτίδα"
Ποια είναι η ιδιαιτερότητα της πλοκής της ιστορίας;
(Η ιστορία ξεκινά χωρίς εισαγωγή, σαν να ήταν συνέχεια κάποιου είδους ιστορίας. Ο συγγραφέας φαίνεται να αρπάζει ένα κομμάτι της ζωής - το πιο λαμπρό κομμάτι, σαν μια "ηλιαχτίδα". Οι ήρωες δεν έχουν ονόματα, είναι απλώς αυτή και μια γυναίκα και ένας άντρας. Ο συγγραφέας δεν κατονομάζει τους ήρωες - είναι σημαντικό να δείξει το ίδιο το συναίσθημα και τι κάνει σε έναν άνθρωπο.)
Γιατί ο Μπούνιν δεν αναφέρει τους λόγους για την ξαφνική αγάπη των ηρώων;
(Η ιστορία είναι πολύ σύντομη, παραλείπει μεγάλες περιγραφές, παραλείπει τους λόγους που ώθησαν τους χαρακτήρες ο ένας στον άλλο. Αυτό παραμένει ένα μυστήριο που δεν μπορεί να λυθεί.)
Ποια είναι η ιδιαιτερότητα του πορτρέτου της ηρωίδας;
(Ο Μπούνιν δεν περιγράφει την εμφάνιση της ηρωίδας, αλλά τονίζει το κύριο πράγμα σε αυτήν - ένα απλό, γοητευτικό γέλιο μιλάει για το πόσο "όλα ήταν υπέροχα σε αυτή τη μικρή γυναίκα.")
Ποιος Μπούνιν περιγράφει έναν ξένο μετά από μια νύχτα σε ένα δωμάτιο;
(«Ήταν φρέσκια, καθώς στα δεκαεπτά της ντρεπόταν ελάχιστα· ήταν ακόμα απλή, χαρούμενη και - ήδη λογική.»)
Πώς εξηγεί αυτό που τους συνέβη;
(«Είναι σαν μια έκλειψη που με έπιασε… Ή, μάλλον, πάθαμε και οι δύο κάτι σαν ηλίαση.» Η γυναίκα ήταν η πρώτη που κατάλαβε την οξύτητα αυτού που είχε συμβεί και την αδυναμία να συνεχίσει αυτό το πολύ δυνατό συναίσθημα.)
Τι έχει αλλάξει στο δωμάτιο από τότε που έφυγε που σου τη θυμίζει;
("Το δωμάτιο χωρίς αυτήν φαινόταν κάπως εντελώς διαφορετικό από ό,τι ήταν μαζί της. Ήταν ακόμα γεμάτο από αυτήν - και ας είναι. Μόνο η μυρωδιά της καλής αγγλικής κολόνιας και ενός ημιτελούς κούπας παρέμενε, αλλά είχε φύγει...")
Τι εντύπωση έκανε αυτό στον υπολοχαγό;
(Η καρδιά του υπολοχαγού συσπάστηκε ξαφνικά με τέτοια τρυφερότητα που έσπευσε να ανάψει ένα τσιγάρο και περπάτησε πολλές φορές πάνω-κάτω στο δωμάτιο. Ο υπολοχαγός γελάει με την «περίεργη περιπέτειά» του και ταυτόχρονα «τρέχουν δάκρυα στα μάτια». )
Ποιος είναι ο ρόλος της λεπτομέρειας σε αυτή την ιστορία;
(Στην αρχή της ιστορίας, οι λεπτομέρειες του πορτρέτου της ηρωίδας: "Ένα μικρό δυνατό χέρι μύριζε ηλιακό έγκαυμα σε ένα ελαφρύ φόρεμα από καμβά" - τονίζουν τη φυσικότητα, την απλότητα και τη γοητεία μιας γυναίκας. Βρίσκεται η λέξη "μικρή" αρκετές φορές - απόδειξη ανυπεράσπιστης, αδυναμίας (αλλά ταυτόχρονα δύναμης - "ένα μικρό δυνατό χέρι"), τρυφερότητα.
Άλλες λεπτομέρειες (η μυρωδιά της κολόνιας, ένα φλιτζάνι, μια οθόνη παραμερισμένη, ένα άστρωτο κρεβάτι, μια φουρκέτα ξεχασμένη από αυτήν) ενισχύουν την εντύπωση της πραγματικότητας αυτού που συνέβη, βαθαίνουν το δράμα: «Ένιωσε τόσο πόνο και τέτοια αχρηστία του ολόκληρη η μελλοντική ζωή χωρίς αυτήν που τον έπιασε η φρίκη, η απόγνωση». Το ατμόπλοιο είναι σύμβολο του χωρισμού.)
Τι σημαίνει μια τόσο μικρή λεπτομέρεια - μια φουρκέτα ξεχασμένη από την ηρωίδα;
(Αυτό είναι το τελευταίο ίχνος της «μικρής γυναίκας», ορατό, πραγματικό. Είναι σημαντικό για τον Μπούνιν να δείξει ότι το συναίσθημα που φούντωσε μετά από μια φευγαλέα συνάντηση δεν θα αφήσει τον ήρωα.)
Τι νέα συναισθήματα είχε ο υπολοχαγός;
(Όλα τα συναισθήματα του υπολοχαγού φαίνονται να οξύνονται. "Τη θυμήθηκε όλα, με όλα της τα παραμικρά χαρακτηριστικά, θυμήθηκε τη μυρωδιά του μαυρίσματος και του λινού φορέματός της, το δυνατό σώμα της, τον ζωηρό, απλό και χαρούμενο ήχο της φωνής της." Και άλλο νέο συναίσθημα, που δεν είχε προηγουμένως βιωθεί, βασανίζει τον υπολοχαγό: αυτό είναι ένα περίεργο, ακατανόητο συναίσθημα... Δεν ξέρει «πώς να ζήσει ολόκληρη την επόμενη μέρα χωρίς αυτήν», νιώθει δυστυχισμένος.
Αυτό το συναίσθημα μεταμορφώνεται σταδιακά: «Όλα ήταν καλά, υπήρχε απέραντη ευτυχία σε όλα, μεγάλη χαρά ... και ταυτόχρονα, η καρδιά ήταν απλά κομμάτια».)
Γιατί ο ήρωας προσπαθεί να απελευθερωθεί από το αίσθημα της αγάπης;
(Το «ηλιαχτίδα» που χτύπησε τον υπολοχαγό ήταν πολύ δυνατό, αφόρητο. Τόσο η ευτυχία όσο και ο πόνος που το συνόδευαν αποδείχτηκαν αφόρητα.)
(Το "Sunstroke" συνοδεύεται από φυσική ζέστη, που επιδεινώνει το αίσθημα της απώλειας. Οι ζεστοί δρόμοι δεν μπορούν να διώξουν τον πόνο του χωρισμού και της λαχτάρας. Η φύση στην ιστορία τονίζει τη δύναμη μιας ξαφνικής λάμψης και το αναπόφευκτο του χωρισμού.)
Πάρα πολλή αγάπη - γιατί είναι δραματικό και μάλιστα τραγικό;
(Είναι αδύνατο να επιστρέψεις ένα αγαπημένο πρόσωπο, αλλά είναι επίσης αδύνατο να ζήσεις χωρίς αυτό. Ο ήρωας δεν μπορεί να απαλλαγεί από την ξαφνική, απροσδόκητη αγάπη, το "ηλιαχτίδα" αφήνει ένα ανεξίτηλο σημάδι στην ψυχή.)
Πώς επηρέασε τον ήρωα η εμπειρία της προηγούμενης ημέρας;
(Ο ήρωας νιώθει δέκα χρόνια μεγαλύτερος. Η ακαριαία της βιωμένης εντύπωσης τον έκανε τόσο οξύ που φαίνεται ότι περιείχε σχεδόν μια ολόκληρη ζωή μέσα του.)
Τελικές ερωτήσεις για την ιστορία:
1. Πώς πρέπει να κατανοηθεί ο τίτλος της ιστορίας; Τι νόημα δίνει ο συγγραφέας στο επίθετο «ηλιόλουστο»; Πώς αλλάζει αυτό το νόημα σε όλη την ιστορία;
2. Εξηγήστε πώς ο Bunin σχεδιάζει τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου. Με ποιον από τους Ρώσους συγγραφείς του 19ου αιώνα μπορείτε να συγκρίνετε τις μεθόδους ψυχολογικής ανάλυσης που χρησιμοποίησε;
3. Δώστε παραδείγματα της σύνθεσης του δακτυλίου του έργου. Είναι δυνατόν να μιλάμε για την απόλυτη ταυτότητα «αρχών» και «τελών»;
Συμπέρασμα:
Ο έρωτας στα έργα του Μπούνιν είναι δραματικός, ακόμη και τραγικός, είναι κάτι άπιαστο και φυσικό, που τυφλώνει έναν άνθρωπο, ενεργώντας πάνω του σαν ηλιαχτίδα. Η αγάπη είναι μια μεγάλη άβυσσος, μυστηριώδης και ανεξήγητη, δυνατή και επώδυνη.
Καθήκοντα:
1. Ποια είναι η διαφορά μεταξύ της ερμηνείας της αγάπης στις ιστορίες «Light Breath», «Grammar of Love» και «Sunstroke»;
2. Ποιες εγκάρσιες εικόνες-κίνητρα υπάρχουν στις ιστορίες του Μπούνιν για την αγάπη;
V. Εργασίες για το έργο του I. A. Bunin
1. Σχολιάστε τη δήλωση του κριτικού και κριτικού λογοτεχνίας V. Ya. Lakshin: «Οι ήρωες του Τσέχοφ ζουν κάτω από τον ζυγό του καθήκοντος, ο ήρωας του Μπούνιν ζει κάτω από τον ροκ σταρ».
2. Ποια παραδείγματα του έργου του A. P. Chekhov και του I. A. Bunin μπορούν να επεξηγήσουν την άποψη του κριτικού και κριτικού λογοτεχνίας V. Ya. αίσθηση του ανθρώπου. Ο Μπούνιν έχει περισσότερο στοχασμό για τη ζωή και τη μέθη μαζί της. Αυτή είναι επίσης η κατανόηση του κόσμου, αλλά διαφορετική. Η σκέψη, η κατανόηση απαιτούν δράση στην πλοκή. Ο στοχασμός προικίζει με άφθαστες καλλιτεχνικές περιγραφές, σαν αποτυπωμένες από τον αμφιβληστροειδή χιτώνα του ματιού και σχεδόν αυτοτελές: φύση και καιρός, συνήθειες και περιστάσεις, άνδρες και γυναίκες.
3. Ποια έργα του I. A. Bunin επέτρεψαν στον κριτικό και κριτικό λογοτεχνίας V. Ya. Lakshin να βγάλει ένα συμπέρασμα για το μυστικό της ελκυστικής δύναμης της τέχνης του; Να αιτιολογήσετε την απάντησή σας.
«Ο καλλιτεχνικός ηδονισμός του Bunin, η επιθυμία να συλλάβει και να κρατήσει για μια «δεύτερη ζωή», αν και ως αυτοσκοπός, τις εντυπώσεις του να είναι με μια ιδιαίτερη όξυνση και των πέντε αισθήσεων είναι το πιο σημαντικό μέρος της ελκυστικότητας της τέχνης του.
μάθημα Επεξηγηματικό σημείωμα
... μάθημα ανάπτυξη. - Μ.: Διαφωτισμός. 3. Zolotareva I.V., Mikhailova T.I. μάθημα ανάπτυξη επί Ρωσική βιβλιογραφία XIX αιώνας. 10 Τάξη. 1ο εξάμηνο. - M.: Vako, 2003. 4. Zolotareva I.V., Mikhailova T.I. μάθημα ανάπτυξη επί Ρωσική βιβλιογραφία ...
Ο Ivan Alekseevich Bunin, ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας, έχει μια καταπληκτική ιστορία "Γραμματική της αγάπης" ( περίληψηακολουθεί στη συνέχεια). Γραμμένο το 1915, πολύ πριν εμφανιστεί ο περίφημος κύκλος «Σκοτεινά σοκάκια», έγινε το πρώτο βήμα του συγγραφέα προς το αιώνιο θέμα «Έρωτας». Αλλά, όπως λένε, τα βήματα είναι διαφορετικά - δειλά, δειλά ή ανίκανα, κάτι που δεν μπορεί να ειπωθεί για αυτό το έργο: είναι ασυνήθιστα βαθύ, ταλαντούχο, όπως λένε, ζωντανό, το ακούς, το νιώθεις, διεισδύει στο πολύ στα βάθη της ψυχής...
Ι.Α. Bunin, η ιστορία "Grammar of Love": μια περίληψη
Αρχές Ιουνίου. Κάποιος Ίβλεφ δανείζεται ένα ταράντα από τον κουνιάδο του, προσλαμβάνει ένα τρίο άλογα και ξεκινάει για τα πέρατα της κομητείας του. Ο καιρός είναι ζεστός και καλός. Τα χωράφια είναι γεμάτα λαμπερά λουλούδια και κορυδαλλοί. Σύντομα όμως τα βαριά συνέχισαν και άρχισαν να βρέχει ελαφριά βροχή. Αποφασίσαμε να μην βιαζόμαστε και να περιμένουμε την κακοκαιρία στο σπίτι του κόμη. Ο τελευταίος δεν βρισκόταν στο κτήμα, κι έτσι ο Ίβλεφ συνάντησε μια νεαρή κόμισσα, ντυμένη με φαρδύ ροζ καπό, με ανοιχτές αγκάλες και στήθος σε σκόνη.
Ενώ ένας νεαρός δεκαοκτώ χρονών, οδηγός ταξί, καθόταν ακίνητος στη βροχή πάνω στις κατσίκες ενός ταράντα, και τα άλογα ξεκουράζονταν στη μέση μιας βρώμικης αυλής, ο Ivlev βρισκόταν σε ένα άνετο σαλόνι που σκοτείνιαζε από τη βροχή. είχε μια μετρημένη συζήτηση με την οικοδέσποινα του σπιτιού και περίμενε για τσάι. Η Κόμισσα κάπνιζε, συνέχισε να γελάει και να ισιώνει τα μαλλιά της. Όποια και αν ήταν η συζήτηση, αναπόφευκτα θα κατέληγε στο θέμα της αγάπης. Θυμήθηκαν επίσης έναν κοινό γνωστό, έναν στενό γείτονα, τον γαιοκτήμονα Khvoshchinsky, ο οποίος ήταν γνωστός πολύ πέρα από τα σύνορα της κομητείας για την παράφορη αγάπη του για την υπηρέτρια Lushka.
Καταπληκτική ιστορία αγάπης
Αυτή η ιστορία είναι παλιά. Ο γαιοκτήμονας Khvoshchinsky ήταν ερωτευμένος με πάθος με την υπηρέτρια του, Lushka, η οποία, λίγο μετά τη γνωριμία τους, στα πρώτα νιάτα της, πέθανε απροσδόκητα. Έκτοτε, «αυτός ο εκκεντρικός» κλείστηκε στο κτήμα του, δεν έβγαινε πουθενά και δεν άφησε κανέναν να μπει και για το υπόλοιπο της ζωής του, για περισσότερα από είκοσι χρόνια, ήταν μόνο στο δωμάτιό της και καθόταν από το στρώμα. στο κρεβάτι της, επιδίδεται σε «τρελά όνειρα για αυτήν». Ό,τι κι αν συνέβαινε τριγύρω, στο χωριό ή στον κόσμο, όλα αποδίδονταν στην επιρροή του Λούσκιν. Για παράδειγμα, κακοκαιρία - αυτή είναι η Lushka που στέλνει βροντές, πόλεμος στη χώρα - αυτό είναι κατ' εντολή της, αποτυχία των καλλιεργειών - οι αγρότες κατά κάποιο τρόπο δεν ευχαριστούσαν τη Lushka.
Ο Ivlev γνώριζε αυτή την ιστορία από την παιδική του ηλικία, θαύμαζε ένα τόσο βαθύ συναίσθημα και ήταν ακόμη και λίγο ερωτευμένος με αυτήν την ίδια τη Lushka. Η είδηση ότι ο Khvoshchinsky πέθανε αυτό το χειμώνα ξύπνησε παλιές μνήμες στον Ivlev, παλιά συναισθήματα και ερωτήσεις: τρελό ή πραγματικά έκπληκτο, μια αγνή ψυχήσπάνια ποιότητα; Στο δρόμο για το σπίτι, αποφάσισε να σταματήσει σίγουρα στο έρημο κτήμα του Khvoshchinsky και να δει με τα μάτια του την κατοικία του μυστηριώδους Lushka, και ίσως εκεί θα νιώσει και θα καταλάβει τα πάντα ...
Το κτήμα του Khvoshchinsky
Ι.Α. Ο Bunin και η ιστορία του "Grammar of Love", μια περίληψη της οποίας είναι τώρα μπροστά σας, είναι απλώς μια επιφανειακή παρουσίαση της πλοκής ενός σπουδαίου έργου. Επομένως, για να κατανοήσετε το πλήρες βάθος της περιγραφόμενης ιστορίας, πρέπει να διαβάσετε το πρωτότυπο.
Ένα νέο τοπίο άνοιξε μπροστά στον Ivlev: ένα ρηχό ποτάμι, πιο πέρα, σε έναν μικρό λόφο, διακρίνονταν σειρές σανού και ανάμεσά τους - παλιές ασημένιες λεύκες. Εδώ είναι το περίφημο σπίτι, αρκετά μεγάλο και, προφανώς, κάποτε ασπρισμένο... Ένας νεαρός στεκόταν στη βεράντα. Κοίταξε έκπληκτος τον ταράντα που πλησίαζε. Μοιάζει σαν να ήταν ο γιος της διάσημης Λούσκα. Ο Ivlev έσπευσε να εξηγήσει την άφιξή του με την επιθυμία να αγοράσει βιβλία από τη βιβλιοθήκη του νεκρού.
Τον οδήγησαν σε όλο το σπίτι, κρύο και άδειο, και τον έφεραν σε μια χαμηλή πόρτα. Ο νεαρός έβγαλε ένα μεγάλο κλειδί από την τσέπη του, το έβαλε σε μια σκουριασμένη και η πόρτα σε μια μικρή ντουλάπα με δύο παράθυρα άνοιξε μπροστά τους. Στη μια πλευρά υπήρχε ένα γυμνό σιδερένιο κρεβάτι και από την άλλη δύο βιβλιοθήκες. Αυτή η «συλλογή βιβλίων» ήταν περίεργη: «Το νεότερο βιβλίο των ονείρων», «Αναστοχάσεις στα μυστήρια του σύμπαντος», «Πρωινό αστέρι και νυχτερινοί δαίμονες» ... Αλλά την προσοχή του Ivlev τράβηξε κάτι εντελώς διαφορετικό - το μεσαίο ράφι. Υπήρχε ένα φέρετρο πάνω του και μόνο ένα μικρό βιβλίο, που έμοιαζε περισσότερο με βιβλίο προσευχής. Η «Γραμματική της αγάπης», μια περίληψη (14 διηγήματα) της οποίας εισάγει τον αναγνώστη σε ένα εκπληκτικό συναίσθημα αγάπης, δεν τελειώνει εκεί.
Καταπληκτικά αντικείμενα
Ανοίγοντας το τελευταίο, ο Ivlev είδε ένα απλό κολιέ. Περισσότερο από ποτέ, τον κυρίευσε ο τρόμος και ο ακατανόητος ενθουσιασμός. Είναι αδύνατο να φανταστείς αυτή τη φθαρμένη δαντέλα, αυτές τις φτηνές μπλε μπάλες γύρω από το λαιμό εκείνου που προοριζόταν να γίνει τόσο επιθυμητός και αγαπημένος... Έχοντας δει αρκετά, επέστρεψε προσεκτικά το κουτί στην αρχική του θέση και πήρε το βιβλίο. Ήταν ένα μικρό, θα έλεγε κανείς, κομψά σχεδιασμένο, παλιό άθλιο βιβλίο - "The Grammar of Love, or the Art of Loving and Being Loved"
Ήταν χωρισμένο σε πολλά κεφάλαια: για το μυαλό, για την ομορφιά, για την καρδιά, για τη διαφωνία και τη συμφιλίωση ... Καθένα αποτελούνταν από γνωστές και λεπτές παρατηρήσεις ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποιγια τη ζωή και την αγάπη. Μερικά από αυτά σημειώθηκαν με κόκκινο μελάνι και στο τέλος, σε μια κενή σελίδα, «ακούγεται» το τετράστιχο του ίδιου του Khvoshchinsky.
Μισή ώρα αργότερα, ο Ιβλέφ αποχαιρέτησε τον νεαρό άνδρα. Από όλα τα βιβλία, επέλεξε μόνο ένα - τη "Γραμματική της αγάπης". Η περίληψη της ιστορίας τελειώνει εδώ.
Μια τόσο διαφορετική αγάπη
Όπως μπορείτε να δείτε, η πλοκή του μυθιστορήματος είναι αρκετά απλή και, ίσως, υπό άλλες συνθήκες ή κάτω από την πένα ενός άλλου συγγραφέα, θα είχε μετατραπεί σε ένα συνηθισμένο «ανέκδοτο της κομητείας». Ι.Α. Bunin, αποκτά έναν διαφορετικό ήχο - είναι δυνατή μια τέτοια αγάπη, είναι αλήθεια ή είναι απλώς κάποιο είδος εμμονής, τρέλας. Ο συγγραφέας δεν δίνει μια ξεκάθαρη απάντηση, γιατί είναι αδύνατο να μπεις μέσα σε ένα άτομο, να κοιτάξεις στην ψυχή του και να αγγίξεις τα συναισθήματα και τις εμπειρίες του. Πόσοι χαρακτήρες στην ιστορία, τόσες πολλές απόψεις. Δεν μπορείς να κατηγορήσεις τον έναν ότι είναι προκατειλημμένος και τον άλλο να τον επαινούν για αντικειμενικότητα. Ωστόσο, στα παραδείγματα των ηρώων - ο αείμνηστος Khvoshchinsky, ο Ivlev, η νεαρή κόμισσα και ακόμη και ο οδηγός - ένας μικρός δεκαοχτώ χρονών - μπορεί κανείς να παρατηρήσει μια περίεργη εξέλιξη της ανθρώπινης ψυχής και μαζί της μια διαφορετική κατανόηση της αγάπης και η ίδια η δυνατότητα, η ικανότητα να αγαπάς αληθινά.
Έτσι, ο οδηγός, ο γιος ενός πλούσιου αγρότη, ηλίθιος, αλλά οικονομικός, παρατηρεί αγενώς ότι η Lushka πνίγηκε και ο ιδιοκτήτης της γης δεν είναι καθόλου από αυτήν, αλλά από τη φτώχεια. Δεν βλέπει αγάπη σε αυτή την ιστορία, όπως, μάλιστα, σε καμία άλλη. Η νεαρή κόμισσα, αντίθετα, μείωσε όλες τις κουβέντες σε αγάπη, γελώντας και ίσιωνοντας τα μαλλιά της. Πίστευε ακράδαντα στη λογική και την ευεξία του ερωτευμένου Khvoshchinsky - απλώς "δεν ήταν το τωρινό ζευγάρι".
Το εκκρεμές της αγάπης… Κουνιέται όλη την ώρα προς τα δεξιά, μετά προς τα αριστερά. Η απουσία του δώρου της αγάπης σε ένα νέο άτομο είναι η μία πλευρά. Ωστόσο, η μετατόπιση του εκκρεμούς από τη θέση ισορροπίας στην άλλη, απέναντι πλευρά, δεν υποδηλώνει το βάθος και την ειλικρίνεια των συναισθημάτων ή την παρουσία υψηλής πνευματικότητας σε ένα άτομο. Ναι, η νεαρή κόμισσα πιστεύει στην αγάπη, αλλά τι είδους; Η ιστορία αγάπης του Khvoshchinsky και της Lushka είναι μάλλον ένα όμορφο εξώφυλλο για ένα άλλο γυναικείο μυθιστόρημα για εκείνη. Μπορείτε να θαυμάσετε, να συγκινηθείτε, να κλάψετε και να παραπονεθείτε ότι σήμερα δεν θα βρείτε τέτοια συναισθήματα, αλλά σύντομα να ξεχάσετε και να παρασυρθείτε από κάτι άλλο, όχι λιγότερο πολύχρωμο.
Ισορροπία
Μπροστά μας είναι η ιστορία «Γραμματική της αγάπης». Περίληψη, η ανάλυση του έργου δεν τελειώνει εκεί. Συνεχίζουμε ...
Αργά ή γρήγορα το εκκρεμές επιβραδύνει και σταματά. Αναπαύεται σε θέση ισορροπίας. Αυτη ειναι αληθινη αγαπη. Ήταν σε αυτήν, μετά από μακρές αναζητήσεις, αμφιβολίες και απροσδόκητες γνώσεις, που ο Ivlev και ο αείμνηστος Khvoshchinsky πλησίασαν: «Υπάρχει ύπαρξη, αλλά τι όνομα να το ονομάσουμε; Δεν είναι ούτε όνειρο, ούτε αγρυπνία - είναι μεταξύ τους, και σε ένα άτομο, η κατανόηση των συνόρων της τρέλας…»
Στην εικόνα της υπηρέτριας Lushka στην ιστορία "Grammar of Love" (για μια περίληψη των κεφαλαίων, βλέπε παραπάνω), ο συγγραφέας ήθελε να δείξει αυτόν που μπήκε για πάντα στη ζωή του Khvoshchinsky και του Ivlev. Πως ήταν? Είπαν ότι «δεν ήταν ούτε ο εαυτός της καθόλου καλή», αλλά ξαφνικά έπεσε ξαφνικά στο κεφάλι του γαιοκτήμονα, μετά επίσης απροσδόκητα και ξαφνικά πέθανε, καθώς ήταν νέα, στην άνθηση των χρόνων της, και όλα έγιναν σκόνη. .. Μα ήταν σε σκόνη; Όχι και πάλι όχι. Αυτή η αγάπη, αν και εντελώς ακατανόητη, παράξενη, «μυστηριώδης στη γοητεία της», μετέτρεψε σε πραγματική «ζωή» τη ζωή ενός ατόμου, που θα έπρεπε να είναι η πιο συνηθισμένη.
Το μικρό βιβλίο «Γραμματική της Αγάπης» που μοιάζει με προσευχήριο, το περιεχόμενο του οποίου απολαμβάνει και εκπλήσσει. Το απλό κολιέ της Lushka, που προκαλεί ένα συναίσθημα παρόμοιο με αυτό που βιώνει κάποιος όταν κοιτάζει τα λείψανα των αγίων... Για όσους δεν αντιστέκονται στην αγάπη, που την αφήνουν στη ζωή τους, όλα τα συνηθισμένα μετατρέπονται σε ιερά και το τραγικό θεωρείται όχι ως κάποιου είδους καταστροφή, αλλά ως το υψηλότερο πνευματικό νόημα της ζωής. Ο Khvoshchinsky, κάνοντας τις δικές του σημειώσεις και καταχωρήσεις στο βιβλίο, έγραψε τη «γραμματική του αγάπης». Ο Ivlev, έχοντας αγοράσει μόνο αυτό το άθλιο «βιβλίο προσευχής» σε ακριβή τιμή, δέχτηκε αυτό το ανεκτίμητο δώρο για να αντλήσει τελικά τους «νόμους» του, να γράψει τους δικούς του κανόνες και «στα εγγόνια, στα δισέγγονα θα δείξουν αυτή τη Γραμματική της Αγάπης. "
Τα έργα του Ivan Alekseevich Bunin είναι από τα καλύτερα στην παγκόσμια λογοτεχνία. Και παρόλο που ο συγγραφέας έφυγε από τη χώρα το 20ο έτος του εικοστού αιώνα χωρίς να αποδεχτεί τη σοβιετική εξουσία, οι σκέψεις του ήταν πάντα με την Πατρίδα. Γι' αυτό όλες οι ιστορίες και τα μυθιστορήματά του περιέχουν ιστορίες από τη ζωή του ρωσικού λαού.Η αγάπη είναι ένα από τα αγαπημένα θέματα του μεγάλου συγγραφέα. Ο Bunin επέστρεφε συνεχώς σε αυτήν, δημιουργώντας νέα απολαυστικά έργα. Παρεμπιπτόντως, τα πρώτα έργα αφιερωμένα στο θέμα της αγάπης περιλαμβάνουν τη βαθιά και ταλαντούχα ιστορία "Grammar of Love".
Τίτλος ιστορίας
Ήδη το όνομα του έργου του Bunin - "Grammar of Love" ακούγεται κάπως περίεργο σε έναν τόσο ασυνήθιστο συνδυασμό. Είναι γνωστό ότι αυτή η ιστορία σχεδιάστηκε από τον συγγραφέα ως διήγημα και δημιουργήθηκε το 1915. Αργότερα, αυτή η ιστορία συμπεριλήφθηκε στη λυρική συλλογή του Μπούνιν με τον ποιητικό τίτλο «Σκοτεινά σοκάκια».
Ο Ιβάν Αλεξέεβιτς περιγράφει στην ιστορία του έναν έρωτα που μπορεί να φουντώσει αμέσως, σαν λάμψη. Εμφανίζεται από μια μικρή σπίθα, μπορεί να φουντώσει έντονα, αλλά να μην παραμείνει πάντα.
Στο έργο, ο πρωταγωνιστής αποκτά ένα βιβλίο, το οποίο φέρει ένα όνομα σύμφωνο με την ίδια την ιστορία. Αποδεικνύεται ότι ένα τέτοιο βιβλίο υπήρχε πράγματι στην ξένη λογοτεχνία. Ο συγγραφέας του ήταν κάποιος Ιππολύτης Jules Demolière. Σε αυτό αναφέρεται ο Bunin στο έργο του.
Η πλοκή του έργου
Κάποιος κύριος Ίβλεφ, εν μέσω ενός ζεστού καλοκαιριού, ταξιδεύει στην κομητεία του. Μιλάει με τον οδηγό, αλλά η συζήτηση αποδεικνύεται βαρετή. Τότε ο κύριος χαρακτήρας απλά, χωρίς κανένα σκοπό, άρχισε να κοιτάζει έξω από το παράθυρο. Και τα χωράφια και τα λιβάδια επέπλεαν, που δεν του επέτρεπαν να συγκεντρωθεί σε καμία λεπτομέρεια. Σύντομα ο Ivnev φτάνει ήδη με το αυτοκίνητο στο σπίτι της κόμισσας, εμφάνισηπου δεν του ξύπνησε μια τόσο ευχάριστη εικόνα όπως η φύση να τρεμοπαίζει δίπλα του κατά τη διάρκεια του ταξιδιού. Η εμφάνισή της απλώς ενοχλεί ανοιχτά τον κύριο χαρακτήρα και άρχισε αμέσως να τον φλερτάρει. Ωστόσο, θυμίζει στον Ivnev μια ιστορία που έχει ακούσει στο παρελθόν. Τώρα την ενδιαφέρει περισσότερο από ό,τι συνήθως. Αυτή η ιστορία αφορούσε τον τοπικό γαιοκτήμονα Khvoshchinsky, ο οποίος ερωτεύτηκε παράφορα την υπηρέτριά του Lushka.
Σύντομα ο Ivnev πλησιάζει το κτήμα Khvoshchinsky. Γρήγορα θυμήθηκε την ιστορία αγάπης όπου ο γαιοκτήμονας, ακόμη και μετά τον θάνατο του υπηρέτη του, πέρασε είκοσι χρόνια από τη ζωή του κοντά στο στρώμα της, στο οποίο εκείνη κείτονταν πεθαμένη. Εκεί πέθανε και αυτός. Και τότε εμφανίστηκε το παλιό κτήμα του γαιοκτήμονα, όπου διαδραματίστηκε μια τραγική ιστορία αγάπης. Ο Ivnev κατά κάποιο τρόπο το βρήκε εύκολο να αναπνεύσει σε αυτό το μέρος. Αλλά δυστυχώς, ο κύριος χαρακτήρας βλέπει γύρω του μόνο καταστροφή και ερήμωση. Και στο κατώφλι τον συνάντησε ένας νεαρός άνδρας - ο γιος του Lushka και ο ιδιοκτήτης της γης. Ο νεαρός είναι ενδιαφέρον για τον Ivnev. Ο πρωταγωνιστής εξέτασε προσεκτικά τον καρπό της αγάπης διαφορετικής κατάστασης.
Αλλά Ιδιαίτερη προσοχήαντλεί από το σπίτι του Khvoshchinsky, το οποίο ο Ivnev εξετάζει προσεκτικά. Παράξενα έπιπλα και ζοφερή ατμόσφαιρα του σπιτιού ταξιδεύουν την πρωταγωνίστρια σε έναν άλλο κόσμο. Βλέπει παλιά βιβλία, διαβάζει τους περίεργους τίτλους τους και προσπαθεί να ξετυλίξει το μυστήριο της αγάπης. Τα χέρια του τρέμουν, αλλά βιώνει ιδιαίτερο ενθουσιασμό στο δωμάτιο όπου έμενε η Λούσκα. Δίνει αμέσως προσοχή στις λεπτομέρειες, και δεν υπάρχουν τόσα πολλά από αυτά εδώ:
Βιβλίο προσευχής.
Ένα κουτί με ασήμι μαυρισμένο στο χρόνο.
Το κολιέ της Lushka.
Κοιτάζοντας το κολιέ μιας νεκρής γυναίκας που έχει βιώσει τον έρωτα, ο πρωταγωνιστής νιώθει έναν ενθουσιασμό που δεν έχει ξανανιώσει. Αλλά την προσοχή του αφηγητή δεν τράβηξε μόνο η διακόσμηση του νεκρού, αλλά και το μικρό βιβλίο με τον τίτλο που έδωσε ο Bunin στην ιστορία του. Ο Ίβλεφ δεν μπόρεσε να συγκρατηθεί και άρχισε να ξεφυλλίζει αυτό το φυλλάδιο. Ο πρωταγωνιστής αγοράζει αυτό το βιβλίο από τον νεαρό ιδιοκτήτη και φεύγει από το κτήμα, όπου κάποτε συνέβη μια τραγική ιστορία αγάπης. Αλλά τους στίχους που γράφτηκαν από δύο εραστές στην τελευταία σελίδα του βιβλίου που αγόρασε, ο Ιβνεφ ξαναδιάβασε αρκετές φορές.
Χαρακτηριστικά των ηθοποιών
Υπάρχουν λίγοι ήρωες στο μυθιστόρημα "Grammar of Love", αλλά το χαρακτηριστικό τους είναι ένα βαθύ ψυχολογικό πορτρέτο κάθε ήρωα, το οποίο δίνεται από τον Bunin για ακριβή παρουσίαση της πλοκής και κατανόηση του κύριου θέματος - το θέμα της αγάπης.
Προς την ηθοποιούςΟι ιστορίες μπορεί να περιλαμβάνουν:
♦ Ίβλεφ.
♦ Κόμισσα.
♦ Κτηματάρχης Khvoshchinsky.
♦ Υπηρέτρια Λούσκα.
♦ Ο γιος της Λούσκα, νέος και όμορφος νέος.
Ο Khvoshchinsky ήταν κάποτε σεβαστός από όλη την τοπική αριστοκρατία και αυτός ο γαιοκτήμονας ήταν γνωστός ως ένας «μεγάλος έξυπνος άνθρωπος». Αλλά μόλις συνέβη ο έρωτας στη ζωή του, μπορούσε να ακούσει μόνο καταδίκες και να δει βλαπτικά βλέμματα. Όταν ερωτεύτηκε μια υπηρέτρια, όλα του έγιναν σκόνη. Και μετά το θάνατο της Λούσκα, κάθισε δίπλα στο κρεβάτι της για άλλα είκοσι χρόνια, χωρίς να νοιάζεται για τίποτα. Εδώ πέθανε.
Η κόμισσα, στην οποία ο πρωταγωνιστής σταμάτησε, ήταν μια μεγαλόσωμη, ηλικιωμένη γυναίκα. Αυτό όμως δεν την εμπόδισε να μιλά συνεχώς για αγάπη. Προσπαθώντας να κερδίσει γοητεία, κάπνιζε και αυτό έσπρωξε τον αφηγητή μακριά της ακόμη περισσότερο. Προκάλεσε ένα αίσθημα εκνευρισμού στον κεντρικό χαρακτήρα.
Ο γιος της Lushka και του γαιοκτήμονα Khvoshchinsky ήταν ενδιαφέρον. Ο Bunin το περιγράφει ως εξής:
«Μαύρος, με όμορφα μάτια και πολύ όμορφος, αν και το πρόσωπό του ήταν χλωμό και ετερόκλητο από φακίδες, σαν αυγό πουλιού».
Είναι άπληστος, συμφωνεί εύκολα και μάλιστα χαίρεται που πουλάει τα βιβλία των γονιών του, αλλά πάντα ντρέπεται.
Καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του κειμένου
Αν ξαναδιαβάσετε την πρώτη γραμμή του έργου πολλές φορές, μπορείτε να δείτε πώς ο μήνας Ιούνιος, όταν διαδραματίζεται η δράση, αντηχεί με το όνομα του πρωταγωνιστή, για λογαριασμό του οποίου λέγεται η ιστορία - Ivlev. Εδώ ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ένα από τα καλλιτεχνικά και εκφραστικά μέσα - την αλλοίωση των ηχητικών ήχων. Παρεμπιπτόντως, αυτές οι τεχνικές, που χρησιμοποιούνται συχνά στην ποίηση, δεν είναι τυχαίες εδώ, αφού ολόκληρη η πλοκή του μυθιστορήματος "Γραμματική της αγάπης" βασίζεται στις σωστές τεχνικές και υπακούει στους νόμους των στίχων.
Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί στο κείμενό του μια τέτοια τεχνική όπως η ειρωνεία. Τα όμορφα περιθώρια και ένας συγκεκριμένος νεαρός, που ο ίδιος ο συγγραφέας αποκαλεί «μικρό», μοιάζουν με αντίθεση στο κείμενο. Η εμφάνισή του είναι αδέξια και γελοία: ένα σκουφάκι, που ήταν ακόμα αρκετά καινούργιο, και ένα σακάκι που τον καθόταν φαρδύ και αδέξιο. Και αυτός ο αστείος «μικρός», παριστάνοντας τον σοβαρό, έκανε μια σημαντική δουλειά: του είχαν δώσει εντολή να αλλάξει τα άλογα του κυρίου.
Υπάρχουν πολλά επίθετα στο κείμενο. Για παράδειγμα, στο κτήμα του Khvoshchinsky, βλέπει ένα δέντρο και αμέσως επιλέγει τις ακόλουθες εκφράσεις για αυτό: Το δέντρο του Θεού, γλυκό πλάσμα. Αντίθετα, δίνεται και περιγραφή του σπιτιού του γαιοκτήμονα Khvoshchinsky. Αδέξια έπιπλα, όμορφα και κομψά πιάτα. Νεκρές μέλισσες, με τις οποίες είναι σκορπισμένο ολόκληρο το πάτωμα σε ένα από τα δωμάτια του ιδιοκτήτη της γης, επιστρέφουν τον Ivlev στην πραγματικότητα. Αλλά η κύρια γραμμή παραμένει η γραμμή της αγάπης, η οποία, σαν μαγνήτης, προσελκύει τον κύριο χαρακτήρα.
Ανάλυση του μυθιστορήματος
Η ιστορία του Bunin "Grammar of Love" ξεκινά απλά και συνήθως. Φαίνεται ότι δεν πρέπει να περιμένουμε τίποτα, αλλά οι ερευνητές του έργου του Ιβάν Αλεξέεβιτς έδιναν πάντα προσοχή στο γεγονός ότι ο μεγάλος συγγραφέας προσάρτησε το δικό του ιδιαίτερο νόημαακριβώς η αρχή του έργου, οι πρώτες του προτάσεις. Ο Μπούνιν χρησιμοποίησε αυτή την τεχνική για να βάλει στόχο τον αναγνώστη του, να προετοιμαστεί για αυτό που θα συζητηθεί σε όλο το μυθιστόρημα. Στο κείμενο, δίπλα στην ποιητική αρχή, υπάρχουν αληθινά πράγματα που έχουν καθημερινή περιγραφή. Για παράδειγμα, η άμαξα στην οποία ταξιδεύει ο κύριος χαρακτήρας δεν έχει μόνο στραβή κορυφή, αλλά είναι και σκονισμένη. Ή ο αμαξάς, για τον οποίο ο ίδιος ο συγγραφέας λέει ότι είναι οικονομικός, αλλά δεν καταλαβαίνει καθόλου τα αστεία.
Αξίζει να σημειωθεί ότι ο Ιβάν Αλεξέεβιτς, για να μεταφέρει πιο χρωματιστά την κατάσταση του ήρωά του, συνδέει με την περιγραφή τη φύση που βλέπει ο ευγενής τριγύρω. Στην αρχή είναι τεράστιες εκτάσεις, μαγευτική ομορφιά. Αλλά μετά την επίσκεψη της Κοντέσας, η διάθεση του Ivnev αλλάζει και αυτό μπορεί ήδη να καθοριστεί από το πώς αλλάζει δραματικά ο καιρός. Γίνεται βαρετό, βρώμικο, σκοτεινό.
Ανεπαίσθητα, ο Μπούνιν οδηγεί τον αναγνώστη στην αρχή της ιστορίας του, θυμίζοντας την αγάπη του γαιοκτήμονα και του υπηρέτη. Άλλωστε αυτή η σκέψη θα εγκατασταθεί στο κεφάλι του πρωταγωνιστή για πολύ καιρό. Όμως η περιγραφή του σπιτιού οδηγεί τον αναγνώστη σε σύγχυση. Τα πάντα σε αυτό διατηρήθηκαν, όπως πριν. Ήταν σαν να υπήρχε ένα μυστικό που μόνο δύο γνώριζαν. Και όταν ο Ivlev φεύγει από το κτήμα Khvoshchinsky, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ξανά το τοπίο για να μεταφέρει τη διάθεσή του. Γράφει ότι έξω δεν είχε συννεφιά, αλλά συννεφιασμένη χρυσή αυγή. Άλλωστε, αυτή η ιστορία αγάπης του άφησε ένα περίπλοκο συναίσθημα.
Ο συγγραφέας στο έργο του υποστήριξε ότι η αγάπη δεν μπορεί να έχει κανένα εμπόδιο και αποστάσεις, καμία προκατάληψη δεν μπορεί να σταματήσει την όμορφη έλξη των ψυχών. Αλλά αυτή η αίσθηση είναι άπιαστη και φευγαλέα. Τις περισσότερες φορές, η αγάπη συνδέεται με τραγωδία, σπασμένα και ανάπηρα πεπρωμένα, με πίκρα. Ο Ιβάν Αλεξέεβιτς λυπάται που η αληθινή αγάπη, που αναβοσβήνει γρήγορα, γίνεται παρελθόν. Πιστεύει ότι η σύγχρονους ανθρώπουςδεν είναι πλέον ικανοί να αγαπούν τρελά και ειλικρινά. Και η κόμισσα είναι ένας φωτεινός εκπρόσωπος εκείνων των γυναικών που δεν βάζουν στην πρώτη θέση ένα εξυψωμένο συναίσθημα, αλλά την έλξη της σάρκας. Επομένως, μόνο εκνευρισμό προκαλεί τόσο στον συγγραφέα όσο και στον ήρωά του.
Το έργο του Ivan Alekseevich Bunin, αναμφίβολα, είναι μια από τις καλύτερες σελίδες της ρωσικής λογοτεχνίας. Και παρόλο που, χωρίς να αποδεχτεί τη σοβιετική εξουσία, μετανάστευσε στη Δύση και έγραψε σχεδόν όλα τα έργα του εκεί, για τα οποία έλαβε το βραβείο Νόμπελ, τα έργα του ήταν και παραμένουν εντελώς ρωσικά στο πνεύμα.
Το αγαπημένο θέμα της δουλειάς του θεωρείται δικαίως το θέμα της αγάπης. Ο Μπούνιν άρχισε να δημιουργεί έργα γι' αυτήν στην αρχή της συγγραφικής του καριέρας, αλλά αργότερα συγκέντρωσε τα καλύτερα διηγήματά του στον περίφημο κύκλο Dark Alleys. Η συνεχής προσφυγή σε αυτό το θέμα ήταν μερικές φορές παρορμητική - βασισμένη σε μια ασυνήθιστη περίπτωση. Αλλά όλες μαζί αυτές οι ιστορίες έδειχναν την ευελιξία και την ποικιλομορφία της αγάπης. Αλλά, ίσως, η ιστορία "Grammar of Love" (1915) μπορεί να θεωρηθεί το πρώτο έργο για την αγάπη, στο οποίο θα αφιερωθεί η ανάλυση.
Το ίδιο το όνομα της ιστορίας είναι παράδοξο: η λέξη «γραμματική» μεταφράζεται από τα ελληνικά ως «η τέχνη της ανάγνωσης και της γραφής γραμμάτων». Έτσι, η γραμματική της αγάπης εκλαμβάνεται ως ένα είδος οξύμωρου, δηλαδή «ο συνδυασμός του ασυμβίβαστου». Από την άλλη, ένας τέτοιος τίτλος περιέχει, λες, την ειρωνεία του συγγραφέα: είναι δυνατόν να μάθεις να αγαπάς από κάποια σχολικά βιβλία;
Η πλοκή της ιστορίας είναι αρκετά απλή: «κάποιος Ίβλεφ», όπως τον αποκαλεί εν συντομία ο συγγραφέας, βρίσκεται κατά λάθος σε ένα ερειπωμένο κτήμα. Ο ιδιοκτήτης της, ο γαιοκτήμονας Khvoshchinsky, είχε πεθάνει λίγο πριν, αφήνοντας ασυνήθιστες φήμες για τον εαυτό του ως εκκεντρικό της κομητείας που είχε ένα λαμπρό μέλλον και μια καριέρα, αλλά «αυτή η αγάπη, αυτή η Lushka, έπεσε ξαφνικά πάνω του», που τελικά έκανε το νόημα ολόκληρης της μελλοντικής του ζωής. Ο Khvoshchinsky ερωτεύτηκε την υπηρέτρια του Lushka, "είχε εμμονή με την αγάπη γι 'αυτήν όλη του τη ζωή", αλλά, ως ευγενής, δεν μπορούσε να παντρευτεί έναν δουλοπάροικο.
Μετά τη γέννηση του γιου της, η Lushka, σύμφωνα με το μύθο, πνίγηκε και ο Khvoshchinsky κλειδώθηκε στο δωμάτιο όπου ζούσε κάποτε ο Lushka και πέρασε το υπόλοιπο της ζωής του καθισμένος ως ερημικός, διαβάζοντας βιβλία. Προφανώς, για να πνίξει το καταπιεστικό αίσθημα της ενοχής μπροστά του, απέκτησε κεριά γάμου και φορούσε ακόμη και βέρα σε όλη του τη ζωή.
Όταν μαθαίνει για τον θάνατο του Khvoshchinsky, ο Ivlev αποφασίζει να σταματήσει στο κτήμα του για να δει το «άδειο ιερό της Lushka». Μη γνωρίζοντας πώς να εξηγήσει τον σκοπό της επίσκεψής του, ζητά από τον γιο του Khvoshchinsky, έναν πολύ όμορφο νεαρό άνδρα, «μαύρο, με όμορφα μάτια», να κοιτάξει τη βιβλιοθήκη που άφησε ο πατέρας του. Είναι σημαντικό για τον ήρωα να αποφασίσει μόνος του: «Τι είδους άνθρωπος ήταν αυτός ο Khvoshchinsky; Τρελή ή κάποιου είδους μοναχική ψυχή;»
Τα βιβλία αποδεικνύονται πολύ συγκεκριμένου περιεχομένου: «The Morning Star and the Night Demons», «Reflections on the Mysteries of the Universe», «The Cursed Tract». Γίνεται σαφές στον ήρωα «τι έφαγε εκείνη η μοναχική ψυχή που έκλεισε για πάντα από τον κόσμο σε αυτό το ντουλάπι». Αλλά μόνο ένα «μικροσκοπικό» μικρό βιβλίο τραβάει την προσοχή του Ίβλεφ. Ήταν το The Grammar of Love, ή η Τέχνη του να αγαπάς και να αγαπιέσαι αμοιβαία, που δημοσιεύτηκε σχεδόν εκατό χρόνια πριν. Αποτελούνταν από μικρές συζητήσεις για την αγάπη, μερικές υπογραμμίζονταν από το χέρι του Khvoshchinsky και εκείνος, σύμφωνα με τον γιο του, το κρατούσε κάτω από το μαξιλάρι του τη νύχτα.
Ο Ivlev καταλαβαίνει ότι για αυτόν τον άνθρωπο η Lushka έχει γίνει ιερό. Εξήγησε όλα όσα συμβαίνουν σε αυτόν τον κόσμο με την «επιρροή του Λούσκιν». Και φαίνεται ότι ο Lushka πέθανε σχεδόν αμνημονεύτων χρόνων. «Η Γραμματική της Αγάπης», που έχει γίνει σχεδόν βιβλίο προσευχής, ο Ivlev αγοράζει ακριβά, και θυμούμενος το απλό περιδέραιο του Lushkin - «χαμηλές φτηνές μπλε μπάλες», βιώνει το ίδιο πράγμα που έζησε κάποτε σε μια παλιά ιταλική πόλη, κοιτάζοντας τα λείψανα ενός αγίου.
Τότε είναι που ο αναγνώστης γίνεται σαφές ότι ο Ivlev είναι ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας. Η ιστορία του γαιοκτήμονα Khvoshchinsky και της αγαπημένης του Lushka τον συγκλόνισε ως παιδί. Στο μυαλό του, έγινε θρύλος. Όταν όμως βλέπει αυτό το ιερό μέρος με τα μάτια του, συνειδητοποιεί ότι μια περίεργη, όπως φαίνεται, ιστορία αγάπης έχει γίνει μέρος της ζωής του.
Έτσι, η ιστορία τονίζει ότι η αγάπη είναι μια μεγάλη αξία. Είναι μεγαλειώδης, αγνή και αγνή. Αλλά ο αναγνώστης δεν θα δει την εικόνα της οικογενειακής ευημερίας, όπως συμβαίνει συχνά με τον Bunin, επειδή ένα άτομο μπορεί να βιώσει την ευτυχία μόνο για μια στιγμή, αλλά αυτή η στιγμή θα παραμείνει στην ψυχή για πάντα.
Τα ώριμα έργα του Τσέχοφ, χτισμένα πάνω σε συγκεκριμένο καθημερινό υλικό, έχουν ταυτόχρονα μια γενικευτική, συμβολική σημασία. Το νόημα του The Cherry Orchard (1903) επίσης δεν περιορίζεται καθόλου στην ιστορία του πώς οι παλιοί ιδιοκτήτες του κτήματος -οι ευγενείς- αντικαθίστανται από έναν έξυπνο και επιχειρηματικό καπιταλιστή. Ο Βυσσινόκηπος στο έργο του Τσέχοφ εξελίσσεται σε σύμβολο ομορφιάς, αγνότητας και αρμονίας. Το να το χάσεις ισοδυναμεί με απώλεια της ευτυχίας. Έτσι, το έργο ξεπερνά την εποχή του, όντας κοντά και κατανοητό στους αναγνώστες μιας άλλης ιστορικής εποχής. Στη δραματουργία του Τσέχοφ γενικά και στο έργο «Ο βυσσινόκηπος» ειδικότερα, για την πρώτη
Υπάρχουν δύο πατέρες και δύο γιοι των Bolkonsky στο βιβλίο. Το δοκίμιο θα ασχοληθεί επίσης με τον παλιό πρίγκιπα Μπολκόνσκι, τη σχέση του με τον γιο του και τον πρίγκιπα Αντρέι στον ρόλο του πατέρα. Μόνο στο θέμα θα πρέπει να δει κανείς όχι μόνο οικογενειακά ζητήματα, που συνδέονται στο βιβλίο του Τολστόι και με τις εικόνες των Ροστόφ, των Κουράγκιν, την πλοκή του Επιλόγου, αλλά και έναν ιδιαίτερο βιβλικό προβληματισμό. Το θέμα του Θεού Πατέρα και του Θεού Υιού ακούγεται με ιδιαίτερη ισχύ στον Επίλογο, στο επεισόδιο του όρκου της Νικολένκα. Αλλά πρώτα, σκεφτείτε τις εικόνες των δύο παλαιότερων Bolkonsky. Ο πρίγκιπας Νικολάι Αντρέεβιτς είναι σίγουρα ένας εξαιρετικός άνθρωπος, ένας από αυτούς που έχτισαν ένα ισχυρό ρωσικό κράτος τον 18ο αιώνα.
Στο επικό μυθιστόρημα του Λέοντος Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη», η λέξη κλειδί είναι «ειρήνη». Περιέχεται στον ίδιο τον τίτλο του έργου. Με ποια έννοια το χρησιμοποίησε ο συγγραφέας στον τίτλο; Το ερώτημα τίθεται γιατί στη σύγχρονη ρωσική γλώσσα υπάρχουν δύο ομώνυμες λέξεις «κόσμος». Στην εποχή του Τολστόι διέφεραν και στη γραφή. Οι κύριες έννοιες της λέξης «mip», σύμφωνα με το λεξικό του V. Dahl, ήταν: 1) το σύμπαν· 2) Γη; 3) όλοι οι άνθρωποι, το ανθρώπινο γένος. «Ειρήνη» χρησιμοποιήθηκε για να δηλώσει την απουσία πολέμου, εχθρότητας, φιλονικίας. Στο έργο τα επεισόδια πολέμου αντικαθίστανται από επεισόδια ειρήνης, δηλαδή σε καιρό ειρήνης. Και επάνω
Φόρτωση...